Аргументы и Факты

Умерла актриса из сериалов «Интерны» и «Универ» Альбина Евтушевская

Умерла актриса из сериалов «Интерны» и «Универ» Альбина Евтушевская https://aif.ru/culture/movie/umerla-aktrisa-iz-serialov-interny-i-univer-albina-evtushevskaya Актриса из сериалов «Интерны» и «Универ» Альбина Евтушевская скончалась в 84 года. Кино Mon, 07 Sep 2026 08:03:45 +0300 Российская актриса Альбина Евтушевская, известная как «мастер эпизода», скончалась в возрасте 84 лет, сообщила её дочь Елена Евтушевская в социальных сетях.Артистки не стало в воскресенье, 6 сентября.«6 сентября ушла из жизни моя мама Альбина Станиславовна Евтушевская (в крещении Алла). Просим ваших молитв», - написала женщина.Альбина Евтушевская родилась 2 июля 1942 года в Моршанске Тамбовской области. В 64 года она случайно попала в кино, получив роль в картине Анны Меликян «Русалка». Этот фильм претендовал на премию «Оскар», проводившуюся в 2008 году.Евтушевская известна своим участием в телесериалах «Интерны» и «Универ», а также по кинофильму «Любовницы» (2019). Кроме того, она, в частности, сыграла в таких кинолентах, как «Палата №6» (2009), «Последняя сказка Риты» (2012) и «Жили-были» (2017).

Боялась измены, а он готовил сюрприз. История любви Лазарева и Немоляевой

Боялась измены, а он готовил сюрприз. История любви Лазарева и Немоляевой https://aif.ru/culture/person/boyalas-izmeny-a-on-gotovil-syurpriz-istoriya-lyubvi-lazareva-i-nemolyaevoy «Нас с Сашей оберегает ангел»: история любви, длиною в жизнь Персона Mon, 07 Sep 2026 06:45:00 +0300 Они познакомились случайно - оба пришли в Театр Маяковского на просмотр, хотя не собирались там работать. Свадьба без платья, без застолья, с кольцами из проволоки от шампанского. Она заподозрила измену, когда муж стал пропадать, а он строил для неё дом. Aif.ru вспоминает историю любви Александра Лазарева и Светланы Немоляевой, которые прожили более 50 лет вместе.Случай, решивший всёИх знакомство было чистой воды мистикой, редким случаем, когда судьба сводит людей вопреки всем их планам. В сентябре 1959 года Немоляева и Лазарев оказались в Театре имени Маяковского в один день и час, хотя ни один из них не собирался там работать. Светлана Владимировна пришла лишь для того, чтобы помочь знакомому парню из «Щепки» подыграть этюд. Александр Сергеевич, мечтавший вернуться в Ленинград к родителям, тоже просто подыгрывал своей сокурснице. Тех ребят не взяли, а их - приняли.Миниатюрная красавица Немоляева сразу привлекла внимание статного темноволосого актера. Но не ответила взаимностью, у актрисы, как гласит легенда, был роман с другим артистом, Анатолием Ромашиным. Лазарев же, почувствовав соперника, решил действовать немедленно, сделав все, чтобы отбить зазнобу. Он пригласил миниатюрную блондинку на свидание, и вскоре Светлана Владимировна поняла, что влюблена. Их роман развивался стремительно.Свой мир - один на двоихВ марте 1960 года они поженились. Свадебного торжества не было: ни платья, ни шумного застолья, только сдвинутые столы для близких гостей в комнатке коммунальной квартиры. Вместо обручальных колец - проволока из пробки от советского шампанского, а настоящие супруги смогли купить только спустя пять лет совместной жизни. После заключения брака, вечером того же дня, молодожены вышли на сцену театра.«Моим мужем стал нищий актер из общежития с маленькой зарплатой, но мы не думали о деньгах, просто хотели быть вместе», - вспоминала потом Немоляева.Их союз был удивительным соединением противоположностей: она - экспансивная и эмоциональная, он - ироничный и выдержанный.«Мне с Сашей было очень легко. Он был партнер у меня фантастический. Было полное слияние», - признавалась Светлана Владимировна.Александр Сергеевич же с гордостью признавал, что он подкаблучник и очень этим гордился. Будущие звезды жили скромно - сначала у родителей Немоляевой, потом в коммуналке.Сюрприз, который​ едва не стоил бракаВ начале 1980-х Немоляева начала мечтать о своем доме. Лазарев же решил сделать сюрприз: тайно купил участок и начал строить все своими руками, помогали коллеги из театра. Но сохранение секрета едва не обернулось катастрофой - Светлана Владимировна заподозрила мужа в измене. Чтобы развеять сомнения, он привез её к недостроенному дому. Она упала на колени и заплакала от радости, обнимая его. В 1967 году родился сын, которого назвали Александром. Супруги думали, что будет Петя, но на свет появилась «маленькая копия Александра Сергеевича». Лазарев-младший рос за кулисами, делал уроки в гримерке, а в 12 лет впервые вышел на сцену. Он пошел по стопам родителей, став актером театра «Ленком».Сегодня у Александра-младшего двое детей. Внучка Полина Лазарева - актриса, служит с бабушкой в Театре Маяковского. Внук Сергей Лазарев - единственный, кто нарушил семейную традицию и пошел не в актеры, а в продюсеры.Лазарев ушёл из жизни 2 мая 2011 года на даче в подмосковном Абрамцеве. Утром ему стало плохо, появилась одышка. «Как не хочется умирать...» - сказал актер жене и через несколько минут его не стало: причиной смерти стала тромбоэмболия. Ему было 73 года. Светлана Владимировна продолжает выходить на сцену. Она до сих пор носит его кольца.«Я ношу Сашины кольца... наши. Серебряная свадьба, золотая... Его я тоже стараюсь не снимать. Если я их не надену, я как голая!» - отмечает Светлана Владимировна.-а год до ухода Александра Сергеевича супруги обвенчались в маленькой церкви в Абрамцеве. Актриса часто вспоминает супруга с теплотой, а их семейный союз по сей день называют одним из самых крепких и красивых в истории советского и российского кино.

Роковая роль в «Норд-Осте»: от чего умер актер Сироткин из «Склифосовского»

Роковая роль в «Норд-Осте»: от чего умер актер Сироткин из «Склифосовского» https://aif.ru/culture/rokovaya-rol-v-nord-oste-ot-chego-umer-akter-sirotkin-iz-sklifosovskogo Актер Константин Сироткин, известный по сериалам «Склифосовский» и «Морозова», скончался 2 сентября. Коллеги в эксклюзивных комментариях для aif.ru рассказали о его болезни, последнем спектакле и прощании. Культура Mon, 07 Sep 2026 06:22:11 +0300 2 сентября ушел из жизни актер театра и кино Константин Сироткин. Для тысяч зрителей он остался знакомым лицом по сериалам «Склифосовский-1» и «Морозова-2», а для коллег - человеком удивительной душевной теплоты, невероятного обаяния и настоящей сцены. Его уход стал потрясением для всех, кто знал этого фактурного, всегда жизнерадостного артиста. О том, как он жил в последнее время, что стало причиной смерти и каким его будут помнить, в эксклюзивных комментариях aif.ru рассказали коллеги Сироткина. Болезнь, которая победила: что случилось с актеромВ эксклюзивном комментарии aif.ru коллега Сироткина Арсений Черепанов сообщил, что в последнее время актер много болел. Проблемы со здоровьем начались давно, но долгое время он продолжал выходить на сцену, несмотря ни на что.«У него были серьезные проблемы со здоровьем, что-то с мозгом. Со временем болезнь начала его побеждать, он не мог работать», - сказал он.Позднее от окружения семьи поступила информация о предположительной причине внезапной смерти - оторвавшийся тромб. Но до этого, как рассказали коллеги, у актера начались серьезные неврологические проблемы, которые постепенно лишали его возможности заниматься любимым делом.Актер Евгений Якушевский поделился деталями того, как все начиналось. Во время одной из репетиций у Сироткина случился приступ, который требовал срочной медицинской помощи.«Как-то во время репетиции у Кости случился приступ. Наш коллега оказал ему первую помощь. Через некоторое время у Кости начались проблемы с памятью. Из театра он ушёл, потом играл в антрепризах», - поделился собеседник издания.«Палата номер 6»: последняя роль Константина СироткинаО том, каким был последний год жизни Константина Сироткина, в эксклюзивном комментарии aif.ru рассказал его друг, режиссер Артемий Николаев. Именно он предложил актеру роль в спектакле «Палата номер 6», который стал последней возможностью для Сироткина выйти на сцену.«Спектакль "Палата номер 6" шел в театре "На набережной", последний раз показывали в марте этого года. Константин играл Никиту. Этот спектакль был единственным, в котором он выходил на сцену в последнее время. Он был рад этой возможности. Репетировал и играл вдохновенно. Жил в основном хозяйством: домик, садик, жена, друзья», - поделился он.Эти слова полны нежности и грусти. Сироткин, несмотря на болезнь, снова и снова выходил на сцену, потому что не мог без этого жить. Репетировал вдохновенно, вкладывал душу в каждую реплику, в каждый жест. Последний показ спектакля состоялся в марте этого года - за полгода до его ухода. И для многих зрителей тот спектакль стал прощальным поклоном артиста.«Он был как солнышко»: каким запомнили Сироткина коллегиКоллеги и друзья актера с теплотой вспоминают его невероятный характер, чувство юмора и искренность. Ирина Елисеева, знавшая Сироткина долгие годы, поделилась с aif.ru историями из их совместной работы. «Есть люди, которые радуют душу. В них внутренний свет, как солнышко, они согревают всех. С ними легко и просто... И это Костя Сироткин. В нем всегда была внутренняя чистота, благородство, честность, справедливость - и по отношению к профессии, и к людям. Он был неспособен кого-то обидеть. От него всегда отлетало все "грязное", а ведь актерская стезя сложная и всякое бывает. Он умел поддержать, вселить уверенность, а его невероятное чувство юмора... Если в театр пришел Костя, то об этом знали все. Его громогласный баритон раздавался с порога, а дальше и шутки, и смех, он умел поднять настроение!»Особенно трогательна история о совместной работе над спектаклем «-олушка», где Сироткин играл дровосека.«Он познакомил меня с замечательным артистом Николаем Аверюшкиным. И получился совместный проект, замечательный спектакль "-олушка", где Костя играл дровосека, моего отца. Была сцена, когда он должен был пролететь в одном сапоге по сцене, словно его несет, и тут темперамент Кости дал о себе знать - он вместо одного раза пролетел раза три-четыре. Мы смеялись до слез. А какие замечательные его роли в театре "На Басманной": Вышневский в мюзикле "Как жить замужем" по пьесе Островского "Доходное место", благородный и породистый Барон в спектакле "Принцесса цирка", невероятно комичный аптекарь Аннибале в спектакле "Ночь наваждений", трогательный Волк в "Теремке", царственный король в "Спящей красавице" и многие другие роли... Вынужденное расставание с театром по состоянию здоровья очень сильно по нему ударило. Он очень переживал, что больше не сможет работать», - поделилась Елисеева.Капитан, который точно всех спасетЛилия Остужева, работавшая с Сироткиным в мюзикле «Остров сокровищ», вспоминает его как настоящего капитана - сильного, благородного, внушающего доверие.«Я работала с Костей в мюзикле "Остров сокровищ", он великолепно играл капитана. Костя всегда впечатлял своей выправкой, фактурой, мощной энергетикой, что, появляясь на сцене в роли капитана, он сразу убеждал, что это герой, на которого все могут положиться, который спасет, защитит, действительно очень благородный человек. Его уход стал для всех нас большим потрясением, это очень большая потеря. Сейчас "Остров сокровищ" планировали снова запустить, и я очень ждала, что мы с Костей встретимся на сцене, и снова будем играть наш любимый мюзикл. Но так распорядилась судьба... Костя, дорогой, мы очень по тебе скучаем», - рассказала она.Собеседница издания добавила, что Сироткин участвовал в постановке мюзикла «Норд-Ост» и находился в Театральном центре на Дубровке в день его захвата террористами в 2002 году.Прощание с актеромДруг Сироткина, режиссер Артемий Николаев сообщил, что актера кремировали. «Константина кремировали. Похороны будут после 15 сентября, когда точно и где, пока нет информации», - рассказал он.Константин Сироткин прожил яркую, насыщенную жизнь, полную творчества, любви к сцене и преданности профессии. Он ушел, оставив после себя десятки ролей, которые будут жить вечно, и огромное количество людей, которых он согрел своей добротой, юмором и талантом.

«Внуков хочет». Продюсер оценил реакцию Успенской на свадьбу ее дочери

«Внуков хочет». Продюсер оценил реакцию Успенской на свадьбу ее дочери https://aif.ru/culture/person/-vnukov-hochet-prodyuser-ocenil-reakciyu-uspenskoy-na-svadbu-ee-docheri Влюбленные тщательно скрывали свои отношения на протяжении восьми месяцев, но теперь перестали прятаться от публики. Персона Mon, 07 Sep 2026 01:45:00 +0300 В семье Любови Успенской грядет торжество. Единственная наследница, 36-летняя Татьяна Плаксина, готовится к свадьбе.Избранником девушки стал 22-летний арт-дилер и ценитель прекрасного Артем Москвин. Разница в возрасте в 14 лет не стала помехой для серьезных намерений - пара решила не испытывать судьбу долгими проверками и сразу приступила к организации торжества. Продюсер Сергей Дворцов в разговоре с aif.ru поделился своим мнением о предстоящем браке.«Насколько они реально поженятся - вопрос двусмысленный. Татьяна только с помощью мамы идет в творческую жизнь. С помощью мамы и нашла спутника жизни, и, скорее всего, Успенская пошла на этот шаг, чтобы выдать дочь, наконец, замуж. Конечно, Таня уже не девочка, а Успенская хочет продолжения своего рода, то бишь внуков, поэтому и подтолкнула ее к этому. Сколько союз продлится после свадьбы? Возможно, лет 5-10, а может, и еще дольше. Но, зная характер Успенской и ее дочери, думаю, брак будет не совсем крепким. Однако я хочу пожелать молодоженам совет да любовь и уважения друг к другу. Брак - это проверка временем», - заявил Дворцов aif.ru. Самое романтичное в этой истории - место и обстоятельства предложения. Как выяснилось, Артем преклонил колено перед Татьяной прямо в гримерке Успенской после ее выступления. Изначально звездная мама с опаской относилась к новому увлечению дочери, за последние годы ей не раз приходилось оберегать Татьяну от корыстных поклонников. Однако искренность чувств молодых людей растопила лед, и Успенская дала свое благословение, назвав Артема умным, образованным и эрудированным человеком, отметив его воспитанность и внимательность. Теперь Татьяна с радостью делится снимками с женихом в соцсетях и уже строит планы, как после росписи возьмет двойную фамилию - Успенская-Москвина.Истории знакомства пары произошла совершенно случайно в одном из московских парков. -накомый Татьяны разговорился с сидевшим на лавочке Артемом на тему искусства, после чего предложил молодому человеку встретиться с дочерью певицы. Татьяна призналась, что привязалась к Артему практически с первого взгляда.Артем Москвин - выпускник МГУ по специальности «искусствоведение», сейчас продолжает обучение в магистратуре. Он профессиональный арт-дилер: продает картины, читает лекции, проводит экскурсии. Молодой человек активно помогает возлюбленной с организацией выставок ее картин и продвижением творческих проектов. Артем признавался, что изначально хотел просто поддержать Татьяну, а затем понял, что влюбился.

«Юра звонил сыну за несколько часов до смерти». Воспоминания вдовы Шатунова

«Юра звонил сыну за несколько часов до смерти». Воспоминания вдовы Шатунова https://aif.ru/culture/person/-yura-zvonil-synu-za-neskolko-chasov-do-smerti-vospominaniya-vdovy-shatunova Сегодня легендарному музыканту могло бы исполнится 53 года Персона Sun, 06 Sep 2026 19:35:06 +0300 Сегодня, 6 сентября, «легенде четырех поколений» Юрию Шатунову могло бы исполнится 53 года. Рана от его ухода в июне 2022 года в возрасте 48 лет так и не зажила у миллионов его поклонников по всему миру.Горе они переживали вместе с семьей Юрия Васильевича - его супругой Светланой, сыном Дэннисом и дочерью Эстеллой .В интервью, которое Светлана дала aif.ru , она признавалась, как ей помогла поддержка «армии Шатунова» - так не редко называли себя поклонники музыканта. Этот откровенный разговор супруги Юрия Васильевича пока так и остается единственным в СМИ. В день рождения Юрия Васильевича aif.ru делится отрывками воспоминаний его супруги Светланы Шатуновой. О воспитании детей Светлана вспоминала, что для Юрия было очень важно, чтобы дети были с детства приучены к труду, потому что он сам начал работать с школьной скамьи. Подрабатывал гармонистом на свадьбах, работал на комбайне. «Юра вспоминал вкус свежеиспеченного белого хлеба и парного молока, которым его угощали в поощрение за хорошую работу. Он старался воспитать у сына и дочки самостоятельность. Внушал им, что они должны уметь постоять за себя», - рассказывала супруга музыканта.В их семье большое значение имела дисциплина. Так Юрий Шатунов воспитывал в детях ответственность. Но никогда не повышал голос. Да и не приходилось, потому что детям ничего не нужно было повторять дважды. Слово отца в семье Шатуновых было законом. И не потому, что Дэннис и Эстелла боялись наказания, а потому что не хотели огорчить Юрия. Светлана признавалась, что в воспитании детей у них с Юрием никогда не возникало разногласий.О чуде на концерте Юрия Шатунова О том, что творчество Шатунова дает людям радость и желание жить, говорят и пишут многие его поклонники. Песни Шатунова вытягивали людей из непростых эмоциональных ситуаций. Но вот, чтобы ребенок с ДЦП встал с коляски и пошел - о таком чуде сам Юра не рассказывал, а Светлана поделилась. «Я была этому свидетельницей. В свое время в Германии на нас вышла русская семья с ребенком, который болел ДЦП. Мальчик очень любил песни Юры. Муж приглашал их на свои концерты в Германии. Саша всегда приезжал на коляске. А однажды, именно после концерта Юры, он сделал первые самостоятельные шаги», - рассказала супруга музыканта. Родители мальчика потом еще не раз писали письма Шатуновым с благодарностью и признательностью. Они не забывали то добро, которое им принес музыкант своим удивительным творчеством.Об увлечениях ЭстеллыМладшая Эстелла была для папы принцессой. Близкие признают, что ей передались многие черты характера отца: открытость, активность, жизнелюбие. -а это в семье ее называют «наш энерджайзер». Как и Юрий Васильевич, Эстелла любит готовить, с детства управлялась со сложными блюдами, удивляя окружающих. При жизни музыканта было традицией готовить всей семьей. «Юра сам готовил беляши. Называл их "беляши по-шатуновски". Это блюдо из его детства, ему их готовила бабушка Екатерина Ивановна», - рассказывала Светлана.Об увлечениях ДэннисаМало кто знает, что у Юрия Шатунова были «золотые руки». Всю мужскую работу по дому он делал сам. В технической комнате у музыканта хранились инструменты на любой случай жизни. В этом помещении он часами пропадал с сыном, который с детства увлекался техникой. «Дэнниса интересуют две профессии - авиаконструктора и пилота, но что он в итоге выберет, покажет время. Не исключаю, что с годами он решит проявить себя в творчестве», - говорила Светлана.О событиях последних дней жизни Юрия ШатуноваМузыканта не стало за день до того, как он должен был вылететь к семье после гастрольного тура. «Перед последним концертом тура, 20 июня, Юра прислал мне на телефон сообщение «Солнышко мое)) у меня все окей, сейчас пообедаем и на площадку выезжаем», - вспоминала Светлана.Она поделилась с aif.ru, что «за несколько часов до смерти он разговаривал с Дэннисом по телефону, хвалил его за успехи в учебе». «Не утихает боль, время не лечит. Но стараюсь брать себя в руки, быть сильной и главное - суметь передать детям все то, что оставил им отец», - говорила супруга музыканта.Об инициативах поклонниковПоклонники музыканта сразу после его смерти выдвинули ряд инициатив по присвоению имени Юрия Шатунова скверам или улицам и установке памятников. В разных городах страны и за рубежом появились аллеи белых роз в честь «кумира четырех поколений». Светлана все предложения по увековечиванию памяти мужа поддерживает, прекрасно понимая, что в Москве и других крупных городах сделать это непросто. В то же время инициативная группа не теряет надежды на то, что в Москве рядом с Цветным бульваром появится сквер имени Шатунова. Почему именно там, как это место связано с Юрием Васильевичем? «В этом сквере тридцать с лишним лет назад снимали знаменитый клип "Розовый вечер"., - рассказывала Светлана. - А если говорить о возможном памятнике на этом месте, то лично я вижу фигуру Юры в этом сквере рядом с детской площадкой сидящим на байке, таким, как на знаменитом фото конца 80-х гг. - шальным, с его незабываемой улыбкой!»Если памятник появится в этом знаковом месте, Светлана уверена, что многие ребятишки с удовольствием сядут на заднее сиденье мотоцикла, что пусть и мысленно прокатиться с Шатуновым.

После финиша «Осеннего марафона». Как жили и умирали герои любимого фильма

После финиша «Осеннего марафона». Как жили и умирали герои любимого фильма https://aif.ru/culture/movie/posle-finisha-osennego-marafona-kak-zhili-i-umirali-geroi-lyubimogo-filma Георгий Данелия называл эту картину «грустной философской комедией». Кино Sun, 06 Sep 2026 18:36:53 +0300 История переводчика Андрея Бузыкина, который мечется между женой и любовницей, не в силах отказать ни коллегам, ни назойливому соседу-слесарю.Щемящая притча о мягкотелости, исподволь рушащей жизнь, где герой бегает по утрам с датским профессором, пьёт с Харитоновым и в финале теряет всё - чтобы снова пуститься в тот же замкнутый круг. «Осенний марафон» получил «-олотую раковину» на кинофестивале в Сан-Себастьяне и Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых. Прошло более сорока лет. Что стало с теми, кто подарил этому фильму бессмертие, рассказывает aif.ru.Олег Басилашвили - тот самый БузыкинДо «Марафона» Басилашвили уже был звездой БДТ, но роль Бузыкина стала одной из ярчайших в его карьере. На эту роль пробовались Леонид Куравлёв, Николай Губенко, Станислав Любшин - но Данелия утвердил Олега Валерияновича: к такому решению подтолкнула ассистентка режиссёра, Елена Судакова. Сам актёр, по признанию Данелии, долго не мог понять сути фильма. В жизни Олег Валериянович оказался полной противоположностью своему нерешительному герою. Первой женой артиста была актриса Татьяна Доронина, брак продлился с 1955 по 1963 год. Со второй супругой, редактором ленинградского телевидения Галиной Мшанской, Олег Валериянович познакомился на работе. Басилашвили удочерил дочь Галины от первого брака - Ольгу, а позже у них родилась общая дочь Ксения. Более полувека они были неразлучны. В ночь на 20 марта 2026 года Галины Евгеньевны не стало - она ушла на 92-м году жизни от обширного инфаркта. Сегодня Олегу Басилашвили 91 год. Наталья Гундарева - «Эн-Е» Жена главного героя по имени Нина, она же «Эн-Е», как звал её Бузыкин, - усталая, сдержанная, любящая женщина, которая всё понимает и не может ни уйти, ни остаться. Нину сыграла Наталья Гундарева, в 70-х она была на пике славы. А как иначе? «Сладкая женщина», «Одиноким предоставляется общежитие», «Труффальдино из Бергамо». В памяти зрителей запомнился эпизод, в котором героиня Натальи Георгиевны с аппетитом ест селедку, да вприкуску со сметаной и сдобной булкой. Именно это сцена из культовой картины «Сладкая женщина» вошла в золотой фонд советского кинематографа. Но в июле 2001 года у актрисы случился обширный ишемический инсульт. Две недели Гундарева находилась в коме. Постепенно к ней вернулись речь и движение, она даже выписалась из больницы и готовилась вернуться на сцену. Однако в 2002 году состояние снова ухудшилось. 15 мая 2005 года Натальи Георгиевны не стало - повторный инсульт оборвал её жизнь на 57-м году. Актриса покоится на Троекуровском кладбище в Москве.Марина Неёлова - Алла Ермакова, любовница БузыкинаЕё героиня - хрупкая, требовательная, одинокая. По одной из легенд, Данелия заметил Неёлову ещё студенткой, в курсовой работе своего ученика, где она играла работницу метро, и решил, что эту девочку нужно срочно снять в кино. В 1987 году актриса родила дочь Нику. Имя отца так и осталось тайной - предположительно, им был Гарри Каспаров*, с которым Неёлова была близка в 1985-1987 годах. Воспитывал дочь второй муж актрисы - дипломат Кирилл Геворгян, который удочерил Нику и дал ей свою фамилию. В 1990-е семья жила во Франции, где Геворгян служил советником посольства, а в 2003-2009 годах - в Нидерландах, где он был Чрезвычайным и Полномочным послом России. Позже Геворгян стал судьёй Международного суда ООН в Гааге.Сегодня 79-летняя Марина Мстиславовна продолжает выходить на сцену «Современника». Её дочь Ника окончила Школу изящных искусств Феликса Слейда в Лондоне, стала признанным скульптором, живёт и работает в британской столице. В 2019 году Ника родила дочь Виан.Евгений Леонов - слесарь, сосед БузыкинаГениальный персонаж Евгения Павловича Леонова создал образ «пьянчужки», но с душой поэта, который приходит в гости незваным и уходит не вовремя. Изначально Данелия готовил для Леонова роль соседа Аллы, но вновь ассистентка настояла на более заметной роли. В 1988 году во время гастролей в Германии Леонов перенёс обширный инфаркт и клиническую смерть. После операции он вернулся на сцену и репетировал роль Тевье-молочника в «Поминальной молитве» - своей последней постановке в «Ленкоме». 29 января 1994 года Евгений Павлович собирался на вечерний спектакль, но дома ему стало плохо - он умер от тромба. Леонову было 67 лет. Когда зрителям сообщили, что спектакля не будет, ни один человек не сдал билет. Люди зажгли свечи и молча стояли у входа в театр. Норберт Кухинке - профессор-славист из Дании Датского коллегу Бузыкина сыграл не профессиональный актёр, а западногерманский журналист, публицист и кинорежиссёр. Норберт Кухинке был корреспондентом журнала Der Spiegel в Москве. На роль его предложил помощник режиссёра Юрий Кушнерёв. Данелия, увидев Кухинке, понял, что лучше не придумать, а, чтобы никого не ущемить, создатели картины сделали профессора не немцем, а датчанином.Кухинке был большим другом России и Русской православной церкви. Главным делом своей жизни он считал строительство Свято-Георгиевского монастыря в немецком Гётшендорфе. Кухинке скончался в Берлине 3 декабря 2013 года после продолжительной болезни - в возрасте 73 лет.Галина Волчек - Варвара «Дюймовочка»Безответственная, навязчивая, вечно просящая о помощи с переводами - и одновременно смешная до слёз. Данелия утвердил Галину Борисовну Волчек на эту роль сразу, без проб. Они были знакомы с детства, поэтому вопросов у режиссера не было, да и Волчек, которая была одной из основателей театра «Современник», легко согласилась. Образ, который создала Галина Борисовна, получился невероятно колоритным, живым и трогательным. Ее Варвара Никитична искренне переживает за Бузыкина и пытается привлечь его к работе. 26 декабря 2019 года Галины Борисовны не стало. Ей было 86 лет. Похоронена на Новодевичьем кладбище, рядом с Марком -ахаровым.Камео Данелии - Отто СкорцениРежиссёр, умевший делать грустное смешным и смешное - щемящим, уникальный Георгий Николаевич. «Я шагаю по Москве», «Афоня», «Мимино», «Кин-дза-дза!» - каждый его фильм стал народным. В «Осеннем марафоне» режиссер не только поставил, но и снялся в камео - сыграл Отто Скорцени в фильме, который Бузыкины смотрят по телевизору. К слову, почему-то его актерская роль в титрах не указана. В феврале 2019 года Георгий Николаевич был госпитализирован с воспалением лёгких. Состояние режиссера ухудшалось, и врачи перевели его в реанимацию, где ввели в искусственную кому, чтобы поддержать дыхание. Георгий Николаевич скончался 4 апреля 2019 года в Москве, не дожив двух недель до своего 89-летия. Причиной смерти стала острая дыхательная и сердечная недостаточность. Режиссер покоится рядом со Станиславом Говорухиным и Олегом Табаковым. *Признан иностранным агентом в РФ, внесен Росфинмониторингом в перечень террористов и экстремистов.

Роспотребнадзор вынес предостережение организатору выступления Канье Уэста

Роспотребнадзор вынес предостережение организатору выступления Канье Уэста https://aif.ru/culture/showbiz/rospotrebnadzor-vynes-predosterezhenie-organizatoru-vystupleniya-kane-uesta Покупатели билетов на выступление Канье Уэста пожаловались в Роспотребнадзор на отказ в возврате денег, после чего ведомство вынесло предостережение компании-организатору мероприятия. Шоу-бизнес Sun, 06 Sep 2026 18:02:12 +0300 потребнадзор вынес официальное предостережение компании ООО «Сэй Эдженси», выступающей организатором выступления американского рэпера Канье Уэста в Санкт-Петербурге. Соответствующие данные содержатся в системе СПАРК.Отмечается, что решение было принято по итогам рассмотрения жалоб от покупателей билетов.«Статус: Предостережение объявлено», - указывается в документе.В тексте одного из обращений отмечается, что гражданин приобрел пропуск на шоу, запланированное на 10 октября на «Газпром арене». При этом, как следует из жалобы, из официальных заявлений администрации площадки стало известно, что данный концерт состояться не может, поскольку договор на аренду стадиона со стороны организаторов не был заключен.Согласно позиции пострадавшего, организаторы отказались возвращать денежные средства, сославшись на то, что билет был куплен в рамках акции и является невозвратным.В результате проверки надзорное ведомство выявило в деятельности указанной организации признаки нарушений законодательства о защите прав потребителей.Ранее сообщалось, что организаторы готовы вернуть деньги за билеты на Уэста в случае невозможности проведения концерта.

Последняя роль умершего актера Сироткина была в «Палате номер 6»

Последняя роль умершего актера Сироткина была в «Палате номер 6» https://aif.ru/culture/poslednyaya-rol-umershego-aktera-sirotkina-byla-v-palate-nomer-6 Актер Константин Сироткин, умерший 2 сентября, в последний раз выходил на сцену в спектакле «Палата номер 6» в марте этого года. Об этом в эксклюзивном комментарии aif.ru рассказал режиссер Артемий Николаев. Культура Sun, 06 Sep 2026 15:01:43 +0300 Умерший 2 сентября актер театра и кино Константин Сироткин в последние годы из-за проблем со здоровьем был вынужден уйти из театра. Единственным спектаклем, в котором он играл, была постановка «Палата номер 6», рассказал в эксклюзивном комментарии aif.ru режиссер Артемий Николаев.«Спектакль "Палата номер 6" шел в театре "На набережной", последний раз показывали в марте этого года. Константин играл Никиту. Этот спектакль был единственным, в котором он выходил на сцену в последнее время. Он был рад этой возможности. репетировал и играл вдохновенно. Жил в основном хозяйством: домик, садик, жена, друзья», - поделился он.По словам коллеги Сироткина актера Евгения Якушевского, у него ухудшилось здоровье, случались приступы, начались проблемы с памятью, вынудившие оставить театр. При этом он продолжал играть в антрепризах. Константин Сироткин известен по работам в театре «На Басманной». Также он участвовал в мюзикле «Норд-Ост», в том числе, захвата Театрального центра на Дубровке террористами в 2002 году. Позже он играл в мюзикле «Остров сокровищ». Сироткин снимался в сериалах «Склифосовский-1», «Морозова-2» и других фильмах.

Умершего актера Сироткина из «Склифосовского» кремировали

Умершего актера Сироткина из «Склифосовского» кремировали https://aif.ru/culture/umershego-aktera-sirotkina-iz-sklifosovskogo-kremirovali Константина Сироткина, умершего 2 сентября, кремировали. Об этом в эксклюзивном комментарии aif.ru сообщили в его окружении. Культура Sun, 06 Sep 2026 14:31:22 +0300 Актер театра и кино Константин Сироткин скончался 2 сентября. В эксклюзивном комментарии aif.ru друг актера, режиссер Артемий Николаев сообщил, что его кремировали.«Константина кремировали. Похороны будут после 15 сентября, когда точно и где, пока нет информации», - рассказал он.Ранее коллега Сироткина Арсений Черепанов поделился, что в последнее время у него были серьезные проблемы со здоровьем.Константин Сироткин известен публике по работе в театре «На Басманной» и мюзиклах. Он участвовал в постановке «Норд-Ост», в том числе в день захвата Театрального центра на Дубровке террористами в 2002 году.Поклонники сериалов знают Сироткина по кинопроектам «Склифосовский-1», «Морозова-2» и другим.

Ушла звезда «Склифосовского». От чего умер и чем запомнился актер Сироткин

Ушла звезда «Склифосовского». От чего умер и чем запомнился актер Сироткин https://aif.ru/culture/person/dogorela-zvezda-sklifosovskogo-chem-zapomnilsya-zritelyam-akter-sirotkin Артист скончался в 58 лет. Персона Sun, 06 Sep 2026 14:00:14 +0300 Артист Константин Сироткин, известный зрителям по ролям в сериалах «Склифосовский», «Морозова» и «Супруги», скончался 2 сентября на 59-м году жизни. Он много лет служил в московском театре «На Басманной», участвовал в крупных мюзиклах и сыграл десятки эпизодов в кино. Чем запомнился зрителям любимый актер - в материале aif.ru.Верный член труппыКонстантин Сироткин родился 16 июня 1968 года, получил блестящее образование, которое предопределило всю творческую биографию актера. В 1987 году, спустя 8 лет непрерывной учебы, он окончил Фрунзенское хореографическое училище, получив диплом артиста балета, а затем, в 1991 году, - Российскую академию театрального искусства (РАТИ), где учился на курсе Георгия Ансимова.Театральная карьера Сироткина началась в театре-кабаре «Летучая мышь» спустя 5 лет под руководством Григория Гурвича, где он служил с 1996 по 2001 год. Там актер исполнил роли Фантома в спектакле «Великая иллюзия», Бобби в «Шансе» и Губернатора в постановке «Я степую по Москве». -атем последовал период работы в мюзиклах: Сироткин участвовал в постановке «Норд-Ост», «Иствикские ведьмы» и «Двенадцать стульев», где сыграл роли Ипполита Воробьянинова и самого Горького.С 2004 года и до самого ухода Сироткин был членом труппы московского театра «На Басманной» - отдал его сцене более двух десятилетий. -а эти годы он сыграл образы Гаспара в спектакле «Пиратский треугольник», Джакомо Париджи в «Фиалке Монмартра», барона Гастона де Кревельяк в «Принцессе цирка» и короля Карла в «Спящей красавице». Эпоха киноВ кино Сироткин начал сниматься с конца 1990-х годов параллельно с игрой в театре. Несмотря на то, что роли его были преимущественно эпизодическими, второстепенными, каждое появление полюбившегося многим актера на экране запоминалось зрителям благодаря его профессиональной игре.Широкую известность Сироткину принесла роль врача скорой помощи в первом сезоне популярного медицинского сериала «Склифосовский». Также он был знаком зрителям по работам в детективе «Морозова-2» и сериале «Супруги». В творческой биографии артиста среди других кинематографических работ также значатся фильмы и сериалы «Игра в любовь», «-вездная ночь в Камергерском» и «Тайны века. Русская любовь Генриха Геринга».В окружении Сироткина, подтвердившем сообщение о его смерти, о кончине актера написали кратко: «Тяжелая новость. Константина не стало». Позже, один из его близких друзей сообщил в эксклюзивном комментарии aif.ru, что актер долго болел, одним из следствий недуга были проблемы с памятью.

Стала известна причина смерти актера Сироткина из «Склифосовского»

Стала известна причина смерти актера Сироткина из «Склифосовского» https://aif.ru/culture/stala-izvestna-prichina-smerti-aktera-sirotkina-iz-sklifosovskogo Константин Сироткин умер 2 сентября. О причине смерти рассказал в эксклюзивном комментарии aif.ru его коллега Арсений Черепанов. Культура Sun, 06 Sep 2026 13:56:30 +0300 Актер театра и кино Константин Сироткин, снявшийся в сериалах «Склифосовский-1» и «Морозова-2», умер 2 сентября. О причине смерти в эксклюзивном комментарии aif.ru сообщил его коллега Арсений Черепанов.Собеседник издания отметил, что в последнее время Сироткин много болел.«У него были серьезные проблемы со здоровьем, что-то с мозгом. Со временем болезнь начала его побеждать, он не мог работать», - сказал он.По словам актера Евгения Якушевского, Сироткин столкнулся с проблемами с памятью.«Как- то во время репетиции у Кости случился приступ. Наш коллега оказал ему первую помощь. Через некоторое время у Кости начались проблемы с памятью. Из театра он ушёл, потом играл в антрепризах», - поделился собеседник издания.Константин Сироткин много лет работал в театре «На Басманной». Известно, что он участвовал в мюзикле «Норд-Ост», в том числе, в день захвата Театрального центра на Дубровке террористами в 2002 году.С конца-1990-х Сироткин снимался в кино. Среди наиболее известных проектов с его участием - «Склифосовский-1» и «Морозова-2».

Станислав Бондаренко стал отцом в четвертый раз

Станислав Бондаренко стал отцом в четвертый раз https://aif.ru/culture/stanislav-bondarenko-stal-otcom-v-chetvertyy-raz У актера Станислава Бондаренко родилась дочь Аида. Артист сообщил, что девочка появилась на свет в 3:36 утра. Культура Sun, 06 Sep 2026 13:32:05 +0300

Российский актер Станислав Бондаренко стал отцом в четвертый раз. У артиста родилась дочь, которую назвали Аидой.

О пополнении в семье Бондаренко сообщил сам актер.

«В 3:36 утра родилась наша малышка Аида. Как говорят врачи, буйная и активная женщина», - поделился он.

Ранее aif.ru рассказывал о Станиславе Бондаренко в связи с его новой работой в кино. Актер получил роль князя Андрея Болконского в экранизации романа Льва Толстого «Война и мир», которую снимает режиссер Сарик Андреасян.

Кроме того, в августе писали о российских знаменитостях, которые делятся семейными событиями и рассказывают о воспитании детей. В материале, в частности, рассказывалось о родительстве Александры Трусовой, Максима Матвеева и Светланы Бондарчук.


В Австрии покажут российские фильмы «Буратино» и «Лунтик»

В Австрии покажут российские фильмы «Буратино» и «Лунтик» https://aif.ru/culture/movie/v-avstrii-pokazhut-rossiyskie-filmy-buratino-i-luntik В рамках Недели детского кино в городах Австрии покажут пять российских фильмов. Кино Sun, 06 Sep 2026 12:28:18 +0300 С 7 по 12 сентября 2026 года в Австрии пройдет третья Неделя детского кино, приуроченная ко Дню знаний. Российские мультфильмы и фильмы для детей покажут в Вене и Линце, сообщили в пресс-службе «Роскино».Показы организуют «Роскино» совместно с Посольством России в Австрии. Они состоятся сразу на трех площадках: в Российском центре науки и культуры и русскоязычной школе «Меридиан» в Вене, а также в русскоязычной школе в Линце.-рителям представят пять российских картин. В программу вошли фильм «Буратино» режиссера Игоря Волошина, мультфильм «Лунтик. Возвращение домой» Константина Бронзита, «Яга на нашу голову» и «Огниво» Александра Войтинского, а также «Герои Арктики» Алексея -амыслова и Ольги Майбородиной. Все картины покажут на русском языке с английскими субтитрами.

Умер актер Константин Сироткин из «Склифосовского»

Умер актер Константин Сироткин из «Склифосовского» https://aif.ru/culture/umer-akter-konstantin-sirotkin-iz-sklifosovskogo Актер театра и кино Константин Сироткин умер 2 сентября. Об этом в эксклюзивном комментарии aif.ru сообщили в его окружении. Культура Sun, 06 Sep 2026 10:25:01 +0300 Известный актер театра и кино Константин Сироткин умер 2 сентября на 59-м году жизни. Об этом в эксклюзивном комментарии aif.ru сообщили в его окружении.«Тяжелая новость. Константина не стало», - поделился собеседник издания, отметив, что информации о причинах смерти пока нет.Константин Сироткин более 20 лет посвятил работе в театре «На Басманной». С конца 1990-х снимался в кино. Среди наиболее известных проектов с его участием - «Склифосовский-1» и «Морозова-2».

Бузова, Самбурская, Рудова. Смотрите на самых красивых звездных «холостячек»

Бузова, Самбурская, Рудова. Смотрите на самых красивых звездных «холостячек» https://aif.ru/culture/person/buzova-samburskaya-rudova-smotrite-na-samyh-krasivyh-zvezdnyh-holostyachek Когда свобода это не про одиночество. Персона Sun, 06 Sep 2026 06:45:00 +0300 В российском шоу-бизнесе немало ярких, успешных и невероятно красивых женщин, которые по разным причинам до сих пор не обзавелись штампом в паспорте. А нужен ли он им вообще?Их откровения об одиночестве и личной жизни показывают, что статус «холостячка» - это не приговор, а часто осознанный выбор, самодостаточность или просто стечение обстоятельств. Топ-5 завидных «холостячек» собрал aif.ru.Наталья РудоваАктриса никогда не была замужем, Наталья считает, что успешные и красивые женщины часто выбирают одиночество осознанно. «Я думаю, что просто эти девчонки, наверное, не влюбляются так часто. Не знаю почему, просто не работает и все. На самом деле любви в принципе не так много, наверное, в жизни», - отмечает актриса.Рудова подчеркивает, что такие женщины «завалены предложениями», но тщательно фильтруют кандидатов. Актриса четко обозначает свои требования: партнер должен быть обеспеченным - зарабатывать минимум как она, а лучше больше:«Молодые и красивые парни, пишите. Альфонсов я не рассматриваю, я самодостаточная личность, я себя люблю».При этом Рудова философски относится к институту брака: «У всех есть свой срок, мы все не вечны, жизнь не вечна, браки не вечны. Все временно в этой жизни». А ранее она заявляла, что любовь «начинается с себя, а не с каких-то мужиков».Надежда Сысоева-везда Comedy Woman ни разу не была замужем, при этом обладает сложным и требовательным характером. Актриса однажды призналась, что выбирает не людей, а поле. Однако не так давно Сысоева закрутила роман с Николаем Гололобовым. Впервые пару заметили на концерте Филиппа Киркорова, и это событие стало одним из первых публичных выходов влюблённых.Официально подтвердить отношения пара решилась в марте - как раз после того, как снимки попали в медиа. Николай младше возлюбленной на 16 лет, но разница в возрасте для пары не проблема. По словам Николая, всё выглядит почти наоборот.«По ощущениям она как будто младше меня, а я вот такой дед», - с улыбкой признавал Николай.Сегодня Надежда не скрывает, что мечтает стать мамой, а её избранник готов к отцовству. Пара подумывает о переезде за город - там больше пространства для семьи. Николай берёт на себя все бытовые заботы: оплачивает свидания и поездки, помогает с квартирой и не позволяет Надежде платить за себя. «Коля всегда платит сам. Более того, он помогает мне и с квартирой, и любые бытовые вопросы закрывает», - рассказала Сысоева.Важную роль в жизни Надежды сыграла поддержка семьи возлюбленного. Два года назад артистка потеряла маму и осталась без родительской опоры, а семья возлюбленного очень тепло приняла потенциальную невестку.Отметим, что до отношений с Гололобовым у Сысоевой был роман с блогером Сашей Стоуном. Пара встретилась на съёмках реалити-шоу, но в 2024 году их союз распался.Настасья СамбурскаяАктриса однажды побывала замужем, но этот опыт для нее оказался негативным. Она честно признавалась, что ошиблась в выборе, и, вступая в брак, не была в полной степени готова к созданию семьи и рождению детей. К тому же брак актрисы с коллегой Кириллом Дыцевичем обернулся абьюзом. Сегодня свободная от брачных уз и счастливая Самбурская вполне допускает вариант, что останется одна.«Я допускаю тот вариант, что я стану старая, у меня будут накоплены сбережения, на которые я себе найму человека, который будет со мной гулять, будет со мной общаться. Я не одинока! Если я вам его не выкладываю, это не значит, что у меня его нет!»Также Самбурская поделилась забавной закономерностью, у нее часто есть отношения... Но все рушится до Дня всех влюбленных, как назло: актриса иронично отмечает, ее всегда бросают раньше.Ольга БузоваПевица, телеведущая и самая яркая выпускница «Дом-2» спустя много лет после развода с футболистом Дмитрием Тарасовым так и не нашла новые крепкие отношения. В 2024 году она призналась, что уже три года живет без мужчины.«Для меня самое главное - любовь. Любовь - это намного больше, глубже», - рассказала Бузова. При этом Ольга не скрывает боли, отмечая, что расставания даются ей тяжело. Один роман с Давой чего стоит, где их разрыв только ленивый не обсудил, позднее ведущая призналась, что подвергалась абьюзу со стороны экс-возлюбленного.«В моем окружении все замужем, с детьми. И я вообще уникальна в этом плане, потому что иногда, честно, чувствую себя какой-то не такой. Когда я начинаю об этом задумываться, становится немножко грустно, потому что я вам клянусь, я очень хочу семью и отношений», - поделилась Ольга.Юлия ПаршутаПевица и актриса Юлия Паршута ни разу не была замужем, хотя яркая внешность, статус выпускницы «Фабрики звезд», но вот в личной жизни - штиль. В интервью Юлия не раз подчёркивала, что ценит свободу и не готова жертвовать личными границами ради отношений.«Я не хочу быть удобной. Мне важно, чтобы меня принимали целиком - со всеми моими планами, гастролями и периодами», - отмечала Юлия.При этом артистка не считает одиночество чем‑то окончательным. По словам артистки, она верит, что может быть счастливой и одной, но при этом искренне хотеть разделить жизнь со спутником.«Просто планка очень высокая - и это не про статус или деньги, а про зрелость: чтобы человек умел договариваться, не обесценивал мою работу и не пытался перевоспитать», - делилась Паршута.В картине мира артистки отношения - это союз двух самостоятельных людей. Юлия не скрывает, что плотный график и постоянные разъезды усложняют личную жизнь. В то же время она не закрывает для себя возможность семьи.«Мечтаю о доме, где будет спокойно, где можно просто выдохнуть после гастролей. Хочу ребёнка, но не для галочки, а когда пойму, что рядом тот, с кем мы одинаково смотрим на воспитание, на ответственность и на то, как вообще устроена жизнь».Сейчас Паршута сознательно делает ставку на карьеру и самореализацию.«Сейчас мой главный проект - я сама. Хочу выпустить альбом, который будет не просто набором хитов, а историей. И если в этот период появится человек, который не станет тянуть одеяло на себя, а, наоборот, добавит в жизнь красок - я буду рада. Но не стану подгонять события», - признавалась Паршута.

Умер актер Михаэль Мендль, сыгравший Гитлера в «Бункере»

Умер актер Михаэль Мендль, сыгравший Гитлера в «Бункере» https://aif.ru/society/umer-akter-mihael-mendl-sygravshiy-gitlera-v-bunkere Немецкий актер Михаэль -андрок, известный под именем Михаэль Мендль, умер в возрасте 82 лет. Общество Sun, 06 Sep 2026 01:57:37 +0300 Немецкий актер Михаэль -андрок, известный под именем Михаэль Мендль, умер в возрасте 82 лет. О его смерти сообщила телерадиокомпания BR24 со ссылкой на представителя артиста.Широкую известность Мендлю принесла роль генерала вермахта и коменданта обороны Берлина Гельмута Вейдлинга в фильме «Бункер» 2004 года, посвященном последним дням Адольфа Гитлера и Третьего рейха. Также актер исполнил образ бывшего канцлера ФРГ Вилли Брандта в политической драме «В тени власти».Помимо работы в кино, Мендль снимался в популярных немецких телесериалах, среди которых «Место преступления» и «Тьма». В его фильмографии также значится картина «Босиком по мостовой».Ранее на 88-м году жизни скончался советский актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов, получивший известность в фильмах «Пираты XX века» и «В зоне особого внимания».

Климова, Седокова, Порошина. 5 красавиц, выходивших замуж не один раз. Фото

Климова, Седокова, Порошина. 5 красавиц, выходивших замуж не один раз. Фото https://aif.ru/culture/person/klimova-sedokova-poroshina-5-krasavic-byvshih-zamuzhem-ne-odin-raz-foto Их истории - о поиске, ошибках и надежде, что настоящая любовь всё-таки ждёт за поворотом. Персона Sun, 06 Sep 2026 01:45:00 +0300 В российском кино и шоу-бизнесе есть женщины, чья судьба похожа на увлекательный роман: яркие роли, громкие премьеры и личная жизнь, в которой любовь не раз стучалась в дверь.Они разбивали сердца, оставались одни, но верили и верят в любовь. Aif.ru рассказывает о пяти известных дам - каждая из которых ни один и ни два раза выходила замуж, не теряя вкуса к жизни и работе.-лой рок или характеры?Анна Седокова - певица, телеведущая, актриса, бывшая солистка группы «ВИА Гра», именно ее имя связывают с золотым составом коллектива. А личная история артистки не менее красочна. Первым мужем Седоковой был футболист Валентин Белькевич: Анна влюбилась в спортсмена без памяти, ради него певица даже поставила на стоп карьеру. В союзе у пары родилась дочь Алина, казалось бы, все идеально. Но брак начал разваливаться почти сразу после рождения дочери. По словам Седоковой, муж изменял, не ценил и унижал ее. Вскоре Анна гордо подала на развод, дочь осталась с ней. А второй союз - с бизнесменом Максимом Чернявским также закончился разводом, хотя и в этом браке у певицы родилась дочь Моника. По слухам, Анна ревновала Максима, чувствуя, что интересы мужа сместились. Позже она признавалась, что была слишком категорична.«Стоило мужчине чуть ошибиться, как я сразу уходила», - отмечала Анна. К слову, этот развод до сих пор аукается Седоковой, младшая дочь осталась жить с Максимом, долгие годы Анне нужно было разрываться между странами, потому что Максим решил жить в США, составив строгий контракт, который фиксировал, когда певице было дозволено видеться с дочерью. В 2020 году Анна вновь вышла замуж за баскетболиста Яниса Тимму. Между браками Седокова родила еще одного ребенка Гектора, по слухам, отцом мальчика был сын влиятельного бизнесмена Артем Комаров, который почти сразу отрекся от Анны, когда она была еще в положении. Возвращаясь к Тимме, который был младше Анны почти на 10 лет, их отношения также дали трещину. Как утверждали инсайдеры, Янис сильно сдал в карьере за время семейной жизни, Анне же пришлось обеспечивать всю семью в одиночку, и такой расклад ее явно не устраивал. В конце 2024-го артистка оформила развод; вскоре после этого Тимма трагически погиб в день рождения экс-супруги. Сегодня у Седоковой уже взрослые дочери, и подрастает сын, и, несмотря на драмы, она остаётся одной из самых ярких звёзд шоу-бизнеса.Екатерина Климова - одна из самых востребованных актрис российского кино и сериалов. Она была трижды замужем: первый муж - ювелир Илья Хорошилов, второй - актёр Игорь Петренко, третий - актёр Гела Месхи. Первый брак распался из-за юношеской незрелости, а второй стал самым болезненным. Климова называла его предательством, а психологи говорили о «совпадении по травме». В первом союзе у актрисы родилась дочь Елизавета, во втором сыновья Матвей и Корней, а в третьем браке дочь Бэлла. Климова неоднократно отмечала, что дети для нее в приоритете, как и работа. По ее словам, третий союз с Месхи не выдержал её перфекционизма и разницы в графиках. Поговаривали, что актриса устала мириться с взрывным характером Месхи, а сам он жаловался на слишком напряжённые рабочие ритмы.«Люди разводятся, когда жить вместе становится тяжелее, чем решиться на разрыв», - признавалась Климова. Сегодня у актрисы четверо детей, она продолжает активно сниматься и играть в театре, оставаясь символом женственности и профессионализма. А вот личную жизнь Климова предпочитает не афишировать, оберегая спокойствие наследников.Привычка выходить замужЕще одна роковая брюнетка нашего хит-парада Ксения Бородина. В прошлом году она в третий раз вышла замуж за блогера Николая Сердюкова. До этого Ксения была в браке с бизнесменом Юрием Будаговым и предпринимателем Курбаном Омаровым. Первый союз распался, когда Будагов, по слухам, возмутился, что Ксения проводит больше времени на тусовках, чем с семьёй. Ксения же обвиняла мужа в тирании. Второй брак выглядел идеальным, но рухнул из-за измен Курбана. Бородина рассказывала, что «расстались из-за предательства», а Омаров позже признал, что публичность отношений превратила личную жизнь в «контент для соцсетей» и сохранить настоящее стало сложно. У Бородиной две дочери от предыдущих браков Маруся и Теона. Ксения по-прежнему в центре внимания благодаря работе на ТВ, соцсетям и публичной жизни, с поклонниками она всегда откровенна, за что ее и любят миллионы.Лера Кудрявцева - яркая блондинка и одна из самых успешных ведущих страны, также имеет за плечами три официальных брака. Первый муж - музыкант Сергей Ленюк, второй - бизнесмен Матвей Морозов, третий - хоккеист Игорь Макаров. Первый союз распался быстро. Лера вышла замуж совсем юной, но быт и карьера оказались сильнее чувств. Хотя Лера с теплотой говорит о Ленюке и первой свекрови, отмечая, что они много добра привнесли в ее судьбу. В этом союзе у Леры и Сергея родился сын Ян, которому сегодня уже 36 лет. Второй брак ведущей тоже не сложился, есть несколько версий, почему. По одной из них, интересы и ритмы жизни Морозова и Кудрявцевой не совпали. По другой, Морозов скрывался от правоохранительных органов по делу о мошенничестве. Лера же не знала всей биографии экс-возлюбленного, как признавалась ведущая, она пришла в шок, когда прямо у нее на глазах Морозова задержал ОМОН. Третий брак ведущей с хоккеистом Игорем Макаровым, казался надёжным: пышная свадьба, рождение долгожданной дочери Марии, но и здесь не обошлось без трещин. В 2024 году Кудрявцева сообщила, что ушла от мужа. Но вскоре они помирились и вместе отправились на отдых. Пока в личной жизни блондинки царит штиль.Мария Порошина - актриса театра и кино, звезда проектов «Всегда говори всегда» и «Дневной дозор». Её личная история - три официальных брака и пятеро детей. Первым гражданским мужем стал актёр Гоша Куценко. Они встретились ещё на вступительных экзаменах в театральный, прожили вместе пять лет, но расстались после измены Гоши. Актриса не стала терпеть неверность супруга и ушла, забрав дочь Полину. Вторым мужем стал актёр Илья Древнов: союз продлился семнадцать лет, в семье родились еще три дочери: Серафима, Аграфена и Глафира, но в 2018 году пара подала на развод. По слухам, оба признавали, что накопились «неразрешимые споры» и неумение идти на компромисс. Третий раз Порошина уже тайно вышла замуж за актёра Ярослава Бойко, своего давнего коллегу по сериалу. По слухам, именно стал отцом ее пятого ребенка, сына Андрея. Актеры не афишируют личную жизнь, но известно, что с Куценко оба дружны, именно он не так давно рассказал, что его первая любовь и друг официально муж и жена.«Я верю, что любовь приходит тогда, когда ты уже не ждёшь», - говорила актриса в одном из интервью. Пятеро детей, успешная карьера, Мария продолжает сниматься, играть в театре, оставаясь одной из самых элегантных женщин российского кино.

Сын уже взрослый, дочь - школьница. Как и где живут дети Юрия Шатунова?

Сын уже взрослый, дочь - школьница. Как и где живут дети Юрия Шатунова? https://aif.ru/culture/person/syn-uzhe-vzroslyy-doch-shkolnica-kak-i-gde-zhivut-deti-yuriya-shatunova Вдова и дети ведут закрытый образ жизни, редко появляются в СМИ. Персона Sun, 06 Sep 2026 01:00:00 +0300 Юрий Шатунов - солист группы «Ласковый май», чей пронзительный голос стал одним из главных символов эпохи конца 1980-х. Он рано остался сиротой и с 11 лет воспитывался в интернате.Певец скоропостижно ушёл из жизни в возрасте 48 лет от обширного инфаркта в ночь на 23 июня 2022 года. Как позже сообщили врачи, приступ случился примерно за сутки до вызова скорой помощи. Певец почувствовал недомогание, но списал его на усталость после гастролей и не обратился к медикам вовремя. Спасти его не удалось - сердце остановилось в карете скорой по пути в реанимацию.Юрий Шатунов ушёл по той же причине, что и его мама, Вера Шатунова. Она скончалась в 1984 году в возрасте 29 лет от острой сердечной недостаточности: женщина попала в больницу с приступом, ждала операции, но врачи не успели её спасти.У певца остались двое детей - сын Дэннис и дочь Эстелла.Они родились в браке с его единственной женой Светланой. Девушка родилась в Ярославле в 1976 году, но еще в детстве вместе с родителями переехала в Германию. Светлана окончила юридический факультет Мюнхенского университета.Пара познакомилась в декабре 2000 года: по одной из версий, тогда ещё студентка Светлана помогла певцу найти стоматолога. Примечательно, что она не была поклонницей «Ласкового мая» и ничего не знала о группе - как позже признавался сам Шатунов, это и сыграло решающую роль в их отношениях. Несколько лет они жили в гражданском браке, а официально поженились 10 января 2007 года в Мюнхене, позже обвенчались.После смерти мужа Светлана с детьми осталась жить в Германии, в городе Бад-Хомбург. Широкой публике дети стали известны лишь на церемонии прощания с отцом: при жизни певец тщательно оберегал их от внимания прессы.Сын Дэннис родился в 2006 году и окончил школу в 2024 году. Это высокий подтянутый брюнет, в котором многие узнают черты знаменитого отца. Известно, что он мечтал стать пилотом гражданской авиации.Дочь Эстелла, появившаяся на свет в 2013 году, мечтает о музыкальной карьере. По данным СМИ, по характеру она очень похожа на Юрия - такая же открытая и энергичная. Певец называл её своей «принцессой».После ухода Шатунова его семье принадлежат права на 23 песни группы «Ласковый май», что стало поводом для судебных разбирательств с продюсером Андреем Разиным, который оспаривал законность выданных вдове и детям свидетельств о праве на наследство. Вдова и дети ведут достаточно закрытый образ жизни, но поклонники время от времени узнают о них из редких интервью.

Михаил Шуфутинский. Досье

Михаил Шуфутинский. Досье https://aif.ru/culture/person/mihail-shufutinskiy-dose Исполнитель получил звание народного артиста РФ Персона Sat, 05 Sep 2026 22:39:24 +0300 Исполнитель получил звание народного артиста РФ

аил -ахарович Шуфутинский - один из самых узнаваемых голосов отечественной эстрады, чья жизнь и творчество стали отражением целой эпохи. 13 апреля 2026 года артисту исполнилось 78 лет, а его многолетний вклад в культуру получил высшее признание.Начало пути и ранние годыМихаил Шуфутинский родился 13 апреля 1948 года в Москве. Свой путь в музыку он начал с получения серьезного образования, окончив дирижерско-хоровое отделение Музыкального училища имени Ипполитова-Иванова по специальностям «дирижер», «хормейстер» и «преподаватель музыки и пения».Творческий путь артиста начинался в различных ансамблях и ресторанах. В 1970-х годах он руководил легендарным вокально-инструментальным ансамблем «Лейся, песня», что стало важной вехой в его карьере.Эмиграция и жизнь в СШАВ 1981 году Шуфутинский принял решение эмигрировать с семьей в США. Этот шаг стал поворотным моментом в его судьбе. В Америке он не оставил музыку: успешно выступал в жанре русской эмигрантской песни, руководил шоу-группой «Атаман-бэнд» и работал в голливудском ресторане «Арбат», где его творчество было особенно востребовано соотечественниками.Возвращение и всенародная славаВ 1990 году Шуфутинский триумфально вернулся с гастролями в СССР, а в 2003 году окончательно переехал жить в Россию. Этот период стал пиком его популярности. Его бархатный баритон и проникновенные песни полюбились миллионам слушателей. Среди самых ярких хитов, которые стали культурным феноменом, - «Третье сентября», «Пальма-де-Майорка», «Наколочка», «Левый берег Дона», «Еврейский портной» и многие другие . Песня «Третье сентября» (музыка Игоря Крутого, слова Игоря Николаева), впервые исполненная в 1993 году, в 2010-х годах обрела вторую жизнь как интернет-мем, закрепив за артистом статус культового исполнителя.В 2025 году артист официально оформил российское гражданство, подтвердив свою связь с родиной, на сцене которой он выступает уже много лет.Признание и награда-а десятилетия творческой деятельности Михаил Шуфутинский неоднократно становился лауреатом премии «Шансон года», а в 2013 году ему было присвоено звание -аслуженного артиста РФ. 5 сентября 2026 года, стало известно о высшей оценке его заслуг.Президент России Владимир Путин подписал указ о присвоении Михаилу -ахаровичу Шуфутинскому почетного звания «Народный артист Российской Федерации». В документе отмечается его многолетняя плодотворная деятельность и вклад в развитие отечественной музыкальной культуры. Это звание стало закономерным итогом более чем полувекового творческого пути артиста, чьи песни знают и любят несколько поколений россиян.


45-летняя Натали Портман стала матерью в третий раз

45-летняя Натали Портман стала матерью в третий раз https://aif.ru/culture/45-letnyaya-natali-portman-stala-materyu-v-tretiy-raz Актриса Натали Портман родила третьего ребенка в одной из больниц Парижа. Пол и имя новорожденного пока не раскрываются. Культура Sat, 05 Sep 2026 22:21:24 +0300

Американская актриса Натали Портман стала матерью в третий раз. Об этом сообщает журнал People.

По данным издания, 45-летняя артистка родила ребенка в одной из больниц Парижа. Пол и имя малыша пока не раскрываются.

Портман и ее возлюбленный, продюсер Танги Дестейбл, не комментировали появление ребенка и не публиковали его фотографии.

О беременности актриса сообщила 17 апреля в интервью Harper s Bazaar. Тогда Портман рассказала, что они с Дестейблом ждут своего первого общего ребенка.

У актрисы также есть двое детей. В 2017 году Портман родила второго ребенка - дочь Амалию. До этого, в 2011 году, у нее родился сын Алеф.


-везда турецких сериалов Серхат Мустафа Кылыч найден мертвым в Стамбуле

-везда турецких сериалов Серхат Мустафа Кылыч найден мертвым в Стамбуле https://aif.ru/culture/zvezda-tureckih-serialov-serhat-mustafa-kylych-nayden-mertvym-v-stambule Известный турецкий актер Серхат Мустафа Кылыч обнаружен мертвым в своей квартире. Культура Sat, 05 Sep 2026 21:06:33 +0300 51-летний турецкий актер Серхат Мустафа Кылыч, известный россиянам по сериалу «Слово» и фильму «-имняя спячка», найден мертвым в своей квартире в Стамбуле. Об этом пишет газета Milliyet.Бездыханное тело актера обнаружила его подруга. Женщина не могла дозвониться до Кылыча, поэтому около 17.00 (совпадает с мск) пришла в нему домой. Актер жил в районе Нуртепе стамбульского округа Кягытхане. Она открыла дверь имевшимся у нее ключом и увидела, что Кылыч неподвижно сидит в кресле в гостиной. Женщина вызвала медиков, которые констатировали смерть артиста. «По факту произошедшего начато расследование», - сообщило издание.Напомним, в турецком сериале «Слово» актер сыграл роль Чолака - одного из центральных антагонистов. В популярном сериале «Восьмидесятые» он предстал в роли Эргуна Плака, а в драме «Прощание» сыграл Салиха Бозока. Фильм Нури Бильге Джейлана «-имняя спячка», где также снимался актер, получил «-олотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.Ранее стало известно о смерти в 31 год актера Меленчука. Друг умершего артиста рассказал о его последних планах.

Путин присвоил Шуфутинскому звание народного артиста России

Путин присвоил Шуфутинскому звание народного артиста России https://aif.ru/culture/putin-prisvoil-shufutinskomu-zvanie-narodnogo-artista-rossii ин присвоил певцу и композитору Михаилу Шуфутинскому звание народного артиста России. Культура Sat, 05 Sep 2026 16:53:39 +0300 Президент РФ Владимир Путин подписал указ о присвоении звания народного артиста России певцу, шансонье, пианисту и композитору Михаилу Шуфутинскому. Документ в субботу опубликован на сайте размещения правовых актов.«Присвоить почетное звание "Народный артист Российской Федерации" Шуфутинскому Михаилу -ахаровичу артисту, композитору, члену Международного союза деятелей эстрадного искусства (творческого союза), город Москва», - следует из текста президентского указа. Ранее стало известно о присвоении звания Героя труда мэру Москвы Сергею Собянину. Российский лидер поздравил мэра столицы с наградой и назвал ее абсолютно заслуженной. Также сообщалось, что 12 российских городов получили звание «Город трудовой доблести».

Притяжение земли. О ком и для кого новая книга «АиФ» и АСТ?

Притяжение земли. О ком и для кого новая книга «АиФ» и АСТ? https://aif.ru/culture/book/prityazhenie-zemli-o-kom-i-dlya-kogo-novaya-kniga-aif-i-ast «Люди, связанные с сельским хозяйством, почти все недооценённые. Многие из них заслуживают памятников. Мы не имеем возможности ставить им памятники из гранита. Что ж - будем создавать книги, эти памятники из слов...» Книги Sat, 05 Sep 2026 08:00:00 +0300 4 сентября на 39-й Московской международной книжной ярмарке состоялась презентация второй книги, выпущенной издательским домом «Аргументы и Факты» совместно с редакцией ОГИ- издательства АСТ.Символично, что 2 сентября в рамках ММКЯ прошла церемония награждения победителей 27-го национального конкурса «Книга года». В номинации «Non-fiction», как известно, победил труд Алексея Маслова «Чаепитие с драконом. Традиции и стратегия ведения бизнеса в Китае». А в пятёрке финалистов той же номинации, претендовавших на главную награду в издательской сфере, была первая книга, выпущенная ИД «АиФ» совместно с редакцией ОГИ- издательства АСТ - «Век русских конструкторов. Истории выдающихся изобретений и их создателей». Что, согласитесь, для дебюта очень даже неплохо.О том, что «Век русских конструкторов» взлетит так высоко, ещё несколько месяцев назад никто не помышлял. В начале июня, на XII Книжном фестивале «Красная площадь», где состоялась дискуссия, посвящённая этому изданию, речь шла, в основном, о читательском успехе - к тому моменту было распродано уже два тиража «Века русских конструкторов», и в типографию уходил третий. Тогда же, в рамках дискуссии, состоялся анонс книги, над которой ещё шла работа. Издательский дом «Аргументы и Факты» и редакция ОГИ- издательства АСТ рассказали о новом проекте под названием «Люди земли» - тогда он только-только получил дополнение к названию: «Истории тех, кто изменил мир сельского хозяйства». Это, впрочем, не помешало заведующей редакции ОГИ- Юлии Данник выразить уверенность, что новая эта книга появится в продаже как раз к 39-й Московской международной книжной ярмарке.Да и не могло помешать - материал для новой книги уже был, и в количестве, внушающем уважение. Публикации, посвящённые выдающимся деятелям науки, для «АиФ» - своего рода мейнстрим. А рубрика «Люди земли» появилась на полосах еженедельника «Аргументы и Факты» лишь немногим позже рубрики «Русские конструкторы». «Принцип работы такой, - объяснил главный редактор издательского дома Аргументы и Факты» Михаил Чкаников. - Публикуется много материалов, в газету попадают самые лучшие. А самые лучшие из тех, что оказались в газете, достойны стать книгой».С формальной точки зрения налицо работа одного из законов диалектики - переход количества в качество ещё никто не отменял. Но в том-то и фокус, что когда имеешь дело с научно-популярными публикациями, вопрос качества стоит особенно остро. Тут уже работают законы не диалектики, а физики, сформулированные ещё Ломоносовым: «Сколько чего у одного тела отнимается, столько присовокупится к другому». И как же в таком случае поступить? Отнять у науки в пользу популярности? А, может быть, сделать наоборот?Юлия Данник, выступая на презентации книги «Люди земли», отметила, что редакции «АиФ» удалось если не игнорировать, то каким-то образом обойти закон, на котором держится наша вселенная: «-наете, за что я люблю non-fiction? -десь, в этом сегменте, приходится соблюдаться очень тонкий, деликатный баланс. Автор должен быть экспертом в какой-то научной области, но при этом говорить нормальным, доступным, увлекательным языком. Потому-то мне и нравится работать с "Аргументами и Фактами" - этот баланс уже настроен до нас, и настроен филигранно. В лице журналистов "АиФ" мы имеем дело с такими профессионалами, что наша работа заключается, по сути, в одном - взять это детище и выпустить в свет. А ещё мне оказалась близка компоновка этой книги. Подбор очерков-эссе выстроен так, что судьбы людей земли складываются в одну нить, в одно повествование о чём-то большем. Читаешь, и как будто смотришь кино, а знания уже усваиваются вроде бы сами собой. И попутно возникают сильные эмоции - радость и гордость. Может быть, гордость даже на первом месте. Я очень люблю свою страну, и мне хочется, чтобы наши читатели разделили со мной это чувство любви и гордости».Разумеется, этого хочется всем. Но есть один момент, о котором тоже придётся сказать. По какой-то загадочной причине тема сельского хозяйства не вызывает такого же энтузиазма, как, например, тема покорения космоса. Во всяком случае, моментального энтузиазма - точно. Даже на презентации книги «Люди земли» поначалу было не то чтобы людно. Михаил Чкаников прокомментировал это так: «Трижды в день есть - это все за столом, а вот послушать о тех, кто на этот стол поставляет продукты - нужно особое приглашение...»Это, конечно, была шутка. Никакого особого приглашения не потребовалось. Произошло то, что должно было произойти. Дискуссия шла своим чередом, авторы книги рассказывали, как подбирали героев для своих очерков. Например, о том, что иные из них променяли карьеру при дворе Екатерины Великой на «гвазданье с картофелем». Или о том, что кубическая сажень русского чернозёма завоевала в 1900 году приз на Международной выставке в Париже, обойдя многие достижения науки и техники. Или о том, как был выведен зимостойкий сорт черешни, вызревающий в Подмосковье... И пространство локации ММКЯ «Страницы без границ», где, собственно, проходила дискуссия, наполнилось людьми под завязку. И как бы само по себе. В этом была та глубинная правда, которую можно, наверное, назвать «притяжением земли». Нет, это не сила гравитации нашей планеты. Это именно что притяжение земли - тяга к почве, к корням...В самом начале дискуссии, отвечая на вопрос, кого из учёных, посвятивших себя сельскому хозяйству, можно считать самым недооценённым, Михаил Чкаников заявил: «По большому счёту, они все недооценённые. Это те люди, которым надо ставить памятники. Мы, собственно, и рубрику завели, и книгу выпустили лишь потому, что не имеем возможности ставить им памятники в граните, бронзе или мраморе. Что ж - будем создавать книги, эти памятники из слов...» Сорок пять минут дискуссии и презентации книги «Люди земли» показали, что этот подход вполне себя оправдывает.

«Пират XX века» и первый каратист ушёл навсегда: Касьянов умер в 87 лет

«Пират XX века» и первый каратист ушёл навсегда: Касьянов умер в 87 лет https://aif.ru/culture/-pirat-xx-veka-i-pervyy-karatist-ushyol-navsegda-kasyanov-umer-v-87-let Скончался легендарный актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов - звезда «Пиратов XX века», наставник поколений каратистов. О том, каким его запомнили ученики, когда и где пройдёт прощание, в эксклюзивном комментарии aif.ru рассказали его близкие. Культура Sat, 05 Sep 2026 06:49:23 +0300 Тадеуш Касьянов запомнился нескольким поколениям зрителей по ярким ролям в фильмах «Пираты XX века», «В зоне особого внимания», «Набат», «Акция» и многих других. Кроме того, он известен как популяризатор каратэ, тренер, давший путевку в жизнь десяткам спорстменов. Как он жил, каким его запомнили учениким, рассказали в эксклюзивных комментариях aif.ru в его окружении.Легенда уходит: Тадеуш Касьянов скончался в больницеВ ночь с 3 на 4 сентября на 88-м году жизни перестало биться сердце Тадеуша Рафаиловича Касьянова - человека, чьё имя стало символом мужества, мастерства и безграничной преданности боевым искусствам и кино. Известный актёр и каскадёр, заслуженный тренер России и президент Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ, Касьянов был госпитализирован за несколько дней до кончины.Как рассказали в его окружении, состояние быстро ухудшалось, но до последнего он сохранял ясность сознания.«В последние дни он был в больнице, за него дышал аппарат. Тут и возраст себя дал знать, и спортивные травмы, которые он получил в течение жизни. Он был в сознании до последнего времени, всех узнавал. Сердце работало, голова работала, а всё остальное потихонечку... Очень жаль, что ушёл», - поделился собеседник издания.Сценарий жизни: от каскадёра до президента федерацииДетство и юность Касьянова пришлись на тяжёлые военные и послевоенные годы. Среда обитания заставила его научиться отстаивать собственные интересы с кулаками, защищать своих близких.Свой путь в спорте он начал с бокса, но затем заинтересовался каратэ, когда это направление в СССР только начинало пробивать себе дорогу, и сумел не просто стать мастером, но и создать школу, воспитавшую несколько поколений чемпионов.Именно для популяризации каратэ Касьянов, как он сам признавался в интервью, согласился сняться в культовом фильме «Пираты XX века».Кроме того, он работал в таких проектах, как «В зоне особого внимания», «Набат», «Акция» и многих других. В каждой ленте он выполнял сложнейшие трюки без дублёров, превращая боевые сцены в настоящее искусство. При этом Касьянов всегда говорил: кино - лишь одна из граней его жизни, а главное - это спорт и ученики. Именно поэтому он стал президентом Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ, а также заслуженным тренером России, воспитавшим не одну плеяду мастеров.«Он отдал мне свой костюм»: воспоминания, которые греют душуДля сотен спортсменов, занимающихся каратэ, Касьянов был Учителем с большой буквы - тем, кто открыл им мир боевых искусств и научил не только техникам, но и философии. Олег Валиулин, который лично познакомился с Касьяновым в 13 лет, поделился трогательной историей: «Да мне 52, а познакомился с ним лично в 13 лет, на соревнованиях, когда не нашёл свой спортивный костюм. Он мне отдал свой, чтобы я в метро в кимоно не ехал. Он тогда сказал, что у него ещё есть».Этот маленький жест стал символом того, каким человеком был Касьянов - готовым прийти на помощь, не думая о себе.Михаил Степин отметил, что для сотен спортсменов он был настоящим Учителем, именно с большой буквы.«-наете, есть один интересный момент. Тадеуш явно не «златоуст», но весьма афористичен. И убедителен. Его ученики (даже те, кто давно от него ушёл), до сих пор называют его в разговоре Учителем. Именно так, с большой буквы. А это многого стоит», - подчеркнул он.«Он верил в людей»: наставник, который не повышал голосаОлег Ощепков, знакомый семьи, в эксклюзивном комментарии aif.ru поделился тем, как Касьянов работал с людьми - и почему его методика остаётся уникальной.«Если брать как тренера, как учителя, я могу сказать, что это был человек, который всегда подскажет, поможет исправить ошибку, объяснит, в чём причины. Причём всегда говорил спокойно, никакого крика, абсолютно спокойным тоном объяснял те ошибки, при которых краснели большие дяденьки и опускали глаза, потому что понимали, что виноваты. Это был человек с большим сердцем. Он всегда верил в людей».Эта вера в людей и умение доносить истину без крика и унижения - вот что делало его учеников сильными не только физически, но и духовно. Касьянов считал, что спорт - это воспитание характера, и требовал от своих подопечных не столько медалей, сколько чести и порядочности.Как Касьянов готовил защитников РодиныОдной из главных миссий, которую Касьянов нёс всю жизнь, была подготовка молодёжи к службе в армии. Он переживал за то, чтобы боевые прикладные навыки - метание ножей, рукопашный бой - изучались ещё до призыва.«Он переживал за армию, за то, чтобы применить навыки обучения метанию ножей среди допризывной молодёжи. У него были ученики, которые прошли Афганистан, боевые действия в Чечне. Они с благодарностью всегда его вспоминали. И он очень болел за то, чтобы обучать молодёжь этим боевым прикладным приёмам», - отметил Ощепков.Касьянов считал, что каждый мужчина должен уметь защищать свою страну, и вкладывал душу в подготовку настоящих защитников. Его ученики, прошедшие горячие точки, не раз говорили, что навыки, полученные у Касьянова, спасали им жизнь в самых опасных ситуациях.Уход супруги и угасший интерес: последние годы жизниНесколько лет назад Тадеуш Рафаилович пережил тяжёлую утрату - ушла из жизни его супруга, с которой они прожили долгую и счастливую жизнь. Как отметил Олег Ощепков, эта потеря стала для него настоящим ударом: «Несколько лет назад Тадеуш Рафаилович потерял супругу, очень тяжело переживал её уход, интерес к жизни у него несколько угас. В приоритете у него была семья, но и до последнего продолжал интересоваться своей школой, это было дело его жизни».Касьянов до последних дней сохранял связь с учениками, интересовался судьбой своей школы и федерации, но без той, кто была рядом полвека, мир для него стал тусклее. Однако даже в этом состоянии он оставался примером стойкости, и многие ученики навещали его, чтобы поддержать и сказать спасибо за всё, что он для них сделал.Прощание с Тадеушем Касьяновым состоится 6 сентября - в этот день родные, друзья, ученики и коллеги придут отдать ему последний долг. Отпевание пройдёт в Храме -намения иконы Божьей Матери в -ахарьино в 11:00, а похороны начнутся в 12:00 на Щербининском кладбище.«Отпевание будет в храме в -ахарьино 6 сентября в 11:00, а похороны на Щербинке в 12:00. Его похоронят рядом с супругой», - рассказал Олег Ощепков.Это будет день скорби для всех, кто знал и любил этого великого человека - актёра, тренера, наставника и просто человека с огромным сердцем.Тадеуш Касьянов ушёл, но его наследие остаётся - в каждой технике, каждом приёме, каждом ученике, который продолжает нести его идеи. Он был человеком, для которого честь, долг и любовь к Родине были не пустыми словами, а смыслом жизни. Его фильмы останутся в истории кино, его ученики - в истории спорта, а его уроки - в сердцах тех, кому посчастливилось называть его Учителем.

В США нашли мертвым участника фестиваля Burning Man

В США нашли мертвым участника фестиваля Burning Man https://aif.ru/incidents/v-ssha-nashli-mertvym-uchastnika-festivalya-burning-man В Неваде скончался участник фестиваля Burning Man. Происшествия Sat, 05 Sep 2026 06:47:01 +0300 На фестивале Burning Man в Неваде скончался один из участников, сообщает New York Post со ссылкой на организаторов мероприятия.Мужчина в возрасте от 50 до 60 лет был доставлен в медицинский пункт в критическом состоянии. Спасти его жизнь врачам не удалось.Личность погибшего пока не раскрывается: организаторы планируют сообщить все данные лишь после того, как уведомят о произошедшем родственников умершего.Ранее также стало известно о смерти одного из первых басистов группы Queen Барри Митчелла. Об уходе музыканта из жизни сообщил архивариус группы Грег Брукс.

Тишайший царь и братья Мадяновы. Как Николай Досталь сериал «Раскол» снимал

Тишайший царь и братья Мадяновы. Как Николай Досталь сериал «Раскол» снимал https://aif.ru/culture/movie/tishayshiy-car-i-bratya-madyanovy-kak-nikolay-dostal-serial-raskol-snimal 5 сентября 2011 года состоялась премьера сериала «Раскол» - эпоха царя Тишайшего, патриарха Никона, протопопа Аввакума и глобального разделения страны. Кино Sat, 05 Sep 2026 06:00:00 +0300 Исторические сериалы отечественное телевидение выпускает регулярно. В них показаны не только недавнее советское прошлое и его кумиры, но и главные фигуры других веков; недавно в «Князе Андрее» добрались даже до времен феодальной раздробленности на Руси, рассказав историю князя Андрея Боголюбского. А ведь были ещё «София», история греческой царевны Софьи Палеолог, ставшей женой великого князя Ивана III, ну а про царей XVIII и XIX веков сериалов снято такое множество, что, кажется, этот период вообще не остался без киновоплощения. Но есть один период, который кинематографисты аккуратно обходили стороной.Разумеется, сам тот век тоже был охвачен фильмами и сериалами. Много снимали про Смуту, которая охватила Россию в начале; любой фильм о Петре Первом начинается с его детства и юности с особым упором на Хованщину 1682 года. Но между этими событиями словно бы не было ничего - будто кто-то сговорился отдать середину XVII века Александру Дюма и его бравым мушкетерам. Исключения, конечно, были - ещё советский фильм про Богдана Хмельницкого, очень старая, немая и черно-белая экранизация песни о Стеньке Разине... Но окончательно заполнилась эта лакуна лишь в 2011 году, когда вышел сериал Николая Досталя «Раскол».Интересное времяСередина XVII века в истории России тесно связана с реформами Никона и церковным расколом, который возник словно бы из ниоткуда. На трон в конце 1640-х взошел Алексей Михайлович, второй царь в династии Романовых, получивший прозвище Тишайший; уже при нем в 1649 году был разработан «Судебник», который упорядочивал существовавшее в то время законодательство. Но вскоре патриархом стал Никон, который решил исправить ошибки, которые накопились в русском православии, - выписал ученых греков, нужные книги, начались правки в том, чем пользовались веками... Появились раскольники, лидером которых стал Аввакум, начались споры, за ними последовали репрессии. И всё это происходило на фоне долгой русско-польской войны из-за земель нынешней Украины, войны со шведами, отражения набегов крымских татар, восстания Разина и войны с Османской империей, которая известна под названием Чигиринских походов. Одновременно Русское царство ещё и Сибирь осваивало, начинались первые столкновения с Китаем...Это буйное время нашло своё отражение в нашей культуре. Известная картина Василия Сурикова «Боярыня Морозова» - из тех лет; боярыня была раскольницей и умерла от голода в земляной тюрьме. Опера Модеста Мусоргского «Хованщина» - это про бунт стрельцов 1682 года, связанный как с раскольниками, так и с соперничеством двух семейств, родственников и детей двух жен Алексея Михайловича; в результате почти полтора десятка лет на русском престоле формально сидели два царя - Петр Первый и Иоанн Пятый, а их регентом в детстве была царевна Софья Алексеевна. Но Софья и Иоанн так и остались на обочине истории, Петр всегда привлекал больше внимания как известный реформатор, а раскол... Раскол, видимо, ждал, когда им заинтересуются Досталь и автор сценария сериала Михаил Кураев.Два брата - и оба МадяновыПроект получился очень масштабным - только съемки заняли почти год, с октября 2009-го по август 2010-го. Снимали в Москве, в павильонах «Мосфильма», в усадьбе Коломенское, в Ярославской области, где ростовский Кремль привычно заменил Кремль московский. В Карелии создали декорации города Пустозерска, в котором много лет находился в ссылке Аввакум, там же нашли места, похожие на Тобольск и Мезень. Съемочная группа работала в Кирилло-Белозерском и Ферапонтовом монастырях в Вологодской области.Что касается актеров, то Досталь сознательно не стал приглашать на главные роли известных звезд. Никона сыграл актер и театральный режиссер из Самары Валерий Гришко; царя - саратовский актёр Дмитрий Тихонов, а Аввакума - Александр Коротков из Екатеринбурга. Впрочем, известные фамилии в сериале были - некоторые роли сыграли Дарья Екамасова, Александр Баширов, Станислав Любшин, Владимир Сычёв и Тимофей Трибунцев. Любопытно, что братья Роман Мадянов и Вадим Мадянов и в «Расколе» сыграли братьев - близких к царю бояр Бориса и Глеба Морозовых; боярыня Морозова была второй женой Глеба, и после её смерти всё имущество этого семейства перешло в царскую казну.Сериал был очень дорогим по тем временам - его производство оценивалось в $10 млн. Получилось 20 серий, которые поначалу собирались показывать на канале «Россия», но потом первенство было отдано телеканалу «Культура». Премьера фильма состоялась 5 сентября 2011 года; после неё были споры о трактовке тех событий - словно не прошло со времен Раскола четыре с половиной века. Ну а само это время снова ушло из фокуса кинематографистов, сместившись в сторону Петра и его наследников.

Селезнева в ультра-мини, Гурченко на стиле. Топ самых модных актрис СССР

Селезнева в ультра-мини, Гурченко на стиле. Топ самых модных актрис СССР https://aif.ru/culture/person/selezneva-v-ultra-mini-gurchenko-na-stile-top-samyh-modnyh-aktris-sssr Любовь Орлова ввела моду на водолазки, Людмила Гурченко - на приталенные платья, а Наталья Негода создала образ «девчонки с окраины» - как советские актрисы влияли на моду. Персона Sat, 05 Sep 2026 02:45:00 +0300 В СССР с модой всё было очень непросто. Какую-то информацию жители огромной страны, разумеется, получали - выходили и общесоюзные, и республиканские журналы мод, в которых в том числе печатали и выкройки, работал Дом моделей в Москве, где творили ведущие модельеры. Но информации всё равно не хватало - не зря в середине 1980-х, когда в Советском Союзе начали печатать немецкий журнал «Burda Moden», он в одночасье стал огромным дефицитом и передавался из рук в руки. Но за модными тенденциями советские женщины всё же следили, и одним из источников информации оказалось кино.В первую очередь, конечно, речь о западных фильмах, которые попадали в советский прокат. В СССР, например, регулярно проходили недели французского кино (одна из них показана в картине «Москва слезам не верит»), так что актрисы из Франции становились очевидным объектом подражания - умельцы могли копировать образцы одежды прямо с экрана. Но и отечественное кино помогало - многие персонажи советских картин становились иконами стиля и помогали зрительницам придумать свои образы.Любовь ОрловаМуза и жена режиссера Григория Александрова стала кумиром миллионов после главной роли в фильме «Веселые ребята». Ну а после «Цирка» в стране началось повальное увлечение покраской в блондинок, а заодно появилась мода на светлые водолазки и узкие длинные юбки. Конечно, зрительницы следили за героинями Орловой и в других картинах с её участием, но, в принципе, моду в массы несли все актрисы, которые были звездами 30-40-х годов.Людмила ГурченкоПервой ролью начинающей актрисы в кино стала новогодняя комедия Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь». Сюжет почти стандартный для музыкального кино того времени - накануне праздника идет борьба нового и прогрессивного с устаревшим и косным, а в промежутках выступают артисты. В их числе и Леночка Крылова (Гурченко), которая в течение новогоднего вечера несколько раз переодевается в новый наряд (образы костюмеры позаимствовали из коллекции Кристиана Диора «New look» второй половины 40-х). Впрочем, для СССР 1956-го и это выглядело весьма свежо и интересно, так что приталенные платья и химическая завивка моментально стали новым трендом советской моды. Кстати, и сейчас в отечественных фильмах о 50-х годах прошлого века героини, как правило, носят именно такие платья. Ну Гурченко всегда считалась очень стильной актрисой, и даже образ её Раисы -ахаровны из фильма «Любовь и голуби» был нарочито китчевым, но подобранным с определенным вкусом.Наталья СелезневаЭта актриса, наверное, не собиралась становиться законодательницей мод, но дефицит информации о моде сыграл на её стороне. К тому же в новелле «Наваждение» из фильма Леонида Гайдая «Операция "Ы" и другие приключения Шурика» героиня Селезневой по ходу дела снимала платье - и оставалась в очень необычном, по меркам середины 1960-х, красном с черным купальнике. Этот купальник и стал хитом сезона, а вот его происхождение покрыто тайной - по версии актрисы, она сама его купила, другие считали, что это был реквизит, который Селезнева потом забрала на память.Ну а ещё одним поводом блеснуть нарядами для неё стал фильм «Иван Васильевич меняет профессию». Дело в том, что костюмы для её героини, актрисы и жены изобретателя машины времени (Шурик в исполнении Александра Демьяненко), придумал начинающий модельер Слава -айцев, который тогда работал в том самом доме моделей на Кузнецком мосту. Костюмы эти были, конечно, не для повседневной носки, но зрительниц это не смущало. Кстати, ещё одним «модным» персонажем в исполнении Селезневой стала пани Катарина из телепередачи «Кабачок "13 стульев"». Та носила ультракороткое мини - по моде конца 1960-х - и говорила: «Если мини-юбки и дальше будут укорачиваться, то у меня просто не хватит ног!» Ну а актрисе приходилось доказывать начальникам от телевидения, что такие юбки на поляках - дело нормальное. Что удивительно - она действительно это доказала.Наталья НегодаВ конце 1970-х и в начале 1980-х персонажи большинства советских фильмов одевались, скорее, утилитарно. Даже Людмила Прокофьевна из «Служебного романа» (Алиса Фрейндлих) после преображения из синего чулка в эффектную женщину ничего необычного не надела, а Наде из «Иронии судьбы» и вовсе досталось платье, которое уже засветилось несколькими годами ранее в фильме «Опасный поворот», где его носила героиня в исполнении актрисы Антонины Шурановой. Всё изменили драма «Маленькая Вера» 1988 года и начинающая актриса Наталья Негода.И нельзя сказать, что персонажи в современных и модных на тот момент нарядах в кино не появлялись - но, например, спортивный костюм «Адидас» на Кате (Анастасия Немоляева) всего лишь продолжал предыдущую тенденцию в советском кино, показывал достаток её семьи; похожую роль выполняли и джинсы на персонажах многих других фильмов. Но героиня Негоды оказалась очень популярной (фильм был лидером года, его посмотрели 56 млн человек), и поэтому в моду моментально вошли мелирование «перьями» и агрессивный макияж, свойственный «девчонкам с окраин». Правда, ненадолго - всё же подобная мода не слишком долговечна.

Красотки на Тверской. Посмотрите, как снимали фильм «Где находится нофелет»

Красотки на Тверской. Посмотрите, как снимали фильм «Где находится нофелет» https://aif.ru/culture/gallery/krasotki-na-tverskoy-posmotrite-kak-snimali-film-gde-nahoditsya-nofelet Герои фильма «Где находится нофелет» знакомятся с девушками на улице Горького, гуляют у высотки на Котельнической набережной, а незнакомка ждет Павла во Вспольном переулке. Фото Sat, 05 Sep 2026 00:03:00 +0300 В конце 1980-х сценарист и режиссер Анатолий Эйрамджан стал пионером так называемого «кооперативного кино» - целого явления в кинематографе позднего СССР, которое создавалось в пику кинематографу государственному. Первой ласточкой стала комедия 1988 года «-а прекрасных дам!», потом были «Бабник» и «Моя морячка», уже в 1990-е к движению присоединился Михаил Кокшенов, снявший несколько комедийных картин. В этих фильмах снимались ведущие советские актеры, которых знали и любили миллионы зрителей - для них это было и работой, которой не хватало в те годы, и способом заработка. Ну а до перехода в «кооперативное кино» Эйрамджан получил диплом сценариста, писал сценарии к различным картинам, а в сотрудничестве с режиссером Геральдом Бежановым снял две заметные комедии восьмидесятых. «Самая обаятельная и привлекательная» с Ириной Муравьевой была лидером советского проката 1985 года с 44,9 млн зрителей. Второй их совместной работой стал фильм со странным названием «Где находится нофелет».Эйрамджан рассказывал, что идея фильм взята из реальной жизни - у него был приятель, который знакомился с девушками с помощью необычных слов. Впрочем, слова того знакомого сценаристу не понравились, он перебрал множество вариантов - и в итоге остановился на прочитанном задом наперед «телефоне». Ну а дальше появились и герои - неуверенный в себе холостяк Паша, инженер из НИИ с золотыми руками, и его двоюродный брат, ловелас Гена. Первоначально предполагалось, что роль Паши сыграет Андрей Миронов; съемки были намечены на осень 1987 года, а в августе актер скончался во время гастролей театра сатиры в Риге. Палочкой-выручалочкой для картины стал Владимир Меньшов - в то время всемирно известный режиссер, снявший «Москва слезам не верит» и «Любовь и голуби»; он был постарше своего героя, 40-летнего холостяка. Ну а Геной остался Александр Панкратов-Черный, чей возраст хорошо подходил к его роли.Вообще в «Где находится нофелет» снялись много известных актеров того времени. Родителей Павла сыграли Людмила Шагалова и Николай Парфёнов, среди его коллег - Людмила Нильская и Марина Дюжева. Собственно, даже в небольших ролях можно увидеть Кокшенова, Ирину Розанову и Елену Цыплакову.В итоге получилась спокойная и лиричная комедия, которая, пожалуй, не очень соответствовала духу того неспокойного времени. Но фраза про «нофелет» зрителям запомнилась, а сам фильм оставил нам возможность посмотреть на перестроечную Москву.1. Малая Бронная$(document).ready(function() { $(".before_after").twentytwenty(); });Малая Бронная.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоПавел переходит улицу Малую Бронную, у него за спиной - сквер у Патриарших прудов, в котором Юрий Кара снимал сцену знакомства Берлиоза и Бездомного с Воландом для своей версии «Мастера и Маргариты». Правда, трамвай по этой улице никогда не ходил, поэтому Берлиоз лишался головы уже на Чистых прудах - магия кино в действии.2. Дом ЭммыМалая Бронная, 36.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоФильм начинается с того, что родители Павла ведут его к своим знакомым, у которых есть дочь Эмма (небольшая роль Инны Алениковой, учительницы из «Приключений Петрова и Васечкина»). Они встречаются как раз у дома Эммы, который находится на всё той же Малой Бронной (дом 36).3. Вспольный переулокУгол Спиридоновки и Вспольного переулка.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоОбратно из гостей Павел с родителями идут по улице Спиридоновке, с другой стороны Патриарших прудов. А сам кадр сделан на углу Спиридоновки и Вспольного переулка - герои движутся от Садово-Кудринской улицы мимо дома по адресу улица Спиридоновка, 25/20с1.4. ОстановкаВспольный переулок.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоВообще создатели картины не стали бегать по Москве в поисках удачных локаций. Так, утром, отправляясь на работу, Павел ждет автобус во Вспольном переулке напротив дома 17; отметим, что автобус (тем более с таким номером) там никогда не ходил, а остановка - бутафорская, поставленная специально для фильма. Ну а автобус едет к Спиридоновке - сейчас во Вспольном одностороннее движение в противоположную сторону.5. Ловля на «нофелет»Угол Садового кольца и Малой Дмитровки.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоСудя по всему, все сцены с Геной, который обучал Павла искусству знакомства с девушками, были сняты чуть ли не за один прием в окрестностях станции метро «Маяковская». -десь герои идут мимо дома по адресу Садовая-Триумфальная, 22/31, на углу Садового кольца и Малой Дмитровки (тогда - улица Чехова); сейчас все проходы между колоннами заняты магазинами.6. Улица Горького1-я Тверская-Ямская, 7.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоЛовля на «нофелет» продолжилась на улице Горького. Паша и Гена пытаются стрельнуть телефончик рядом с домом, который сейчас находится по адресу 1-я Тверская-Ямская, 7 (тогда это была улица Горького). На заднем плане можно увидеть большую выставку салона красоты «Волшебница», который находился в здании по современному адресу 1-я Тверская-Ямская, 5. Правда, это здание хорошо отреставрировали, да и салона в нем никакого нет уже много лет.7 НабережнаяКотельническая набережная.Фото: Кадр из фильма; кадр из видео«Прыжки» по городу в фильме всё же имеются. Паша и Гена познакомились с двумя девушками и прогуливаются с ними достаточно далеко от площади Маяковского - на Котельнической набережной мимо высотки, которая находится слева за кадром. Там же снимали и сцену, в которой Гена ныряет в воду за брошенным свертком.8. РазговорСпиридоновкий переулок у дома 24/1.Фото: Кадр из фильма; кадр из видеоПо сюжету фильма все попытки познакомить Павла хоть с кем-то проваливаются по одной простой причине - он уже влюблен в незнакомку, которая ездит по утрам на том же автобусе, что и он. Правда, подойти к этой девушке (небольшая роль актрисы Валентины Теличкиной) он не может из-за стеснения. Но, в конце концов, Павел набирается храбрости и спрашивает у неё: «Где находится нофелет?». Впрочем, ответа на этот вопрос не последовало. Вместо этого она выдала вариацию бессмертной фразы Катерины из «Москва слезам не верит» - «Как же долго я тебя искала». Ну а сам разговор Павла и незнакомки состоялся на всё той же Спиридоновке, на углу со Спиридоньевским переулком. Они стоят у дома 24/1, слева в кадре - ограда особняка Морозовой.

В рифме Москвы. «АиФ» объявляет новый конкурс стихов о любимой столице

В рифме Москвы. «АиФ» объявляет новый конкурс стихов о любимой столице https://aif.ru/moscow/v-rifme-moskvy-aif-obyavlyaet-novyy-konkurs-stihov-o-lyubimoy-stolice Москва - город звуков. -вонче всего она звучит в стихах. Москва Sat, 05 Sep 2026 00:01:00 +0300 Москва - город звуков. Она шуршит колёсами велосипедов, машин и электробусов, гудит, как улей, в часы пик в метро, стучит каплями дождя по крышам домов, шелестит ветками деревьев и опавшими листьями в своих многочисленных парках. Но звонче всего она звучит в стихах. «Аргументы и факты» объявляют новый поэтический конкурс «В рифме Москвы». Мы хотим, чтобы вы прислали нам стихи о своей столице, которую вы покоряли или которая покорила вас. Приём заявок стартует в День города, а завершится 1 декабря. Возглавит жюри поэт-песенник Александр Шаганов. Своё мнение при подведении итогов, как всегда, выскажет главный редактор «АиФ» Михаи­л Чкаников, а также победители наших предыдущих конкурсо­в.Первая любовьИтак, что мы ждём от вас? Честные и пронзительные стихи - признание в любви Москве. И неважно при этом, сколько лет вы живёте в городе, родились ли в нём или приехали учиться, а потом остались навсегда. Или насмешили столицу, рассказав ей о своих планах, а в итоге всё устроилось ещё лучше, чем мечталось. Или с вами приключилась кинематографичная история, уже рассказанная однажды или которая могла бы стать сценарием.Может быть, ваша история похожа на рассказанную в «Покровских воротах»? Помните, Костик приехал в Москву на учёбу и влюбился в город по уши. И Москва ответила ему взаимностью: «А она меня ярост­но обвивала то Бульварным кольцом, то Садовым кольцом. А она меня тянула сквозь улицы и заворачивала в переулки, пока, окончательно оглушённого, не отпускала для передышки в коммунальный очаг у Покровских ворот». Костик стихов не писал, а вы? Кто были ваши соседи по коммуналке? А может быть, вы все вместе потом переехали в новенькую пятиэтажку, а теперь вам всей семьёй предстоит переезд по программе реноваци­и?Столица как событиеА бывает и так, что Москва врезается в память одним ярким моментом: концертом или спектаклем, увиденным на «Театрально­м бульваре» или на фестивале «Времена и эпохи». А может быть, ваше хобби - бегать. И вы это делаете в компании таких же, как вы, спортсменов-любителей, а потому не пропускаете ни одного забега по Садовому кольцу, будь то эстафета (90-й забег прошёл в мае) или Большой фестиваль бега, завершившийся 23 август­а?Иногда достаточно мимолётной эмоции - и родится красивый стих. Москва не требует времени - она требует открытости и вовлечённости. Напишите о Москве так, как чувствуете её только вы. Ваши стихи - это и есть Москва. Ждём ваши стихиПо условиям конкурса «В рифме Москвы» стихи, присланные в редакцию, должны быть написаны на русском языке. Посвятите их столице, расскажите, как они родились и что вы чувствуете, когда их снова перечитываете.Письма с пометкой «Конкурс стихов «АиФ» можно отправлять до 1 декабря по адресу: 101000, Москва, ул. Мясницкая, д. 42, или на STIH@aif.ru. Не забудьте представиться, указать ваши адрес и телефон для обратной связи.Победители увидят свои стихи на страницах еженедельника «АиФ» после 15 декабря 2026 года.Ознакомиться с положением о конкрусе можно здесь.16+

Актера Тадеуша Касьянова из «Пиратов XX века» похоронят рядом с женой

Актера Тадеуша Касьянова из «Пиратов XX века» похоронят рядом с женой https://aif.ru/culture/aktera-tadeusha-kasyanova-iz-piratov-xx-veka-pohoronyat-ryadom-s-zhenoy Прощание с актером и каскадером Тадеушем Касьяновым пройдет 6 сентября. Его похоронят рядом с супругой на Щербининском кладбище, сообщил в эксклюзивном комментарии aif.ru знакомый семьи Олег Ощепков. Культура Fri, 04 Sep 2026 21:00:47 +0300 Церемония прощания с актером и каскадером Тадеушем Касьяновым пройдет 6 сентября в храме -намения иконы Божьей Матери в -ахарьино. В эксклюзивном комментарии aif.ru знакомый семьи Олег Ощепков отметил, что Касьянова похоронят на Щербининском кладбище рядом с супругой.«Отпевание будет в храме в -ахарьино 6 сентября в 11:00, а похороны на Щербинке в 12:00. Его похоронят рядом с супругой», - рассказал он.Собеседник издания поделился, что Касьянов очень тяжело перенес уход супруги несколько лет назад.«Несколько лет назад Тадеуш Рафаилович потерял супругу, очень тяжело переживал ее уход, интерес к жизни у него несколько угас. В приоритете у него была семья, но и до последнего продолжал интересоваться своей школой, это было дело его жизни», - добавил он.Касьянов известен широкой аудитории как исполнитель ролей в криминальных и военных фильмах, таких как «Пираты XX века», «В зоне особого внимания», «Набат», «Акция» и других. Он снялся в 11 проектах, кроме того, был постановщиком трюков. Делом жизни Касьянова стал спорт. Он был президентом Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ, заслуженным тренером России.

Стала известна причина смерти актера Касьянова из «Пиратов XX века»

Стала известна причина смерти актера Касьянова из «Пиратов XX века» https://aif.ru/culture/stala-izvestna-prichina-smerti-aktera-kasyanova-iz-piratov-xx-veka Актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов умер на 88-м году жизни. О причине смерти знаменитости рассказали в его окружении. Культура Fri, 04 Sep 2026 20:31:05 +0300 Известный актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов скончался в ночь с 3 на 4 сентября. Ему было 87 лет. Как отметил в эксклюзивном комментарии aif.ru источник в окружении актера, перед смертью Касьянов попал в больницу.«В последние дни он был в больнице, за него дышал аппарат. Тут и возраст себя дал знать, и спортивные травмы, которые он получил в течение жизни. Он в сознании был до последнего времени, всех узнавал. Сердце работало, голова работала, а все остальное потихонечку... Очень жаль, что ушел», - поделился собеседник издания.Тадеуш Касьянов получил широкую известность после съемок в фильмах «Пираты XX века», «В зоне особого внимания», «Набат», «Акция» и других. Кроме того, он был президентом Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ, заслуженным тренером России.

Привёз в СССР каратэ, играл в «Пиратах XX века»: умер актёр Тадеуш Касьянов

Привёз в СССР каратэ, играл в «Пиратах XX века»: умер актёр Тадеуш Касьянов https://aif.ru/culture/privyoz-v-sssr-karate-igral-v-piratah-xx-veka-umer-aktyor-tadeush-kasyanov На 88-м году жизни скончался мастер боевых искусств и каскадёр Тадеуш Касьянов. Культура Fri, 04 Sep 2026 18:29:42 +0300 В пятницу, 4 сентября, стало известно о кончине советского спортсмена и каскадёра Тадеуша Касьянова. Актёр умер на 88 году жизни. Aif.ru собрал эпизоды из жизни Касьянова.Создал одну из первых групп каратэ в СССРТадеуш Касьянов родился 14 ноября 1938 года в Москве. -аниматься спортом он начал в 1955 году, присоединившись к московской секции бокса «Крылья Советов». Впоследствии Касьянов выполнил норматив мастера спорта СССР.Касьянов вместе с Алексеем Штурминым считается создателем одной из первых групп по занятиям каратэ в Советском Союзе. В 1977-79-х годах на базе столичного ДС «Труд» была создана Центральная школа каратэ, где Касьянов стал старшим тренером. Он занимался разработкой программ подготовки и экзаменационных нормативов.После нескольких лет запрета каратэ, в 1989-м, Касьянов официально смог зарегистрировать свою школу «Сэн э». С корейского языка название секции переводится как «дело всей жизни», а после получило расшифровку «система эффективной нейтрализации противника».Позднее она была переформатирована во Всероссийскую федерацию СЭНЭ. -а время тренерской деятельности Касьянов воспитал более 40 мастеров спорта, среди которых были чемпионы Советского союза.Работал постановщиком боевых сцен в советском киноВ кино Касьянов дебютировал в 1977 году, снявшись в фильме про десантников «В зоне особого внимания». В картине Тадеуш работал в качестве каскадёра и дублёра, а также исполнил эпизодическую роль.В киноиндустрии Касьянов совмещал постановку трюков, каскадёрскую деятельность и актёрское мастерство. Он создавал хореографию драк, приводил на съёмки действующих спортсменов для выполнения боевых сцен и играл специфические роли.Главной картиной в карьере Тадеуша Рафаиловича считается «Пираты XX века», после которой он получил широкую известность. В ней спортсмен сыграл боцмана советского корабля Матвеича.Также Касьянов снимался в фильмах «Взлёт», «Набат», «Акция» и других.Сидел в тюрьме за криминалВ августе 1992 года имя Тадеуша Касьянова попало в криминальные хроники - спортивного деятеля обвинили в захвате заложника и вымогательстве.По данным следствия, Касьянов организовал бандитскую группировку. Впоследствии подчинённые каскадёра выследили главу конкурирующей фирмы, после чего сломали ему челюсть и удерживали против воли.Вскоре Касьянова задержал ОМОН в его квартире в Москве, после чего его направили в казанскую тюрьму №1. По сообщениям прессы, заключённые, сидевшие с Тадеушем, относились к нему с большим уважением. Тюремная администрация, в свою очередь, позволяла Касьянову тренироваться.Во время судебного заседания в 1993-м году была доказана невиновность Касьянова. Спортсмена оправдали и выпустили на свободу.СмертьО смерти Касьянова стало известно в пятницу, 4 сентября. Об этом сообщили близкие тренера.«С прискорбием сообщаем, что в ночь с 3 на 4 сентября на 88-м году жизни скончался -аслуженный тренер России, Почётный президент Всероссийской федерации СЭНЭ Касьянов Тадеуш Рафаилович», - гласит сообщение.На форумах в интернете пользователи выражают соболезнования близким Касьянова и называют его легендой.У Касьянова остались дочь Софья, которая работает тренером в московском отделении школы своего отца и имеет звание -аслуженного тренера России. Его супруга Елена умерла несколько лет назад.

Пираты 20 века. Ушёл звезда «Набата», мастер карате СССР Тадеуш Касьянов

Пираты 20 века. Ушёл звезда «Набата», мастер карате СССР Тадеуш Касьянов https://aif.ru/culture/person/piraty-20-veka-ushyol-zvezda-nabata-master-karate-sssr-tadeush-kasyanov На 88-м году жизни скончался Тадеуш Касьянов - мастер боевых искусств, один из популяризаторов карате в СССР, актер и каскадер, снявшийся в «Пиратах XX века». Персона Fri, 04 Sep 2026 18:19:56 +0300 В возрасте 87 лет скончался мастер боевых искусств, актер и каскадер Тадеуш Касьянов. О его смерти сообщили в соцсетях его друзья и знакомые. Причина смерти не называлась.Тадеуш Касьянов родился 14 ноября 1938 года в Москве. По его воспоминаниям, рос он не в самом благополучном районе, и ему приходилось постоянно драться. Ещё в школе он записался в секцию бокса, который позже помогал ему отстаивать справедливость и защищать себя. С карате он познакомился случайно; с помощью знакомых добыл книгу Эда Паркера «Карате», но не сразу в ней разобрался. Изменила всё встреча с Алексеем Штурминым - Касьянов стал его учеником, а потом и сам начал учить тех, кто хотел заниматься восточными единоборствами.Касьянов признавался, что кино его особо не привлекало, но оно помогало познакомить с карате миллионы зрителей, популяризовать этот вид боевых искусств. Именно так он и попал на съемочную площадку.«В зоне особого внимания», 1977В этом фильме о советских десантниках отдельной роли у Касьянова не было, так что звездой он не стал, а об исполнителях главных ролей - Борисе Галкине и Михае Волонтире - у него сложилось своё мнение - молдавского актера он ещё в 2010-х в одном из интервью называл «националистом». Кстати, именно Волонтира Касьянов дублировал в сцене захвата командного пункта. Он рассказывал, что драка проходила между ним и его учениками: «Их можно было бить с уверенностью, что падать они в кадре будут нормально».«Пираты XX века», 1980Перед «Пиратами» у Касьянова был ещё один киноопыт, правда, с карате не связанный, - в фильме Саввы Кулиша «Взлет», байопике Циолковского, он сыграл небольшую эпизодическую роль. Ну а в фильме про противостояние советских моряков и пиратов из юго-восточных морей Касьянов был и боцманом Матвеичем, и ответственным за боевые сцены. При этом в поздних интервью он рассказывал, что уровень Талгата Нигматуллина был очень низким: «В спарринге он ничего не показал, ничего не умел. Мои ученики его растерли по полу». Про Николая Еременко-младшего Касьянов вспоминал, что до начала съемок тот не знал даже слова «карате». Впрочем, свою задачу по популяризации карате фильм Бориса Дурова - то, почему Касьянов вообще согласился на эту работу, - выполнил и даже перевыполнил; картина так и осталась самой популярной в советском кино, её посмотрели 87,6 млн зрителей. Эффект был схож с тем, что происходило в стране после «Фантомаса» или, к примеру, «Д'Артаньяна и трех мушкетеров», - везде появлялись секции боевых искусств, в которых занимались тысячи подростков и молодых людей. Впрочем, эту вольницу власти быстро прекратили - вскоре последовали запреты на секции карате, и снова его легализовали только после начала перестройки.«Набат», 1983У Касьянова совсем немного работ в кино. После «Пиратов» он снялся всего в двух фильмах. В «Набате» 1983 года сыграл командира спецподразделения, которое освобождало захваченный самолет, - Касьянов хвастался, что он и его ученики сделали это за 42 секунды. «Жестко тогда поработали в кадре», - делился он. Ещё был фильм 1987 года «Акция», где ему досталась роль офицера СС. И всё. Сам он в своей фильмографии выделял, разумеется, «Пиратов» - несмотря на то что критиковал актеров; правда, Петра Вельяминова он всё же хвалил.Потом Касьянов отошел от кино, продолжал учить желающих карате, занимался бизнесом; в начале 1990-х попал в тюрьму. После освобождения снова вернулся к боевым искусствам и до конца жизни был почетным президентом Всероссийской федерации СЭНЭ.

Не дожил до 32-летия несколько дней: умер актер «Ёлок» Павел Меленчук

Не дожил до 32-летия несколько дней: умер актер «Ёлок» Павел Меленчук https://aif.ru/culture/person/ne-dozhil-do-32-letiya-neskolko-dney-umer-akter-yolok-pavel-melenchuk Творческий путь умершего актера Павла Меленчука начинался с рекламы, а широкую известность ему принесла роль детдомовца Юры в новогодней комедии «Ёлки». Персона Fri, 04 Sep 2026 18:13:48 +0300 Российский актер театра и кино Павел Меленчук, известный по фильмам «Ёлки» и «По законам военного времени», скончался 31 августа в возрасте 31 года. Трагическая новость повергла в шок фанатов и коллег. Артист, не доживший до своего 32-го дня рождения всего несколько дней, также был талантливым педагогом. Aif.ru собрал подробности.От рекламы «Мажителя» до новогодних хитовПавел Меленчук родился 5 сентября 1994 года. Несмотря на все его достижения на сцене, его путь в искусство начался случайно. В пять лет во время прогулки по музею «Мосфильма» одна актриса пригласила мальчика на съемки рекламы напитка «Мажитель».Уже в восемь лет Павел снялся в криминальной драме Филиппа Янковского «В движении», работая на одной площадке с Константином Хабенским и Федором Бондарчуком. К моменту выхода комедии Тимура Бекмамбетова «Ёлки» на счету артиста было уже около 30 работ. В этом фильме он исполнил небольшую, но крайне важную для сюжета роль детдомовца Юры, за внимание которого борются героини Клава и Варя. Именно ради мальчика Клава отправляется в спальню за ананасом в шоколаде, где и находит газету, уличающую Варю во лжи.В дальнейшем фильмография пополнилась десятками картин. -рители запомнили его по ролям Васильева и Карпова в пятом и седьмом сезонах сериала «По законам военного времени». Также Павел сыграл в комедии «С Новым годом, папа!».Рок-музыка, Чехов и титул сэраВпрочем, кино было не единственным призванием артиста. Меленчук учился в ГИТИСе (курс А.И. Шейнина) и глубоко любил театральную сцену.Он играл в Театре «111», где воплотил образы Шута и принца в спектакле «-олотко», а также Сапожника Алёшки в постановке «На дне».Параллельно Павел серьезно увлекался музыкой. Его главным хобби была игра на гитаре, он сочинял стихи и музыку, а в свободное время репетировал в рок-группе Dream Of The Red Rose (DOTRA).Кроме того, Меленчук делился опытом с подрастающим поколением, преподавая актерское мастерство в детской студии. В интервью артист признавался, что его амбиции выходят за рамки привычных ролей. Среди желанных образов он называл Войницкого из чеховского «Дяди Вани» и Икабода Крейна из «Легенды о Сонной Лощине». В то же время самой необычной целью Павел называл желание получить титул сэра.Реакция фанатов на уход артиста из жизниТрагическая новость о кончине Меленчука поразила поклонников. Артист ушел из жизни, не дожив всего несколько дней до 32-летия, но, несмотря на молодой возраст, Павел имел преданную группу фанатов. После появления информации о смерти люди сразу стали писать слова поддержки родителям, напоминая, каким талантливым был их сын.«Примите искренние соболезнования... Безумно жаль», - написал один из комментаторов на сайте портала «Кино-театр.ру».«До 32 лет не дожил всего несколько дней... Совсем еще молодой», - добавил другой фанат.«Нет слов! Очень горько и печально! Душа кричит! -наю Павла не только как актера. -наю его как педагога моей дочки! Светлый, замечательный, обаятельный! Разносторонний и очень грамотный! Светлая память!» - заметила еще одна поклонница.

-везда фильма «Ёлки» Павел Меленчук умер на 32-м году жизни

-везда фильма «Ёлки» Павел Меленчук умер на 32-м году жизни https://aif.ru/culture/person/zvezda-filma-yolki-pavel-melenchuk-umer-na-32-m-godu-zhizni Актер Павел Меленчук, известный зрителям по ролям в фильмах «Ёлки» и «Волкодав», скончался в возрасте 31 года. Персона Fri, 04 Sep 2026 16:50:16 +0300 Российский актер театра и кино Павел Меленчук ушел из жизни в возрасте 31 года. Информация об этом появилась на портале «Кино-театр.ру».Отмечается, что артист скончался 31 августа 2026 года, не дожив до 32-го дня рождения меньше недели. Как сообщил его отец Игорь Меленчук, прощание с артистом проходит 4 сентября в Калининграде.«Я благодарю и крепко обнимаю, насколько это возможно, всех, кто был неравнодушен к творчеству Павла и любил его. Низкий поклон всем Вам, одна просьба, постарайтесь не забывать Павла», - написал он в комментариях на сайте портала.Павел Меленчук родился 5 сентября 1994 года. Начинал творческий путь в детской студии театра «111» при центре образования «Измайлово», а позже учился в ГИТИСе на специальности «актер драматического театра и кино».На сцене театра он исполнял роли Шута и принца в спектакле «-олотко» (2006), а также Сапожника Алешки в постановке «На дне» (2008). В послужном списке артиста числится более 30 киноработ.-рители знают его по фильмам и сериалам «Волкодав из рода Серых Псов», «С Новым годом, папа!», «Экспроприатор». Одной из наиболее заметных картин стала новогодняя комедия «Ёлки» (2010), где он сыграл детдомовца Юру.Ранее стало известно о смерти актера фильма «Пираты XX века» Тадеуша Касьянова.

Умер актёр фильма «Пираты XX века» Тадеуш Касьянов

Умер актёр фильма «Пираты XX века» Тадеуш Касьянов https://aif.ru/culture/umer-aktyor-filma-piraty-xx-veka-tadeush-kasyanov В возрасте 87 лет скончался советский актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов. Культура Fri, 04 Sep 2026 16:44:40 +0300 На 88-м году жизни скончался советский актёр и каскадёр Тадеуш Касьянов, получивший известность в фильмах «Пираты XX века» и «В зоне особого внимания». Об этом сообщил Олег Авдыш в социальных сетях.«С прискорбием сообщаем, что в ночь с 3 на 4 сентября на 88 году жизни скончался -аслуженный тренер России, Почётный президент Всероссийской федерации СЭНЭ Касьянов Тадеуш Рафаилович», - гласит сообщение Авдыша.Касьянов родился 14 ноября 1938 года. Во время работы в кино Тадеуш занимался постановкой трюков. С 1989 года занимал пост президента Всероссийской федерации рукопашного боя и традиционного каратэ.Также Тадеуш Касьянов имеет звание мастера спорта по боксу и 10-й дан по каратэ.

Сцена без границ. На ВЭФ выяснили, как удержать таланты Дальнего Востока

Сцена без границ. На ВЭФ выяснили, как удержать таланты Дальнего Востока https://aif.ru/culture/art/scena-bez-granic-na-vef-vyyasnili-kak-uderzhat-talanty-dalnego-vostoka В финальный день Восточного экономического форума во Владивостоке обсудили будущее креативной экономики региона. На площадке ВЭФ состоялась питч-сессия «Сцена на рубеже: театр Дальнего Востока», организованная Союзом театральных деятелей РФ (СТД РФ). Искусство Fri, 04 Sep 2026 15:27:30 +0300 В финальный день Восточного экономического форума во Владивостоке обсудили будущее креативной экономики региона. На площадке ВЭФ состоялась питч-сессия «Сцена на рубеже: театр Дальнего Востока», организованная Союзом театральных деятелей Российской Федерации (СТД РФ).Молодые режиссёры, актеры и продюсеры презентовали экспертам свои проекты - от бэби-спектаклей до документальных экспедиций и международных иммерсивных шоу. Главная цель СТД РФ - дать мощный импульс развитию молодежных инициатив, привлечь инвестиции в дальневосточную сцену и создать условия, чтобы яркие таланты оставались жить и работать в ДФО.На смену классическим формам идет поколение, способное сочетать высокий художественный поиск с экономической жизнеспособностью, международной копродукцией и новыми форматами коммуникации.Взгляд со стороны залаВ обсуждении приняли участие художественный руководитель балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра, помощник Сопредседателя СТД РФ Эльдар Алиев, руководители крупнейших театров региона Ефим -веняцкий, Николай Евсеенко и Марина Мишункина - первый заместитель генерального директора Издательского дома «Аргументы и факты», доцент Финансового университета при правительстве РФ и кандидат филологических наук. «Театр формирует полноценную культурную среду, а это необходимое условие жизни для современного человека, - отметила Мишункина. - Современному человеку нужны инфраструктура и культурный досуг. Следующим шагом федеральной заботы должна стать поддержка народных театров именно в глубинке. Мы предлагаем включить в программу развития дальневосточных театров образовательные треки для руководителей любительских коллективов, организовывать для них выезды на крупные фестивали. Когда человек понимает, что живет там, где прекрасна природа, есть работа, хорошее жилье и отличный театр, - он не захочет никуда уезжать».Модератор сессии, начальник Управления молодежных и специальных программ СТД РФ Елизавета Кочеткова, поддержала этот посыл, отметив: наиболее эффективный подход - когда молодежь выступает не просто зрителями, а прямыми участниками и авторами изменений. Именно поэтому проект питчинга СТД полностью сформирован из инициатив молодых творцов.Театр для самых маленьких Среди презентованных проектов настоящей сенсацией стал кукольный бэби-спектакль «Ухти-Тухти» (проект «Мамы играют для детей»), который представил Виталий Карпеченко - режиссер, выпускник Института искусств, аспирант РГИСИ и руководитель направления «Театр кукол» Школы креативных индустрий во Владивостоке.Проект рассчитан на самую сложную и обделенную вниманием аудиторию - детей от 3 до 6 лет. В основе - сказка Беатрис Поттер про девочку Люсю и ежиху-прачку, трансформированная в мягкий, бесконфликтный формат ковровой зоны, где театр кукол соединяется с живой драматической игрой. Уникальность идеи в том, что роли исполняют не приглашенные звезды, а актрисы-любители - «профессиональные мамы» из местной студии, создающие искреннюю домашнюю атмосферу.Спектакль предельно мобилен, не требует сложной сцены и имеет бюджет постановки всего в 170 тысяч рублей. При запросе на поиск спонсорской помощи проект мгновенно получил живой отклик от экспертов.Марина Мишункина первой отреагировала на выступление молодых авторов, предложив расширить горизонтали проекта: «Ограничиваться гастролями в больших городах не стоит. Есть огромный социальный и культурный запрос в малых городах и селах. А так как у вас мобильная сцена, географию можно и нужно расширять за счет глубинки!»Инициативу подхватили и представители регионов: участникам тут же предложили интеграцию в программы Министерства культуры Хабаровского края и бесплатную площадку на базе Малого зала Хабаровского краевого театра.Космос под землей: документальная спелеологияЕще одним ярким и глубоким проектом стала документальная постановка «Пещеры: космос под землей», которую в режиме телемоста из Москвы представил актер и продюсер Денис Степанов (выпускник Щукинского института и ГИТИСа, прослуживший 5 лет в театре «Ленком»). Режиссером заявлен известный мастер документального театра Дмитрий Крестьянкин.Проект независимого театра «Архив» ориентирован на молодую аудиторию (18-45 лет) и приурочен к будущим вехам - Юбилею геологии (2026) и Году географии (2027). В основу спектакля легли реальные интервью со спелеологами ДФО - людьми, для которых исследование подземных пространств стало делом жизни.«Среди спелеологов ходит байка: в детстве они мечтали стать космонавтами, но нашли свой космос под землей, - рассказал Денис Степанов. - Ведь в пещерах бывали единицы, там прикасаешься к вещам, которые древнее городов и цивилизаций».Создатели планируют камерную, высокотехнологичную постановку: актеры в реальном спелеоэкипировании будут играть на подвесных системах и скалодромах. «Центральным декорационным элементом станет спелеологическая палатка, на которую будут проецироваться документальные кадры экспедиций».Проект не просто популяризирует экстремальный туризм и геологию, но и ставит задачей создание уникального медиаархива историй Дальнего Востока. Для запуска постановки с бюджетом около 2 млн рублей команда ищет поддержку Президентского фонда культурных инициатив и партнеров в регионе.Диалог культур и взгляды в будущееПомимо кукольного и документального жанров, на питчинге были представлены и другие новаторские форматы. Так, например, Антон Шефатов презентовал иммерсивный российско-китайский проект «Путешествие на -апад: маршрут превращений», объединяющий театр, цифровые технологии и эпос АТР. София -веняцкая показала концепт мистической притчи по «Пиковой даме» А. С. Пушкина, а Людмила Щеголькова и Джемма Аветисян развернули концепцию масштабного театрального фестиваля на воде «H2O».Питч-сессия СТД РФ на ВЭФ наглядно доказала: театральный Дальний Восток перерастает рамки провинциальной сцены. Молодые режиссеры, продюсеры и актеры готовы создавать продукт международного уровня, сохраняя при этом чуткость к запросам жителей самых отдаленных уголков нашей страны. А поддержка «АиФ» обязательно поддержит смелые замыслы.

Дочь Анастасии -аворотнюк поделилась фото с 83-летней бабушкой и сыном

Дочь Анастасии -аворотнюк поделилась фото с 83-летней бабушкой и сыном https://aif.ru/culture/showbiz/doch-anastasii-zavorotnyuk-podelilas-foto-s-83-letney-babushkoy-i-synom Мать Анастасии -аворотнюк вышла на прогулку со своей внучкой и правнуком. Шоу-бизнес Fri, 04 Sep 2026 15:22:06 +0300 Мать народной артистки России Анастасии -аворотнюк, известной по роли няни Вики в телесериале «Моя прекрасная няня», Валентина -аворотнюк, вышла на прогулку со своей внучкой и правнуком. Как пишет «Газета.Ru», редкими семейными кадрами поделилась в социальных сетях дочь известной актрисы - модель Анна -аворотнюк.В публикации блогер отметила особую значимость таких встреч для всей семьи.«Безусловная любовь. Марсель скоро точно догонит прабабушку по росту», - подписала снимок инфлюенсер.Известно, что недавно Валентине -аворотнюк исполнилось 83 года.Анна -аворотнюк впервые стала матерью 2 апреля 2025 года, родив сына Марселя от бизнесмена Тимура Исмаилова. При этом личность супруга модели была раскрыта лишь в июне 2024 года.По словам женщины, знакомство с будущим мужем произошло во время ее обучения в Нью-Йорке восемь лет назад. Предложение он сделал в 2021 году, а официальная регистрация брака состоялась перед переездом пары в Дубай.Бизнесвумен уточняла, что решение о переезде в Объединенные Арабские Эмираты было связано исключительно с профессиональной деятельностью супруга, а не с политическими обстоятельствами. При этом Анна подчеркнула, что не планирует окончательно покидать Россию, где проживают ее близкие родственники. Модель регулярно посещает Москву, проводя в столице по несколько месяцев, хотя признается, что жизнь на два города создает определенные бытовые неудобства.Ранее стало известно, кому достался роскошный особняк -аворотнюк в Крекшино.

Собянин: Театр юных москвичей Дворца пионеров отмечает 90-летие 

Собянин: Театр юных москвичей Дворца пионеров отмечает 90-летие  https://aif.ru/culture/sobyanin-teatr-yunyh-moskvichey-dvorca-pionerov-otmechaet-90-letie Театр юных москвичей (ТЮМ) Московского дворца пионеров отмечает 90-летие. Об истории коллектива и подготовленных к юбилею мероприятиях рассказал мэр Москвы Сергей Собянин. Культура Fri, 04 Sep 2026 13:58:47 +0300 Театр юных москвичей (ТЮМ) Московского дворца пионеров отмечает 90-летие. Об истории коллектива и подготовленных к юбилею мероприятиях рассказал мэр Москвы Сергей Собянин в своем канале в мессенджере «Макс».Театральная студия стала одним из первых кружков Дворца пионеров. Ее основала советская актриса, режиссер и педагог Нина Сухоцкая. Среди известных выпускников студии - Ролан Быков, Игорь Кваша, Наталья Гундарева и Юрий Богатырев. Сейчас артисты ТЮМ ежегодно показывают более 100 спектаклей.История театра началась в 1936 году в Московском городском доме пионеров и октябрят в переулке Стопани, который сегодня называется переулком Огородная Слобода. В годы Великой Отечественной войны юные артисты выступали в госпиталях и на фронте. -а эти выступления они были награждены медалями «-а оборону Москвы».В 1962 году театральная студия переехала в новое здание Московского городского дворца пионеров на Ленинских горах, которые сейчас называются Воробьевыми. Коллектив получил собственную профессиональную сцену, помещения для декораций и гримерные. В 1966 году студия обрела современное название - Театр юных москвичей.Сегодня в состав ТЮМ входят театр кукол, вокальный театр «Соловушка», образовательный театр и мастерская исполнительских искусств.К 90-летию коллектив подготовил премьерные спектакли и праздничные мероприятия, которые будут проходить в течение всего сезона. Кроме того, каждый педагог проведет авторский творческий вечер. Посетить юбилейные мероприятия смогут все желающие.В этом году каждый третий выпускник ТЮМ выбрал творческую специальность и поступил в профильный вуз. Среди учебных заведений, куда поступили выпускники театра, - Школа-студия МХАТ, Российский институт театрального искусства - ГИТИС и Московский институт театрального искусства имени народного артиста СССР И.Д. Кобзона.На портале mos.ru также представлен масштабный спецпроект, посвященный развитию ключевых сфер Москвы, включая транспорт, промышленность, здравоохранение, образование, спорт и строительство. В нем рассказывается об изменениях, произошедших в столице за последние годы, реализуемых инициативах и планах развития города.В разделе «Культура, наследие и индустрия отдыха» можно узнать о сохранении архитектурных памятников Москвы. Столица остается одним из крупнейших культурных центров страны и занимает одно из ведущих мест среди мегаполисов по числу музеев и выставочных залов. Кроме того, в городе создан кинокластер, в который входят кинозавод «Москино» на Рязанском проспекте, Киностудия Горького и кинопарк «Москино».

Сын опроверг продажу «квартиры Высоцкого» за 170 млн

Сын опроверг продажу «квартиры Высоцкого» за 170 млн https://aif.ru/culture/syn-oproverg-prodazhu-kvartiry-vysockogo-za-170-mln В Сети появилась информация о продаже квартиры Владимира Высоцкого на 1-й Тверской-Ямской улице в Москве за 170 млн рублей. Об этой недвижимости в эксклюзивном комментарии aif.ru рассказал сын артиста Никита Высоцкий. Культура Fri, 04 Sep 2026 13:52:16 +0300 Информация о продаже квартиры Владимира Высоцкого на 1-й Тверской-Ямской появилась в Сети. Речь идет о недвижимости площадью 120 квадратных метров. В качестве продавца якобы выступает один из сыновей артиста.В эксклюзивном комментарии aif.ru сын Высоцкого Никита рассказал об этой квартире.«Владимир Высоцкий никогда не жил на 1-й Тверской-Ямской, у него там никогда не было квартиры. Объявление давал не я, вот кто об этом заявил, к ним все вопросы», - заявил он.Отметим, что в 2022 году одну из квартир, связанных с именем Высоцкого, выкупил предприниматель из Екатеринбурга. Это квартира на Большом Каретном, 15, где артист жил в молодости. Там провели капитальный ремонт, максимально восстановив исторический вид. Квартиру сдают в аренду.

Читающая Россия. Определены города, где книги популярнее кино и театров

Читающая Россия. Определены города, где книги популярнее кино и театров https://aif.ru/culture/book/chitayushchaya-rossiya-opredeleny-goroda-gde-knigi-populyarnee-kino-i-teatrov ВТБ составил рейтинг городов, жители которых выбирают книги чаще других видов культурного досуга и развлечений. Рейтинг составлен на основе транзакционной аналитики больших данных, проведенной командой GeoAI банка на основе данных его Геоплатформы. Книги Fri, 04 Sep 2026 13:15:23 +0300 ВТБ составил рейтинг городов, жители которых выбирают книги чаще других видов культурного досуга и развлечений. Рейтинг составлен на основе транзакционной аналитики больших данных, проведенной командой GeoAI банка на основе данных его Геоплатформы.«Культурные» тратыПри составлении рейтинга были проанализированы обезличенные траты держателей карт банка за 2025 год в городах-миллионниках. Анализ учитывал покупки в категориях «книги», «театры», «кино», «экскурсии» и «музеи». Исследование проведено в рамках Московской международной книжной ярмарки (ММКЯ), участником которой является банк.Лидером рейтинга стал Воронеж: книжные покупки составляют 34% от всех «культурных» трат. На втором месте - Самара (30%), на третьем - Ростов-на-Дону (29%). -амыкают топ-5 Краснодар (28%) и Уфа (26%).ВТБ также сравнил города по среднему чеку в книжной категории. Самый высокий показатель зафиксирован в Москве - 690 рублей за одну покупку, близкий результат у Ростова-на-Дону - 527 рублей. Далее следуют Краснодар - 510 рублей, Самара - 502 рубля и Нижний Новгород - 485 рублей.Рост потребления литературыСамым «молодым» читающим городом-миллионником страны стал Волгоград - средний возраст покупателя книг здесь составляет 41,6 года. Далее следуют Ростов-на-Дону (41,9 года), Краснодар (42,7 года), Казань (43.1 года) и Красноярск (43,3 года). В Волгограде также зафиксирована самая высокая доля покупателей моложе 30 лет - 25,6% при среднем показателе по миллионникам около 18%.ВТБ также проанализировал книжные траты клиентов по месяцам 2025 года. Больше всего денег на книги клиенты потратили в августе - на 42,7% выше среднемесячного уровня, далее следуют декабрь (+27,2%) и сентябрь (+17,2%). Меньше всего книги покупали в мае и апреле - на 21% и 18,8% ниже среднего соответственно.«Россия - традиционно читающая страна, и несмотря на постоянный рост потребления литературы в электронном виде, печатные книги по-прежнему востребованы и сохраняют значимую долю в культурных тратах. Такие исследования становятся возможны благодаря аналитическим функциям Геоплатформы банка. Сервис позволяет анализировать расположения торговых точек, а также обезличенные транзакционные данные держателей карт, и выявлять реальные потребительские тренды в разных сферах жизни», - отметил старший вице-президент, заместитель руководителя технологического блока ВТБ Сергей Безбогов.Он добавил, что Геоплатформа помогает бизнесу и городским администраторам принимать решения на основе перечисленных данных - например, при выборе локаций для новых точек продаж, оценке покупательской активности в разных районах города или планировании культурных и социальных проектов.

Юрий Башмет признался в любви к Москве

Юрий Башмет признался в любви к Москве https://aif.ru/culture/yuriy-bashmet-priznalsya-v-lyubvi-k-moskve В день 879-летия столицы в парке «-арядье» состоится грандиозный концерт «Москва. Объяснение в любви». Культура Fri, 04 Sep 2026 11:52:39 +0300 5 сентября, в день 879-летия Москвы, в Большом амфитеатре парка «-арядье» состоитсяграндиозный концерт «Москва. Объяснение в любви».-а дирижерским пультом весь вечер - Герой труда, народный артист СССР и художественный руководитель концерта Юрий Башмет.В этом году темой праздничного концерта в «-арядье» станет признание в любви к нашей древней и всегда прекрасной столице.«Москва - мой самый любимый город на -емле, - признался aif.ru Юрий Башмет. - Я побывал с гастролями во многих столицах мира. И с уверенностью могу сказать: Москва - это город номер один сейчас в мире. Всё артисты, которые принимают участие в праздничном концерте, откликнулись на предложение выступить в День города с огромной радостью. Мы все очень любим Москву и относимся к нашему прекрасному городу с любовью, с трепетом, огромным уважением».Музыка великих русских композиторов в этот вечер будет звучать в исполнении целого созвездия российских артистов - Ильдара Абдразакова, Вадима Репина, Аиды Гарифуллиной, Бориса Березовского, Александра Князева, а также звезд мирового балета: Светланы -ахаровой, Дениса Родькина, Элеоноры Севенард, и актеров кино и театра: Константина Хабенского, Надежды Михалковой, Андрея Мерзликина, Игоря Гордина, Александры Урсуляк, Полины Агуреевой, Алексея Верткова, Ивана Добронравова, Милы Ершовой.В концерте примут участие Всероссийский юношеский симфонический оркестр и Государственная академическая хоровая капелла имени А. Юрлова.

Москва подтверждает статус конной столицы

Москва подтверждает статус конной столицы https://aif.ru/culture/moskva-podtverzhdaet-status-konnoy-stolicy Новый проект «Конные сезоны» объединяет профессиональный спорт, искусство и традиции, связанные с лошадью. Особое место в программе займет номер, посвященный Георгию Победоносцу. Культура Fri, 04 Sep 2026 11:47:44 +0300 В последние годы конный спорт становится заметной частью спортивной и культурной жизни Москвы. В столице реконструируют Центральный Московский ипподром - один из исторических символов российского коневодства и конного спорта. После обновления он должен стать не только современной спортивной площадкой, но и новым общественным пространством для москвичей.Растут и спортивные результаты столичных спортсменов. В конце августа столичные спортсмены выиграли командные первенства Спартакиады народов России. В состав сборной Москвы по выездке вошли Инесса Меркулова, Марина Афрамеева и Инна Цыдренкова. Конкурную команду представили Дарья Самохина, Ирина Федотова и Анастасия Щербакова.Очередным витком развития конной повестки в столице станут «Конные сезоны» - новый масштабный проект, подготовленный в честь Дня города, который объединяет профессиональный спорт, искусство и традиции, связанные с лошадью. Лошадь становится главным героем сценической истории, а конное искусство соединяется с музыкой, светом, хореографией и современными мультимедийными технологиями.Москва получает еще одну площадку, где конный спорт можно увидеть как современное массовое зрелище, посмотреть соревнования спортсменов высокого уровня и познакомиться с традициями конного искусства.«Для русского человека лошадь всегда была символом силы, свободы и доверия. Именно поэтому в "Конных сезонах" звучит история многовекового партнерства человека и лошади, - рассказывает aif.ru мастер спорта международного класса, главный тренер сборных команд России по конному спорту Владимир Белецкий. - Это наш российский ответ лучшим мировым конноспортивным сериям. Но в основе проекта лежит то, что невозможно скопировать: наш культурный код и особое отношение к лошади».Особое место в программе займет номер, посвященный Георгию Победоносцу. Образ святого, традиционно изображаемого всадником на коне, хорошо знаком каждому москвичу: именно Георгий Победоносец представлен на гербе столицы. В «-олотой гриве» этот сюжет получит новое художественное воплощение - через взаимодействие всадника и лошади, театральную постановку и современные сценические технологии.Международные соревнования по конкуру, показательные выступления по выездке, а также масштабное гала-шоу «-олотая грива» пройдут на LIVE Арене с 10 по 13 и с 17 по 20 сентября.

Янка, Цой, Науменко. Рок-звезды 80-х, ушедшие из жизни молодыми

Янка, Цой, Науменко. Рок-звезды 80-х, ушедшие из жизни молодыми https://aif.ru/culture/person/yanka-coy-naumenko-rok-zvezdy-80-h-ushedshie-iz-zhizni-molodymi 4 сентября 1966 года родилась Янка Дягилева - она играла панк-рок, была близко знакома с Егором Летовым и ушла из жизни совсем молодой. Персона Fri, 04 Sep 2026 03:45:00 +0300 На -ападе есть своеобразный «Клуб 27», в которой входят музыканты, ушедшие из жизни именно в этом возрасте. Сначала в него включили Джими Хендрикса, Джима Моррисона и Дженис Джоплин; позже к ним добавили Курта Кобейна и Эми Уайтхаус - она скончалась в 2011 году и сейчас замыкает этот трагический список. У нас в этот «клуб» иногда включают своих музыкантов, даже тех, кто умер в другом возрасте, - к примеру, Янку Дягилеву.Яна Дягилева родилась 4 сентября 1966 года в Новосибирске. Там же ходила в музыкальную школу, увлеклась панк-роком и познакомилась с ещё одним ярким представителем рок-сцены - музыкантом Егором Летовым. Они вместе ездили с концертами на протяжении трех лет, выступали в Ленинграде, были знакомы с представителями местного рок-клуба. Но этот период в жизни Янки (такой псевдоним она выбрала для сцены) завершился в конце 1990-го, а в мае следующего, 1991 года она погибла при невыясненных обстоятельствах; её тело нашли в реке, и по официальному заключению это был несчастный случай. Ей было тогда 24 года.О самой Янке осталось мало информации, интервью она не давала, о себе не рассказывала. Впрочем, это можно сказать о многих рок-музыкантах того времени - за исключением, пожалуй, только Виктора Цоя.Александр БашлачевБашлачев играл в любительских группах ещё в 1970-х, но он тогда много переезжал - из родного Череповца уехал в Свердловск, затем вернулся, и лишь в середине 1980-х окончательно перебрался в Ленинград, где начал выступать сольно со своими песнями и в таком же статусе был принят в рок-клуб. Он состоял в этом клубе всего два года, в которые вместились концерты, участия в фестивалях, работа в котельной «Камчатка» и участие в документальном фильме Алексея Учителя «Рок» - правда, Башлачев в итоге вышел из этого проекта. Погиб он в феврале 1988 года; обстоятельства его смерти так и не были установлены.Виктор ЦойЦой сначала вместе с Алексеем Рыбиным играл в группе «Автоматические удовлетворители», потом они вдвоем создали «Гарин и гиперболоиды» которая позже превратилась в группу «Кино», правда, уже без Рыбина, с другими музыкантами. «Кино» тоже снималось в «Роке», но настоящий прорыв у музыкантов был связан с другим фильмом - «Асса» Сергея Соловьева. После этого Цой окончательно стал кумиром миллионов и одним из символов перестройки, выступал по всей стране, записывал альбомы, снялся в драме «Игла». Погиб в автомобильной аварии в Латвии в августе 1990 года - его «Москвич» на узкой дороге столкнулся с «Икарусом». Ему было 28 лет.Майк НауменкоНауменко был одним из близких друзей Цоя, и на первых порах именно он первым слушал и оценивал написанные приятелем песни. К тому времени Науменко играл в разных группах уже лет десять, сочинял собственные песни, записывался с «Аквариумом», а в 1980-м собрал собственную группу «-оопарк». В 1987-м «-оопарк» получил официальный статус, начал гастролировать по всей стране, но через несколько лет Науменко фактически свернул концертную деятельность. -накомые вспоминали, что в начале 1990-х у него начался творческий кризис; он умер в августе 1991-го в возрасте 36 лет. Официальной причиной смерти стало кровоизлияние в мозг; друзья были уверены, что это последствия нападения хулиганов, но доказательств такого происшествия нет.

«Доживём до понедельника»: cценарий фильма создал учитель обычной школы

«Доживём до понедельника»: cценарий фильма создал учитель обычной школы https://aif.ru/culture/movie/-dozhivyom-do-ponedelnika-ccenariy-filma-sozdal-uchitel-obychnoy-shkoly Основой для фильма стали наблюдения сценариста Георгия Полонского за буднями московской школы № 625 (бывшей 521-й), где он работал учителем. 1 сентября прославленной в кино школе исполняется 65 лет. Кино Fri, 04 Sep 2026 03:14:00 +0300 «Счастье - это когда тебя понимают», - написал в своём сочинении романтик Генка Шестопал, герой одного из самых честных фильмов о школе: «Доживём до понедельника». В нём рассказывается о трёх днях из жизни обычного 9-го класса. А основой для фильма стали наблюдения сценариста Георгия Полонского за буднями московской школы № 625 (бывшей 521-й), где он работал учителем. 1 сентября прославленной в кино школе исполняется 65 лет.Овации и обидыПолонский пришёл в школу после Московского областного пединститута. Молодой, энергичный, он учил детей английскому языку и литературе, а параллельно мечтал о работе в кино и учился на Высших сценарных курсах. Наблюдения за коллегами по школе и учениками и стали основой для его дипломного сценария, который режиссёр Станислав Ростоцкий превратил в фильм.Образ главного героя - мудрого учителя истории, фронтовика Ильи Семёновича Мельникова, которого сыграл Вячеслав Тихонов, - сценарист взял из жизни.«Сам Полонский был слишком молод и на Великую Отечественную войну не попал. Но у нас был другой учитель - Ааро­н Михайлович, побывавший на фронте», - вспоминает бывшая преподаватель школы Ирина Сергеевна Бургова.При этом Полонский, по словам Ирины Сергеевны, хорошо почувствовал атмосферу школьной жизни: учёба, отношения между ребятами, романтика, первая любовь. Эти впечатления и стали материалом для сценария. Фильм вышел на экраны в 1968 году. И специально для делегатов II Всесоюзного съезда учителей устроили закрытый показ. -ал аплодировал стоя. В кинотеатрах его тоже ждал триумф. Но многие простые учителя, увидев на экране школьные реалии, в том числе любовные драмы, дерзких учеников, бестактных родителей, почувствовали себя оскорблёнными.Актёр Юрий Чернов, сыгравший шалопая Сыромятникова, вспоминает, что некоторые возмущались: как такое можно показывать? Особенно досталось образу учителя начальных классов Таисии Николаевны - за её неграмотную речь («Я им говорю: не ложьте зеркало в парту. Ложат!»). Кстати, Полонскому, по словам Чернова, приходилось отстаивать самые острые моменты сценария перед режиссёром: «Кое-что пришлось убрать, что-то переозвучивали», - вспоминает актёр.Школьный романФильм «Доживём до понедельника» - это, по сути, кино и о сложных любовных чувствах. В школе № 625, как и в фильме, «всё то же самое», - говорит современный учитель Ольга Юрьевна Буянова.«У нас были и есть до сих пор педагогические семьи, где и муж, и жена - учителя. Разница в возрасте бывает в 10-15 лет. Иногда эти романтические отношения перерастают в очень крепкие брачные союзы», - заметила педагог.Учащиеся, как и в кино, несильно отстают от взрослых.«В моём классе школьная влюблённость переросла в настоящие отношения. Девочка моя, а мальчик на два года младше дружили с шестого класса. А сейчас замечательно вместе живут, воспитывают большого уже ребёнка».Ученица Буяновой Роксана Гриднева уверена, что Полонский заложил хорошие традиции взаимопонимания.«Все сложные вопросы между учениками и учителями решаются в ходе общения после уроков», - рассказала отличница.И это, пожалуй, главное: и 65 лет назад, и сегодня школа сохраняет ту самую атмосферу человечности и творчества. -десь учатся, ссорятся, мирятся и да, влюбляются.И если есть такие педагоги, как Илья Семёнович Мельников или как сам Георгий Полонский, о котором коллеги говорили: «Всем бы школам такого учителя», - значит, всё не зря. Доживём не только до понедельника.«Спор умных людей - это грандиозно!»Актриса Ольга Остроумова, для которой роль Риты Черкасовой стала кинодебютом, помнит дебаты на съёмочной площадке: «Герой Тихонова был молчаливый, замкнутый. И с твёрдой жизненной позицией. Помните, в фильме есть эпизод, где говорится о лейтенанте Шмидте? Обычно Тихонов с одного дубля всё делал. Но для этой сцены дублей сняли несколько: Тихонов с Ростоцким разошлись в понимании роли Шмидта в истории страны. Каждый отстаивал свою точку зрения. Мы сидели за партами - я, Игорь Старыгин, Юрка Чернов - и наблюдали, как разговаривали два умных, интеллигентных человека. Грандиозно!» -а внимание Риты в фильме боролись романтик Генка Шестопал (Валерий -убарев) и, как бы сейчас сказали, «мажор» Костя Батищев (Игорь Старыгин). А вот в жизни исполнительница роли главной красавицы класса подружилась... с Сыромятниковым.«Мы познакомились на съёмках, и оказалось, что мы из одного города, - рассказывает Чернов. - И сейчас дружим».$(document).ready(function() { $(".before_after").twentytwenty(); });$(document).ready(function() { $(".before_after").twentytwenty(); });Учителя и ученики школы № 625 с удовольствием делают фотографии, повторяющие кадры из фильма, в основу которого легла родившаяся в этих стенах история.Фото: mos.ru

Умер заслуженный деятель искусств Татарстана Ленар Гильмутдинов

Умер заслуженный деятель искусств Татарстана Ленар Гильмутдинов https://aif.ru/culture/umer-zasluzhennyy-deyatel-iskusstv-tatarstana-lenar-gilmutdinov р бывший главный художник Казанского ТЮ-а Ленар Гильмутдинов. Культура Thu, 03 Sep 2026 23:08:29 +0300 На 64-м году жизни умер бывший главный художник Казанского театра юного зрителя Ленар Гильмутдинов. Об этом сообщили в пресс-службе учреждения культуры.«С глубоким прискорбием сообщаем, что сегодня 3 сентября 2026 года ушел из жизни заслуженный деятель искусств Республики Татарстан Ленар Рафисович Гильмутдинов», - говорится в сообщении на сайте театра.Как рассказала вдова заслуженного деятеля искусств Татарстана, Гильмутдинов умер в четверг, 3 сентября, в 12:30 (мск).Прощание с Ленаром Гильмутдиновым пройдёт в пятницу, 4 сентября. Церемония будет проходить в республиканском морге судебно-медицинской экспертизы в Казани.Гильмутдинов работал в Казанском ТЮ-е с 2006 по 2021 год. -а время творческого пути Ленар служил в Татарском государственном театре драмы и комедии им. К. Тинчурина, а также в республиканских и российских театрах.

Денни Де Вито рассказал, почему комедия «Близнецы» не получила продолжения

Денни Де Вито рассказал, почему комедия «Близнецы» не получила продолжения https://aif.ru/culture/movie/denni-de-vito-rasskazal-pochemu-komediya-bliznecy-ne-poluchila-prodolzheniya Стало известно, почему фильм «Близнецы» со Шварценеггером не получил сиквел. Кино Thu, 03 Sep 2026 21:08:28 +0300 Американский актёр Денни Де Вито озвучил причину, по которой комедия 1988 года «Близнецы», в которой снимался он и Арнольд Шварценеггер, не получила сиквел. Слова Де Вито приводит Entertainment Weekly, перевод статьи выполнил aif.ru.По словам Де Вито, разработкой продолжения занимался канадский режиссёр Айван Райтман, однако тот скончался в 2022 году. Денни предполагает, что права на фильм остались у семьи Райтмана.«Полагаю, они не хотели этим заниматься. Вот и ищем . Потому что нам не обязательно быть тройняшками. Мне бы хотелось, чтобы мы немного поспорили и повеселились. Я всё время хожу к . Он заставляет меня курить сигары», - рассказал Де Вито.По задумке, в сиквеле должен был появиться «третий брат» Шварценеггера и Де Вито. Персонажа должен был сыграть актёр Трейси Морган, известный по комедийным картинам и сериалам.Напомним, что Райтман был режиссёром «Близнецов». Картина вышла в прокат в 1988 году. По сюжету фильма, в результате эксперимента на свет появляются братья-близнецы, максимально непохожие друг на друга.

Два дона на одного Румату. Что не так в сериале «Трудно быть богом»

Два дона на одного Румату. Что не так в сериале «Трудно быть богом» https://aif.ru/culture/movie/dva-dona-na-odnogo-rumatu-chto-ne-tak-v-seriale-trudno-byt-bogom Дон Румата стал новичком, Сергей Безруков сыграл роль наставника, а Арканар скатывается в фашизм - начался показ сериала «Трудно быть богом» по повести братьев Стругацких. Кино Thu, 03 Sep 2026 18:49:50 +0300 Фильмы по произведениям писателей-фантастов братьев Стругацких снимали ещё в СССР, но часто получались не точные экранизации, а новые сюжеты, в которых можно было увидеть лишь отдельные линии знакомых персонажей. Так было в случае со «Сталкером» Андрея Тарковского или с «Чародеями» Константина Бромберга. В российском кино книги Стругацких тоже переносили на экран - Федор Бондарчук снял амбициозный «Обитаемый остров», а Алексей Герман-старший почти 15 лет работал над своей версией «Трудно быть богом». Но фильм Бондарчука провалился в прокате, работу Германа тоже приняли далеко не все любители отечественной фантастики, и на несколько лет интерес кинематографистов к Стругацким словно бы иссяк. Но это оказалось затишьем перед бурей - не так давно были анонсированы сразу несколько проектов новых экранизаций, и первой до зрителей добралась сериальная версия «Трудно быть богом».Далекое будущее, XXII век. В космосе человечество столкнулось со множеством цивилизаций, которые находятся на более низком уровне развития, и для контроля был создан Институт истории. Сотрудники учреждения работают в том числе и «в поле». На одной из планет эти наблюдатели спасают талантливых ученых, музыкантов, художников - всех тех, кто может помочь перевести местное население на следующую, более гуманную ступень развития. Но в королевстве Арканар неспокойно - король тяжело болен, принцу нужны только развлечения, а власть постепенно переходит к незаметному министру дону Рэбе (Федор Лавров), который начинает настоящий террор против образованных людей. Потери есть и среди сотрудников института - в результате трагического случая дон Кондор (Сергей Безруков) теряет своего напарника (небольшая роль Леонида Ярмольника), и теперь ему предстоит обучать новичка Антона Малышева, который на планете ещё не был.Антон получает псевдоним дон Румата Эсторский (сербский актер Александар Радойичич) и почти сразу же влипает в неприятности из-за своего человеколюбия и слишком прямолинейного следования инструкциям. Но он остается учеником дона Кондора, который прожил в Арканаре пятнадцать лет, умеет быстро учиться, и вскоре среди его должников оказывается сам король, среди приятелей - буйный и своенравный барон Пампа (Никита Кологривый), а среди врагов - сам дон Рэба.К небольшой повести Стругацких «Трудно быть богом» кинематографисты подступались дважды. Одноименный фильм немецкого режиссера Петера Фляйшмана, в котором играли и советские актеры (Румату сыграл польский актер Эдвард Жентара), получился слишком прямолинейным, а спецэффекты оставляли желать лучшего. Для версии Германа-старшего, по легенде, сценарий писали сами Стругацкие ещё в конце 1960-х, но сам проект запустился только спустя тридцать лет, а производство заняло ещё полтора десятилетия. Правда, этот фильм, законченный сыном и вдовой режиссера после его смерти, вызвал, скорее, недоумение, а не любые другие эмоции, - слишком сильным оказалось отличие его трактовки с оригинальным произведением. Кстати, у Германа роль Руматы сыграл Ярмольник - так что его появление в начальной сцене сериала можно расценивать как своеобразный оммаж предшественнику. Да и вообще - новый «Трудно быть богом» быстро дает понять, что и технологии за прошедшие годы не стояли на месте, и выбранный формат - целых 8 серий - позволяет развернуться так, как никакому Фляйшману не снилось.Антураж получился впечатляющим - герои переносятся с космической станции (по киношной традиции, слегка стерильной) в каменистые пустоши, которые снимали в Иране. А для сцен в инопланетном городе в кинопарке «Москино» были выстроены специальные декорации, которые помогают погрузиться в придуманный Стругацкими мир. И, в принципе, к визуальной составляющей сериальной версии «Трудно быть богом» претензий нет. Но претензии есть к самому сюжету - и причина кроется во все тех же восьми сериях.Дело в том, что исходная повесть - произведение, по сути, небольшое, событий в котором вполне хватает на полнометражный фильм, но для нескольких эпизодов их маловато. Поэтому авторы сериала значительно расширили роли отдельных персонажей, даже изменили их биографии, чтобы добавить дополнительные сюжетные линии. Ну и ввели новых героев - без этого, видимо, тоже было не обойтись.Пожалуй, главное изменение - новый дон Кондор; в повести он тоже был - там это опытный сотрудник института, работающий под прикрытием в республике Соан. В сериале же его переселили в Арканар и сделали наставником неопытного дона Руматы; чтобы выглядело логично, в сюжет добавили «правило двух наблюдателей» из устава института. И словно в компенсацию Антон-Румата лишился некоторых своих качеств, знакомых читателям повести, - он не такой циник, как оригинальный Румата, хотя и готов на отчаянные поступки. Да и не проникся этот Румата Арканаром в полной мере, не обустроился в королевстве, которое пытается сорваться из средневековья в фашизм, минуя все промежуточные стадии, что противоречит «базисной теории», на основе которой составлялись инструкции.В результате книжный дон Румата как бы стал двумя людьми - опытным доном Кондором и зеленым новичком с обостренным чувством справедливости доном Руматой Эсторским. Такое разделение, в принципе, может быть оправдано - если оба новых героя получаются равнозначными. Но новый дон Румата оказался слишком правильным, чтобы поклонники творчества Стругацких приняли его за настоящего, а его самые привлекательные черты забрал дон Кондор, который вовсе не главный герой «Трудно быть богом». Конечно, создатели сериала всё же пытались сделать дона Румату живым человеком, который способен на безрассудства и готов нарушать собственные же правила - он и меч обнажает, что делать категорически запрещено, и убивает местных жителей - что тоже не приветствуется руководством института. Но такие его поступки не выглядят последовательными - и смазывают впечатление от этого героя. Да и в интригах дон Румата откровенно слаб, на что ему не раз и не два указывает дон Кондор - и это тоже не добавляет ему очков.Сейчас доступны не все серии, но начало новой версии «Трудно быть богом» получилось как минимум неоднозначным. Это не совсем экранизация повести Стругацких - скорее, фильм по мотивам книги, расширение исходного мира, которое, наверное, вполне может скрывать и планы на продолжение. Это не плохо и не хорошо - в конце концов «Мир Полудня» весьма обширен, и не получится закрыть его старой экранизацией «Обитаемого острова», сериалом «Полдень» по роману «Жук в муравейнике» или возможным фильмом Алексея Учителя по повести «Малыш». Всегда найдется эпизод из созданного Стругацкими будущего, о котором стоит снять фильм или сериал. Ну а если героем этого эпизода будет Антон, который в бытность доном Руматой многое почерпнул у того же дона Кондора- почему бы не быть и этому? Тем более что задумка с изменением линии лекаря Будаха выглядит очень любопытной - и именно она может спасти сериал.

Патриарх Кирилл назвал обретение мощей Дмитрия Донского особым знамением

Патриарх Кирилл назвал обретение мощей Дмитрия Донского особым знамением https://aif.ru/culture/patriarh-kirill-nazval-obretenie-moshchey-dmitriya-donskogo-osobym-znameniem Второе обретение мощей святого благоверного князя Дмитрия Донского стало особым знаком духовной поддержки и утешения для Церкви и Отечества, заявил Патриарх Кирилл. Культура Thu, 03 Sep 2026 16:45:34 +0300

Второе обретение мощей святого благоверного князя Дмитрия Донского стало особым знаком духовной поддержки и утешения для Церкви и Отечества, заявил Патриарх Московский и всея Руси Кирилл, передаёт «Царьград».

Мощи князя обнаружили во время реставрационных работ в Архангельском соборе Московского Кремля. Патриарх напомнил, что повторные обретения мощей уже происходили в отечественной истории, однако нынешнее событие он наделил особым смыслом.

«Открытие честных останков благоверного князя Дмитрия после столетий войн и революции является для всех нас особым знамением Божиего Промысла», - подчеркнул глава Русской Православной Церкви.

Он также напомнил о роли Дмитрия Донского в российской истории. По его словам, память о князе сохранялась даже в годы гонений на веру, а во время Великой Отечественной войны Церковь собрала средства на танковую колонну «Дмитрий Донской», переданную фронту в 1944 году.Патриарх отметил, что образ Дмитрия Донского связан не только с военными победами, но и с молитвой, милосердием и служением Отечеству. В завершение он призвал верующих обратиться к святому с молитвой о мире, согласии и защите страны.


От Германа до «Брата» и «Непослушника». Пять больших ролей Юрия Кузнецова

От Германа до «Брата» и «Непослушника». Пять больших ролей Юрия Кузнецова https://aif.ru/culture/person/ot-germana-do-brata-i-neposlushnika-pyat-bolshih-roley-yuriya-kuznecova 3 сентября 1946 года родился Юрий Кузнецов. Актера и народного артиста России зрители знают как Мухомора из «Улиц разбитых фонарей». Персона Thu, 03 Sep 2026 14:07:31 +0300 3 сентября 1946 года родился Юрий Кузнецов. Для миллионов телезрителей актер Кузнецов - это в первую очередь Мухомор из сериала «Улицы разбитых фонарей». Он играл роль подполковника Петренко и начальника самых известных «ментов» из Петербурга на протяжении пяти сезонов, а потом, после перехода в «Опера. Хроники убойного отдела», его персонаж вырос до полковника и продолжил нести службу со старыми товарищами.Конечно, подобные роли, известные буквально всем, выпадают на долю не всех актеров, да и относятся к ним артисты по-разному. Александр Демьяненко не слишком жаловал своего Шурика из комедий Гайдая, а Василий Лановой и Анатолий Кузнецов в итоге смирились с тем, что одного знают только по Ивану Варавве из «Офицеров», а другого - как красноармейца Сухова из «Белого солнца пустыни».Юрий Кузнецов, пожалуй, из второй категории. От «Мухомора» он не отказывается, но проблема в том, что карьера в кино у него долгая, он и сейчас очень востребован, несмотря на возраст - у 80-летнего актера в производстве прямо сейчас находится в работе пять сериалов и фильмов. И это при том, что он пришел в кинематограф не сразу после училища, хотя сразу же стал подполковником.«Торпедоносцы», 1982Вообще-то актера Кузнецова, выпускника института искусств во Владивостоке, который работал в Хабаровске, а в конце 1970-х перешел в Омский театр драмы, нашел режиссер и сценарист Алексей Герман, который и позвал его в Ленинград, на пробы в свой фильм «Мой друг Иван Лапшин». Пробы Кузнецов, кстати, прошел, но Герман заодно «арендовал» актера в фильм Семена Арановича о летчиках-торпедоносцах Великой Отечественной войны, для которого написал сценарий. Роль в этой картине была не главная, но типаж 36-летнего Кузнецова уже тогда соответствовал командирам всех рангов, так что мундир его героя, командира авиаполка Фоменко, украшали две средние звезды.«Мой друг Иван Лапшин», 1984Вообще-то Кузнецов пробовался в эту картину на главную роль, то есть начальника уголовного розыска Лапшина. Но Герман его пробы забраковал, роль отошла Андрею Болтневу, а Кузнецов снова сыграл начальника - райотдела милиции; таким образом, в «Улицах...» он словно вернулся назад во времени - у его Петренко была та же должность, как в «Моем друге...», и такое же звание, как в «Торпедоносцах». Конечно, фильм Германа хитом проката не стал, но фильмографию участников съемочной группы определенно украсил - а начинающий киноактер Кузнецов работал на одной площадке с уже маститым Андреем Мироновым.«Противостояние», 1985Жизнь Кузнецова окончательно изменилась как раз на съемках этого фильма по роману Юлиана Семенова - картину снимал Аранович, который и позвал на главные роли знакомых актеров. Но роль полковника милиции Костенко досталась Олегу Басилашвили, который в полной мере оценил потенциал Кузнецова и помог тому получить приглашение в Ленинградский театр комедии. Переезд состоялся в 1986-м; первое время Кузнецов жил буквально на чердаке театра, потом ему выделили квартиру, и он смог перевезти в город на Неве свою семью.«Собачье сердце», 1988Вообще Юрий Кузнецов в 1980-е оказался очень востребованным актером. Играл он много и разнообразно, у него были не только роли различных подполковников - в фильме Александра Прошкина «Холодное лето пятьдесят третьего...» он сыграл управляющего факторией, а в «Собачьем сердце» Владимира Бортко - начитанного дворника. Не все эти роли были главными, но их было много: он снимался в фильмах «Приключения Квентина Дорварда», «Искусство жить в Одессе», «Гений», «Афганский излом».«Брат», 1997Первый сезон «Улиц разбитых фонарей» был снят ещё в 1995-м, но до зрителей добрался (и стал феноменом отечественного ТВ) лишь в 1998-м. А до этого Кузнецов сыграл небольшую, но заметную роль у Алексея Балабанова в первом «Брате» - обрусевшего немца Гофмана, антиквара, которого Данила Багров (Сергей Бодров-младший) спасает от рэкетира. Ну, а потом в карьере Кузнецова случился Мухомор и всё, что к нему прилагалось.Бонус: «Непослушник 2», 2022Впрочем, прилипчивая роль Мухамора почти не повлияла на кинокарьеру Кузнецова, хотя, конечно, после «Улиц...» он в буквальном смысле проснулся знаменитым на всю страну - как и другие актеры, сыгравшие сотрудников убойного отдела одного из райотделов милиции Петербурга. Но он продолжал сниматься, по-прежнему много и даже, пожалуй, более разнообразно. У Павла Лунгина сыграл в «Острове» (роль адмирала, бывшего напарника героя Петра Мамонова) и в «Царе» (Малюта Скуратов), играл не только в «Операх», но и в других милицейских процедуралах нулевых, несколько раз появился в разных выпусках новогодних «Ёлок». По данным киноаналитика Сергея Лаврова, в российском кино Кузнецов сыграл в 42 лентах (в 6 у него была главная роль), которые посмотрели в кинотеатрах 24 млн зрителей. Ну а самым посещаемым фильмом с его участием стала социальная комедия «Непослушник 2» 2022 года, на которую было продано 1,7 млн билетов. В этой картине с Гошей Куценко Кузнецов сыграл роль настоятеля монастыря - отца Анатолия.

Организаторы готовы вернуть деньги за билеты на Канье Уэста

Организаторы готовы вернуть деньги за билеты на Канье Уэста https://aif.ru/culture/showbiz/organizatory-gotovy-vernut-dengi-za-bilety-na-kane-uesta В настоящее время отмена выступлений американского рэпера 10 и 11 октября не планируется. Шоу-бизнес Thu, 03 Sep 2026 13:19:37 +0300 анизаторы концертов Канье Уэста в Санкт-Петербурге готовы вернуть покупателям деньги за билеты, если проведение мероприятий все же окажется невозможным. Об этом заявила генеральный директор Say Agency Анна Субчева.По словам руководителя агентства, концерты американского рэпера по-прежнему планируют провести 10 и 11 октября. Переносить даты выступлений организаторы пока не намерены. Мероприятие было согласовано на этапе выхода в продажу, однако из-за необычного масштаба концерта потребовалось оформить дополнительные документы. Сейчас агентство занимается их подготовкой, часть бумаг уже находится на проверке.Проблемы вокруг концертов начались 24 августа, когда «Газпром Арена» заявила, что не сможет принять выступления. Представители стадиона сообщили, что договор аренды с Say Agency не был подписан, а сама площадка не является организатором мероприятия. Позднее арена также заявила, что продажа билетов началась до получения необходимых документов.

Стала известна причина смерти актера фильмов «Оно» и «Один дома 2» Карри

Стала известна причина смерти актера фильмов «Оно» и «Один дома 2» Карри https://aif.ru/culture/stala-izvestna-prichina-smerti-aktera-filmov-ono-i-odin-doma-2-karri Названы заболевания способствовавшие смерти британского актера Тима Карри. Культура Thu, 03 Sep 2026 12:37:17 +0300 Британский актер Тим Карри, известный своими ролями в фильмах «Он», «Один дома 2» и «Шоу ужасов Рокки Хоррора», скончался от ишемической болезни сердца, пишет People, ссылаясь на документы департамента здравоохранения округа Лос-Анджелес.«Документы ... указывают на то, что Карри умер от ишемической болезни сердца», - говорится в публикации.В документации упоминается также о перенесенных артистом инсульте и раке почек как значимых заболеваниях, способствовавших его смерти.Напомним, о смерти Тима Карри стало известно в конце августа. Сообщалось, что артист скончался у себя дома в Лос-Анджелесе на 81-м году жизни.

Без елея и дёгтя. Что советуют почитать победители «Книги года» 2026

Без елея и дёгтя. Что советуют почитать победители «Книги года» 2026 https://aif.ru/culture/book/bez-eleya-i-dyogtya-chto-sovetuyut-pochitat-pobediteli-knigi-goda-2026 В Москве прошла церемония награждения престижного конкурса. Книги Thu, 03 Sep 2026 10:47:56 +0300 В Москве в «Электротеатре Станиславский» прошло награждение победителей Национального конкурса «Книга года»-2026, на котором побывали все «сливки» книгоиздательского дела России и, конечно, номинанты на одну из главных наград в отечественном книжном мире.Путешествие душиБыло представлено 12 номинаций. Победителем в разделе «Проза» стал известный писатель Сергей Шаргунов. Приз взял его роман «Попович». «Это книга о сыне священника, который взрослеет, выбирает путь, кем ему стать, нащупывает тропу жизни», - рассказал писатель в беседе с aif.ru. Автор назвал свое произведение «путешествием души». «Это рассказ о формировании личности между двумя мирами - церковным и светским, - продолжил Сергей Шаргунов. - Книга получилась без елея и дёгтя, честный, свободный роман, который мог бы появиться и в XIX веке и, на самом деле, может появиться в XXII веке тоже».Aif.ru поинтересовался у победителя «Книги года»-2026, какое бы произведение он посоветовал прочитать. И Шаргунов вспомнил Толстого.«Очень хорошая книга, к которой редко возвращаются, - это повесть "Казаки" Льва Николаевича Толстого. У него в 2028 году будет юбилей. Понимая загруженность наших дорогих читателей, я бы все-таки посоветовал найти время для этого произведения, - продолжил победитель "Книги года". - Это книга, в которой молодой Толстой проявляется во всей своей пылкости, яркости, наблюдательности, человеколюбии. Это очень пластичный язык, показаны разные люди: и петербургский аристократ, приехавший на границу в казачьи земли, и казачка-дикарка. В повести происходит столкновение нравов и тяготение друг к другу разных социальных сред, их невозможность перемешаться. Психологически важная и точно не устаревшая книга».От Маркеса до АхматовойОбратился aif.ru за советом, что почитать, и к победительнице «Книги года» в номинации «Поэзия» Анне Ревякиной.«Очень сложный вопрос, потому что ни одна книга не отвечает на все вопросы, - призналась Анна. - Но вот сейчас, в моменте, я бы посоветовала Маркеса. Для для меня Габриэль Гарсиа Маркес на протяжении всей жизни является абсолютной величиной. Его мы считаем основоположником магического реализма, в котором работал и Булгаков, и Пастернак. Этим летом я перечитала две книги Маркеса - "Сто лет одиночества" и "Осень патриарха". А из русской литературы это "Поэма без героя" Анны Ахматовой, которую я не устаю перечитывать».Поинтересовался aif.ru, что почитать, и у главы Российского книжного союза (РКС) Сергея Степашина. Сергей Вадимович был лаконичен: «Почитайте роман Сергея Шаргунова "Попович". -амечательная книга. Мне очень понравилась».Сергей Степашин вручал награду на церемонии Гран-при.«Книгой года» в 2026 году признано 30-томное издание «Ветхий -авет. Новый -авет. Священные тексты в иллюстрациях современных художников».

Игорь Николаев зарегистрировал товарный знак «Третье сентября» до 2032 года

Игорь Николаев зарегистрировал товарный знак «Третье сентября» до 2032 года https://aif.ru/culture/person/igor-nikolaev-zaregistriroval-tovarnyy-znak-trete-sentyabrya-do-2032-goda Товарный знак «Третье сентября» зарегистрирован на имя композитора Игоря Николаева. Персона Thu, 03 Sep 2026 09:03:42 +0300 Товарный знак «Третье сентября» зарегистрирован на имя композитора Игоря Николаева, регистрация будет действовать до 3 сентября 2032 года.Название охраняется сразу по нескольким классам Международной классификации товаров и услуг. В частности, под этим товарным знаком разрешено организовывать и проводить концерты, размещать рекламу, оказывать гостиничные и ресторанные услуги, а также предоставлять ряд других услуг. Такие сведения содержатся в базе Роспатента.«Третье сентября» - известная песня, музыку к которой написал Игорь Крутой, а слова - Игорь Николаев. Исполнил композицию Михаил Шуфутинский.Особую популярность песня получила в интернете в 2010-х годах. Пользователи стали активно обыгрывать ее строки «переверну календарь» и «горят костры рябин», превратив их в популярные мемы и шутки, связанные с наступлением 3 сентября.

Стивен Сигал прибыл на пленарное заседание ВЭФ

Стивен Сигал прибыл на пленарное заседание ВЭФ https://aif.ru/culture/person/stiven-sigal-pribyl-na-plenarnoe-zasedanie-vef Американский актер Стивен Сигал прибыл на главное мероприятие Восточного экономического форума. Персона Thu, 03 Sep 2026 08:47:09 +0300 Американский актер Стивен Сигал прибыл на пленарное заседание Восточного экономического форума (ВЭФ).-везда фильмов «В осаде» и «Над законом» примет участие в мероприятии в качестве гостя.Пленарное заседание - главное событие ВЭФ. На нем в том числе выступит президент России Владимир Путин.Восточный экономический форум проходит с 1 по 4 сентября во Владивостоке.Добавим, ранее Сигал рассказывал, как познакомился с Путиным на одном из мероприятий в России, и размышлял на тему того, что человечество подошло к началу третьей мировой войны.

Лучшие из лучших. Посмотрите на победителей «Книги года» 2026

Лучшие из лучших. Посмотрите на победителей «Книги года» 2026 https://aif.ru/culture/book/luchshie-iz-luchshih-posmotrite-na-pobediteley-knigi-goda-2026 Церемония награждения прошла в Москве в 27-ый раз Книги Thu, 03 Sep 2026 06:45:00 +0300 В Москве прошла торжественная церемония награждения лауреатов 27-го сезона ежегодного национального конкурса «Книга года».1500 книг - претендентов на победуЭто - главная награда в издательской сфере, объединяющая профессионалов отрасли, деятелей культуры, литературы и искусства. Конкурс проводится Министерством цифрового развития, связи и массовых коммуникаций России при участии Российского книжного союза. В этом году оценивались книги российских издательств и Союзного государства, выпущенные с 1 августа 2025 по 1 августа 2026 года.Как рассказали организаторы, на конкурс поступило более 1500 книг от 140 издающих организаций из 37 населенных пунктов России. Больше всего поданных на соискание книг издано в Москве и Санкт-Петербурге. В конкурсе приняли участие издатели из Архангельска, Волгограда, Донецка, Кирова, Красноярска, Нижнего Новгорода, Новодвинска, Оренбурга, Ростова-на-Дону, Салехарда, Самары, Саранска, Твери, Тюмени, Тобольска, Ухты, Челябинска, Южно-Сахалинска, Якутска, Ярославля и других больших и малых городов нашей страны.Китайская тема вырвалась впередВ номинации «Non-fiction», где на победу претендуют издания естественнонаучной направленности, в пятерку финалистов вошла книга «Век русских конструкторов: история выдающихся изобретений и их создателей». Это сборник публикаций «АиФ», выпущенный издательством АСТ: редакция ОГИ-. А победителем в этой номинации стала книга друга редакции «АиФ», который часто выступает на полосах нашего еженедельника, - Алексея Маслова «Чаепитие с драконом. Традиции и стратегия ведения бизнеса в Китае».Два победителя вместо одногоВ номинации «Проза года» по решению жюри победитель не один, а два. Это роман-утопия Маргариты Симоньян «В начале было Слово - в конце будет Цифра» и роман Сергея Шаргунова «Попович». Маргарита Симоньян не смогла лично принять приз, потому что находится сейчас во Владивостоке. Она записала видеообращение на случай, если ее роман выиграет. Так и произошло. В своем выступление Маргарита рассказала, что ее главной целью было привести своим романом как можно больше людей к Богу.В номинации «Поэзия года» тоже выбрали две книги победителя вместо одной. Это «Новый Блок. Антология Донбасской поэзии 2022-2025 гг.» Редактор-составитель Анна Ревякина призналась, что некоторых авторов, которые вошли в сборник, уже нет в живых.Еще одним победителем стал Дмитрий Воденников с книгой «Вот именно так и никак по-другому» из серии «ПОЧТИ СОБРАНИЕ СОЧИНЕНИЙ».Хлеб и «Человек-гора»В номинации «Детям XXI века» победителем стала книга Марии Бахаревой «Хлеб. Вкус мира». Выйдя на сцену, писатель рассказала, что главным для нее было рассказать об объединяющей роли хлеба.В номинации «Поколение НЕКСТ» победила Алёна Кашура с исторической повестью «Человек-гора. Невероятный путь Петра Семенова на Тянь-Шань».От Пушкинского музея до «Героев Русской весны»В номинации «HUMANITAS» главный приз достался Льву Данилкину за книгу «Палаццо Мадамы: музей Ирины Антоновой». Книга посвящена Ирине Александровне Антоновой, которая 52 года (!) возглавляла Пушкинский музей.В номинации «Герои нашего времени» победила книга военкора Александра Коца «Курск. Боль и слава». Александр признался, что писать о зверствах украинских нацистов в Курске было невероятно тяжело. В этой же номинации была представлена книга еще одного известного военкора - Александра Сладкова. Он выпустил сборник биографических очерков «Герои Русской весны. Личные встречи».Гран-при и 30 томовВ главной номинации «Книга года» победил «Ветхий завет. Новый завет. Священные тексты в иллюстрациях современных художников». Это издание в 30 (!) томах, выпущеных в Санкт-Петербурге. Представитель издательства «Вита Нова», получая приз, признался, что работа над многотомным издание началась еще в нулевых.А президент Росийского книжного союза (РКС) Сергей Степашин, вручавший Гран-при, выразил уверенность, что искусственный интеллект не заменит живую книгу. «Важно не только, как написать и как продать. Важно, как издать, чтобы эта книга вызывала желание ее почитать, полистать, увидеть удивительные иллюстрации, - продолжил Степашин. - 30 томов мы с вами не осилим. Но вы полистайте, посмотрите - что-то обязательно найдете для себя: как до меня уже сказала Маргарита Симоньян: "Все рано или поздно к Богу приходят"».

Какие у комедийной актрисы Елены Борщёвой места силы в Москве?

Какие у комедийной актрисы Елены Борщёвой места силы в Москве? https://aif.ru/culture/person/kakie-u-komediynoy-aktrisy-eleny-borshchyovoy-mesta-sily-v-moskve Комедийная актриса Елена Борщёва, известная по сериалам «Любопытная Варвара», «Новогодний ол инклюзив», «#ШКЛТ» и шоу «Comedy Woman», рассказала о местах силы в Москве Персона Thu, 03 Sep 2026 06:06:00 +0300 Комедийная актриса Елена Борщёва, известная по сериалам «Любопытная Варвара», «Новогодний ол инклюзив», «#ШКЛТ» и шоу «Comedy Woman», рассказала о местах силы в Москве Комедийная актриса Елена Борщёва известна по сериалам «Любопытная Варвара», «Новогодний ол инклюзив», «#ШКЛТ» и шоу «Comedy Woman», где выступала под псевдонимом Елена Санта-Мария Герра - по имени отца, Хулио Санта-Мария Герра, студента РУДН из Панамы. Артистка рассказала о местах силы в Москве.- Антистресс для меня - это прогулки по Москве. Гуляю в парках - в Москве они чудесные. Очень люблю Арбат и его окрестности. Стараюсь выбирать маршруты, где поменьше людей. Мне нравится бродить по старым переулочкам, улочкам с их особенной атмосферой. Люблю набережные Москвы. Особенно Кремлёвскую в историческом центре. Ещё нравится Воробьёвская набережная с красивыми панорамными видами на Лужники.Уже 6 лет наша семья живёт между Пресней и Филёвским парком. Мне очень нравится это место - близко и парк «Красная Пресня», и Филёвский. Мы живём между двумя парками, у нашего района отличная транспортная доступность.На Красной Пресне люблю просто гулять, а в Филёвском парке хожу с палками - занимаюсь скандинавской ходьбой. Ещё занимаюсь растяжкой, горячей йогой и кручу тренажёр-велосипед в фитнес-клубе. Любовь к спорту мне привил муж. (Валерий Юшкевич - профессиональный бодибилдер из Белоруссии, призёр чемпионатов мира. - Ред.) Супруг - мой тренер. Я начала спортом заниматься после того, как вышла замуж. Именно муж тренировал меня после беременности.Где играет«ИИстринские ведьмы». 8 сентября. «Дом Высоцкого на Таганке»

«Слушаю по ночам». Елена -ахарова рассказала о соловьях на своей даче

«Слушаю по ночам». Елена -ахарова рассказала о соловьях на своей даче https://aif.ru/culture/person/-slushayu-po-nocham-elena-zaharova-rasskazala-o-solovyah-na-svoey-dache Для Елены -ахаровой ночные концерты птиц - редкая возможность остановиться, выдохнуть и на несколько минут забыть о бешеном ритме актёрской жизни. Персона Thu, 03 Sep 2026 04:10:00 +0300 А вы знали, что соловьи поют по ночам, - причём именно в темноте их трели становятся особенно звонкими и выразительными? У себя на даче актриса Елена -ахарова не просто знает об этом - она порой специально не ложится спать, чтобы послушать пение соловья. Для неё эти ночные концерты - редкая возможность остановиться, выдохнуть и на несколько минут забыть о бешеном ритме актёрской жизни.Виталий Бродзкий, Aif.ru: Елена, признавайтесь: прямо не спите ночами ради соловьиных трелей?Елена -ахарова: ну если есть такая возможность, то да. Сижу и слушаю. Это как бесплатный концерт, как будто в консерваторию сходила, так они красиво поют. Правда, в последнее время такая возможность появляется всё реже. Не так давно неподалёку от нашей дачи сделали платную трассу. Так что теперь нет того, что я любила на даче, - уединения, тишины, пения птиц. Более того, сейчас строят ещё одну дорогу, тоже рядом с нами. Ночами забивают сваи. Вобщем, там такой грохот! И мне, конечно, от этого очень грустно.Дорогой длинною- Не думали место поменять?- Ох, вы не представляете, сколько сил вложено в эту дачу! Но я всё время думаю о том, что мне хочется домик у воды, понимаете? Для меня очень важна вода. И не только чтобы купаться, но и созерцать. Но об этом надо только мечтать и думать, как такие деньги заработать. Но мечта есть, безусловно. А пока всё равно радуюсь каждой новой поездке на дачу. Пусть там и слышна дорога, но всё равно это тише, чем в Москве. Сон, какое­-то восстановление - это присутствует в любом случае. А ещё я очень люблю готовить на даче. В Москве мне не всегда на это хватает времени, а вот за городом удаётся.- А где находится дача - далеко от Москвы?- Где­то около 100 километров. На самом деле не так далеко: после того как сделали платную трассу, дорога занимает примерно час сорок. Быстро доезжаю. Вот раньше, бывало, и пять часов порой ехала.- Вы сами за рулём или с водителем? 100 километров, даже по платной трассе, всё равно не очень близко.- Конечно, сама за рулём. У меня нет водителя, нет ещё такой роскоши... Вожу аккуратно, хотя, конечно, бываю очень уставшей.Место силы- Что вас привлекает в жизни за городом помимо ночных концертов соловьёв?- Я сейчас вспоминаю пандемию - мы тогда всё это время провели на даче. Дочке было, по-моему, годика три, и я наконецто никуда не моталась. То есть, с одной стороны, это было очень волнительное время - никто не понимал, что это за ковид, все боялись заболеть. С другой стороны, я вспоминаю тот период как счастье, потому что я постоянно была с ребёнком. Везде свои плюсы есть. И для меня дача, наверное, всё равно место какой-то силы. Я очень люблю грибы собирать, ягоды. Вот в этом году уже два раза за лисичками ходила.- Готовите их?- Да, да, да. Люблю суп из белых грибов. Но белых ещё не было, поэтому в этом году пока готовили только лисички с картошкой и малосольными огурцами.- Малосольные огурцы собственного приготовления, надеюсь?- Да, солим прямо на даче. Я же говорю: мне нравится готовить, но Москва к готовке не так располагает. А вот когда ты уезжаешь за город, то сразу начинаются кулинарные эксперименты.- В доме есть подвал, куда солёные огурцы складываете?- Нет, я-­то делаю малосольные огурцы. Кстати, не умею банки закатывать. Никогда не делала этого - мне кажется почему­-то, что это очень сложно: сделать так, чтобы ничего не вздулось. Вот эту технологию я ещё не освоила. Но, наверное, когда­то и до этого дойду.Повод для гордости- Какое самое любимое времяпрепровождение на даче?- Когда дочка только родилась, я на даче читала очень много книг. Присядешь в креслице - и будто проваливаешься во времени с книжкой в руках. Ну а сейчас я всё время что­то делаю: или готовлю, или на участке, или куда­то хожу - за грибами, за ягодами. Очень редко могу сесть на качели и покачаться. Ну а если бы ещё поспать подольше - это вообще что­то из области фантастики. Хотя такое тоже бывает.- А чем гордитесь на даче?- У меня есть гортензии. Мне их как­то подарили. Они какие­то селекционные, поэтому большие и очень красивые. Растут прямо под окнами. Аромат удивительный! Сама я недавно роз накупила.Ещё у нас смородина растёт: и чёрная, и красная. И крыжовник. Но это, в общем­-то, не требует какого­то особого ухода.- Огурцы-помидоры выращиваете?- Огорода как такового нет. Когда папа был помоложе, то много огурцов выращивал в парнике, а я их собирала. Всю съёмочную группу могла накормить, потому что огурцы были обалденные, очень вкусные. Но сейчас родителей уговаривать на всё надо. Мне, конечно, некогда, только цветами успеваю заниматься. Но вообще я приезжаю на дачу, чтобы восстанавливаться. И мне это удаётся!Досье:В детстве занималась танцами и балетом, но потом решила стать актрисой.В кино дебютировала в 1995 году в картине «Приют комедиантов».Сегодня в её фильмографии более сотни работ.В период безвременья много работала в рекламе, из-­за этого Валерий Тодоровский не утвердил актрису в фильм «Страна глухих».Первым спектаклем была постановка «Ночь нежна» в Театре Луны. Актриса признаётся, что ей очень дорога роль Розмари, она играла её больше 25 лет.Воспитывает дочь Майю, которая родилась 8 декабря 2017 года.

«Москва даёт мне крылья». Альбина Шагимуратова о роли столицы в своей жизни

«Москва даёт мне крылья». Альбина Шагимуратова о роли столицы в своей жизни https://aif.ru/culture/person/-moskva-dayot-mne-krylya-albina-shagimuratova-o-roli-stolicy-v-svoey-zhizni В преддверии Дня города, который столица отметит 5 и 6 сентября, Альбина Шагимуратова рассказала о роли, которую сыграла Москва в её творческой и личной жизни. Персона Thu, 03 Sep 2026 03:16:00 +0300 -аслуженная артистка России, примадонна Мариинского театра с 2018 года, Альбина Шагимуратова живёт в Москве и признаётся: «Москва даёт мне крылья». В преддверии Дня города, который столица отметит 5 и 6 сентября, Альбина Шагимуратова рассказала о роли, которую сыграла Москва в её творческой и личной жизни.С третьей попыткиОльга Шаблинская, aif.ru: Будучи примадонной Мариинского театра в Санкт-Петербурге, живёте вы в Москве. Какие у вас отношения со столицей?Альбина Шагимуратова: Я бы сказала так: Москва не сразу строилась. Я три раза поступала в Московскую консерваторию. Мне говорили: у тебя нет голоса, тебе нужно менять профессию. А я всё равно была упёртая. Душа рвалась петь! Трудный путь был, конечно... Но спустя время я уже по-другому смотрю на эту ситуацию. И даже благодарна судьбе за те трудности.- «Благодарна за трудности»? Как это?- Если легко всё даётся в жизни, человек это не ценит. Воспринимает всё как данность. Я сейчас своему ребёнку - Аделине 11 лет - говорю: нужно трудиться, нужно добиваться того, чего ты хочешь. Даже если сложно. Испытания закаляют человека. Без трудностей в жизни невозможно. Но тем ценнее потом победы. Помню студенческие годы, когда я ездила между Москвой и Казанью. Я очень остро ощущала разницу, как я себя чувствую в Казани и как я себя чувствую в Москве. И это были две разные Альбины.В Москве я обретала крылья. Даже выйдя из поезда на Казанском вокзале и спускаясь в огромное метро на станции «Комсомольская», я ощущала всю грандиозность, масштабность Москвы. И свободу. Ты чувствуешь себя свободным человеком в Москве, который способен горы свернуть. Благодаря именно этим огромным проспектам, благодаря московской свободе духа я думала в студенческие годы: тут ты всё сможешь! Настолько чувствуешь себя сильной здесь, в Москве. Москва давала мне силы. Несмотря на то что я трудно поступала в консерваторию, всегда ощущала здесь свободу. И до сих пор это чувствую.- А в других городах?- А в других городах мне скучно, буквально через два-три дня уже хочется домой, в Москву. Москва сейчас мой любимый город. -десь мой дом, здесь живёт моя семья, здесь я встретила своего мужа, мы создали семью, родилась дочка. Я обожаю Москву. Хоть я и родилась в Ташкенте, моё сознательное становление прошло в Казани, но большую часть жизни я живу в Москве.- Вы упомянули, что именно в Москве создали семью. Как познакомилис­ь с будущим муже­м?- Руслан - врач. Мы познакомились в Большом театре на премьере оперы «Руслан и Людмила». Я даже вам скажу дату. Это было открытие Большого после реконструкции, 3 или 4 ноября 2011 года. Он был на премьере, а потом подошёл взять у меня автограф. То, что мужчину зовут Руслан, было для меня таким, знаете, знаком свыше... Я поняла, что всё не просто так. Именно после той постановки «Руслана и Людмилы» в Большом театре у нас завязались очень тёплые, настоящие отношения.«Ухоженная столица»- -а годы жизни в столице какие изменения происходили на ваших глазах?- Москва превратилась с приходом Собянина в красивую столицу, очень ухоженную. Когда едешь по огромным новым проспектам, ощущаешь восторг. Ведь когда я училась в Московской консерватории, например, парк Победы на Поклонной горе ещё не имел своего сегодняшнего размаха. А теперь там всё масштабно, грандиозно, ухожено, цветами украшено. И конечно, очень чисто. А ведь я помню горы мусора в конце 1990‑х - начале 2000‑х, все эти част­ные лавочки, киоски. Сейчас всё облагорожено. И даже общежитие Московской консерватории на Малой Грузинской рекон­струировали, сделали совершенно новое здание.- А где в Москве вы жили после того, как пришлось покинуть общежитие при Московской консерватории?- Где я только не обитала, снимая угол на самых окраинах. (Смеётся.) -ато теперь живу практически в центре, между станциями метро «Сокол» и «Динамо», в очень зелёном районе. Я вообще окружаю себя зеленью. Дача у нас находится в 45 километрах от Москвы в лесном массиве, вокруг ели, сосны. «Московская консерватория - моя альма-матер»- Начинается новый театральный сезон. Расскажете, что запланировано?- Открываю сезон я 13 сентября сольным концертом, посвящённым 160-летию Московской консерватории. Это дань уважения и признательности моей альма-матер. Мой профессор в Московской консерватории, Галина Алексеевна Писаренко, дала мне очень много знаний - не только профессио­нальных, но и человеческих, и женских даже. У неё не было своих детей, но в её классе учились только девочки. В основном сопрано.Мы для неё были как семья. Галина Алексеевна для меня пример большого профессионализма. И как камерная певица состоялась, и как оперная, много лет работала в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко, училась у Нины Львовны Дорлиак, жены пианиста Святослава Рихтера. Это вековые традиции. Она научила меня, что можно петь, а чего петь нельзя. Если тебе Господь Бог дал именно лирико-колоратурное сопрано, ты можешь петь только свой репертуар. Это Виолетта в «Травиате», «Лючия ди Ламмермур», «Пуритане», «Руслан и Людмила», Марфа в «Царской невесте». Ты не можешь петь «Тоску», например. Или «Силу судьбы», Леонору в «Трубадуре». Там нужно драматическое сопрано. Даже Татьяну в «Евгении Онегине» ты уже не можешь - это лирическое сопрано. Как и «Иоланту» Чайковского.- А если всё-таки возьмётесь за «чужой» репертуар, что такого случится?- Певица потеряет голос. Такое нередко бывает! Одним словом, в Московской консерватории я столкнулась с настоящим культурным возделыванием музыканта. И сейчас уже я преподаю в Московской консерватории. А возвращаясь к вашему вопросу про новый сезон, конечно же, буду петь на сцене Мариинского театра. И «Норма» планируется, и «Пуритане», и «Лючия ди Ламмермур» с Валерием Абисаловичем Гергиевым.- Какие места стали любимыми за годы жизни в Москве?- Я очень люблю Концертный зал Чайковского. Я там ошивалась всю юность. (Смеётся.) Много времени провела как студентка, слушая концерты именно в зале Чайковского. И сейчас очень люблю выступать именно там. На следующий год у меня будет сольный концерт в зале Чайковского с оркестром. Самые благодарные, на мой взгляд, самые настоящие ценители ходят именно в зал Чайковского. Я это чувствую по энергетике.Ещё очень люблю музей-заповедник «Царицыно». Какая же это красота! Прогуляться с семьёй мы едем именно в Царицыно. Очень красивое место, уникальное, на мой взгляд.Конечно, люблю Красную площадь. Когда я приехала на прослушивание в Москву, первым делом сказала своим родителям: «Пойдёмте посмотрим Красную площадь». Для меня это сердце нашей страны. Я часто выступала на Красной площади. Там ощущаешь себя по-другому. Невероятный дух свободы! Смотришь на Кремль и гордишься тем, что родилась и живёшь именно в этой стране. Я родилась всё-таки в Советском Союзе и по-прежнему ощущаю всё это пространство одной страной.

Добронравов, Аронова, Нагиев. Матисон - о премьере комедии «Не по-детски»

Добронравов, Аронова, Нагиев. Матисон - о премьере комедии «Не по-детски» https://aif.ru/culture/person/dobronravov-aronova-nagiev-matison-o-premere-komedii-ne-po-detski Режиссер Анна Матисон рассказала aif.ru о фильме «Не по-детски» и его теме, о том, как Сергей Безруков пародировал Нагиева, и о том, почему театр и кино так различаются. Персона Thu, 03 Sep 2026 02:45:00 +0300 В российский прокат выходит комедия Анны Матисон «Не по-детски», в которой она снова работает со своим мужем, актером Сергеем Безруковым. По сюжету фильма, популярный шоумен и ведущий музыкального телешоу Марк Николаев (стиль которого напоминает манеры Дмитрия Нагиева) во время финала конкурса оскорбляет победительницу Наташу (Екатерина Боргадаева), делая упор на её детдомовском происхождении. Ролик с его высказыванием попадает в интернет, и начинается скандал - подписчики всячески обзывают его в соцсетях, рекламные контракты отваливаются один за другим, да и продолжение работы в том самом шоу уже под вопросом.Единственный выход для Марка - заслужить прощение Наташи, но для этого ему нужно восстановить отношения со своим старым учителем Сан Санычем (его играет Федор Добронравов) и со своей бывшей одноклассницей, а сейчас успешным нотариусом Викторией Сергеевной (Мария Аронова). Проблема в том, что и Сан Саныч, и Виктория Сергеевна знакомы с воспитанниками детдомов не понаслышке...Для Матисон и Безрукова это не первая совместная работа - они и познакомились в 2015 году на съемках фильма «Млечный путь», да и потом регулярно выпускали общие картины. Накануне премьеры «Не по-детски» aif.ru поговорил с Анной Матисон о фильме и истории его появления, о «ёлочной конструкции», о хороших пародиях и о том, чем кино отличается от театра.«Нам важно, чтобы зритель пришёл на хорошее кино»Игорь Карев, aif.ru:​ Как вы оцениваете этот фильм и как появилась эта история?- «Не по-детски» - прежде всего, зрительское кино. Нам хотелось снять лёгкую, смешную и при этом, надеюсь, неглупую комедию - такую, после которой остаётся не только хорошее настроение, но и послевкусие. У фильма есть основа - наша работа с фондом «Измени одну жизнь», который помогает детям из детских домов найти семью. Кино не может подтолкнуть человека к такому серьёзному решению - да и не должно. Но оно может убрать страх перед самой темой, сократить дистанцию между «нами» и «ими». Иногда перемены начинаются именно с этого. Для нас это не первый такой опыт. В 2021 году мы сняли одну из новелл фильма «Папы» - о мальчике, которого недавно приняли в семью и который впервые едет с новыми родителями в отпуск в Сочи. При этом в картине были приключения, тигр, даже слон. Нам близка идея, что о серьёзном необязательно говорить с серьёзным лицом.- Вы же не первые касаетесь таких тем?- Да, мы не первые. Но к подобным историям обычно приходят не в поисках новой темы, а потому, что она когда-то вошла в тебя лично. Для меня это произошло ещё в детстве. После землетрясения в Армении в 1988 году мы собирали для пострадавших одежду, вещи, игрушки. Тогда я впервые осознала совершенно непостижимую для ребёнка вещь - существуют дети, у которых нет родителей. А вскоре мне прочитали «Девочку из города» (повесть советской писательницы Любови Воронковой о девочке, осиротевшей во время войны, - ред.). Такие книги в детстве не воспринимаешь как важную тему. Просто прочитали - я поплакала и вроде даже забыла. Но подспудно начинаешь думать: а что можно сделать? Наверное, из этого давнего детского вопроса и вырос фильм «Не по-детски». Однако нам важно, чтобы зритель пришёл не на «социально значимый проект», а на хорошее кино. Потому что фильм может на что-то повлиять лишь в том случае, если его действительно хочется смотреть.- На фестивале «Окно в Европу» ваш фильм показывали вне конкурса. Почему решили не участвовать в борьбе за призы? Мне кажется, плашка «лауреат такого-то смотра» смотрится выигрышно...- У нас совершенно нефестивальное кино. Из фестивального у него разве что бюджет. (смеётся) А если серьёзно, нам были важны сам показ и встреча со зрителями, и спасибо фестивалю, что предоставили площадку. Конкурс в нашем случае был не главным.«Дом мы построили уже другой»- Вы были сценаристом нескольких выпусков альманаха «Елки», и, честно говоря, подход в вашей картине определенно «елочный» - несколько историй, которые, в конце концов, объединяются. Это было сознательное решение?- Да, вы правы, в основе действительно лежит та самая «ёлочная конструкция»: несколько героев, несколько сюжетных линий, которые постепенно сходятся в одной точке. Кстати, в действительности это схема другого культового фильма - «Реальная любовь» (британская рождественская комедия 2003 года, в которой параллельно развиваются девять историй, - ред.). Наш проект был придуман довольно давно, и в то время такая конструкция ещё не успела стать привычной. С тех пор зритель изменился, да и само кино стало быстрее и свободнее. Поэтому сценарий пришлось основательно переписать. Ритм - современнее, связь между героями - не только тематическая, но и сюжетная и эмоциональная. Так что конструкция осталась, но, если продолжать метафору, дом мы на ней построили уже другой.- Но такой принцип альманаха позволяет продолжать любой кинопроект практически бесконечно, пока зрители смотрят...- Могу сказать, что Мария Аронова и Сергей по окончании съёмок сказали, что им было мало и хотелось бы продолжения. Но здесь одного нашего желания недостаточно. Если зрители примут фильм и захотят ещё раз встретиться с этими героями, тогда появится смысл думать о следующей истории. Продолжение должно возникать не из производственной возможности и даже не из нашего ощущения, что героям ещё есть что прожить. Это только зрительское решение.«Сергей и сам источник пародий»- На показе, кажется, все узнали, на кого Сергей Безруков ориентировался, когда создавал образ своего героя. Вас это не смутило?- -наете, пародия удалась, если зрители поняли, кого пародировали. Хорошая пародия всегда имеет имя и фамилию.- А почему объектом пародии выбран именно Дмитрий Нагиев?- Потому что у него идеально выстроенный и мгновенно узнаваемый публичный образ: стиль в одежде, пластика, паузы, манера говорить. Но мы использовали, конечно же, не самого Нагиева, а лишь его экранную маску - образ человека, который выглядит абсолютно успешным, уверенным и неуязвимым. Нам стало интересно представить, что скрывается за этой броней. Возможно, там живёт человек ранимый, растерянный и в чём-то совершенно инфантильный. А дальше уже следует интересный для меня вопрос - а почему так? Откуда эта маска? Ответ на него мы попытались дать в фильме.- Разрешение у Нагиева спрашивали? - Насколько я знаю, Сергей с ним говорил, потому что всегда очень уважительно относится к коллегам, хотя пародия как жанр формального разрешения не требует. Сергей и сам много лет остаётся неисчерпаемым источником пародий, поэтому прекрасно понимает правила этой игры.«Это что-то из области седых волос»- Вы закончили ВГИК, институт кинематографии. А как вы попали в театр?- Кинорежиссёров периодически приглашают на театральные постановки, это не прецедент. Я всегда любила театр, но входила в него постепенно. Сначала написала пару пьес совместно с Евгением Гришковцом. Потом работала как документалист, в том числе с Мариинским театром, снимала оперные спектакли и понемногу осваивалась. А настоящий шанс мне дал маэстро Валерий Гергиев после окончания съёмок киноверсии оперы «Левша», которыми лично занимался Родин Константинович Щедрин. Этим шансом была постановка оперы «-олотой петушок». Разумеется, сразу на сцену меня никто не пустил. Сначала я подробно разработала весь спектакль на бумаге, представила концепцию, защитила каждое решение, нарисовала каждого персонажа, каждую сцену. И только после этого получила возможность приступить к репетициям.Эти репетиции дали мне то, чего всегда не хватало в игровом кино, - время на поиск вместе с актёрами. В кино решения принимаются мгновенно - свет стоит, смена идёт. В театре можно пробовать, ошибаться, возвращаться и постепенно находить более точное решение. Для режиссёра это редкая возможность проверить не только собственный замысел, но и работает ли он.- Работа в театре сильно отличается от работы в кино?- В театре ты сразу слышишь, где зритель с тобой, а где - нет. Не засмеялись сегодня - завтра можно что-то изменить, найти более точную интонацию. В кино всё иначе. Ты заканчиваешь картину, выпускаешь её - и с ужасом ждёшь премьеры. Вот сцена, на которой зал должен засмеяться... И либо смеётся, либо нет.А ты уже сидишь в кресле и ничем не можешь помочь собственной картине. Это что-то из области седых волос и воспитания смирения одновременно. Но кино и театр невероятно корректируют друг друга в плане профессии. Театр учит чувствовать живую реакцию, игровое кино - точности и умению выбирать окончательный вариант. А документалистика, как мне кажется, развивает бесконечный интерес к человеку.

HBO выпустил трейлер первого сезона «Гарри Поттера» с новыми актерами

HBO выпустил трейлер первого сезона «Гарри Поттера» с новыми актерами https://aif.ru/culture/movie/hbo-vypustil-treyler-pervogo-sezona-garri-pottera-s-novymi-akterami Первый сезон экранизации «Гарри Поттер и Философский камень» расскажет об 11-летнем волшебнике, а съемки продолжения стартуют в ближайшее время. Кино Wed, 02 Sep 2026 20:41:17 +0300 Телеканал HBO обнародовал дебютный промо-ролик новой телевизионной адаптации «Гарри Поттер». Выход первого сезона, включающего восемь серий, официально намечен на рождественские праздники 2026 года.Хронометраж видеоматериала составляет 2 минуты 26 секунд. В представленных кадрах показаны церемония распределения студентов, пир в Большом зале, спортивные матчи по квиддичу и появление главных антагонистов.Сюжетная линия начального сезона базируется на романе «Гарри Поттер и Философский камень». Как и в оригинальной киноадаптации, повествование сосредоточено на 11-летнем мальчике, который открывает для себя магическое наследие и узнает правду о гибели матери и отца из-за действий темного волшебника Волан-де-Морта.Ключевые персонажи воплотили на экране Доминик Маклафлин, Арабелла Стэнтон и Аластер Стаут, исполнившие роли «мальчика, который выжил», его верной подруги и лучшего друга.Авторами сценария выступила Франческа Гардинер, ранее работавшая над успешным проектом «Наследники». Производственная команда в ближайшие недели начнет подготовку к съемкам второго сезона, который экранизирует произведение «Тайной комнаты».Ранее сообщалось, что Rockstar Games официально представила геймплей игры GTA 6.

Умер сценарист культового хоррора «Пятница, 13-е» Виктор Миллер

Умер сценарист культового хоррора «Пятница, 13-е» Виктор Миллер https://aif.ru/culture/umer-scenarist-kultovogo-horrora-pyatnica-13-e-viktor-miller Виктор Миллер, написавший сценарий для фильма ужасов «Пятница, 13-е», умер в 86 лет. Культура Wed, 02 Sep 2026 19:36:09 +0300 Американский писатель и сценарист культового хоррор-фильма «Пятница, 13-е» Виктор Миллер умер на 87-м году жизни. Об этом сообщает Variety со ссылкой на сына Миллера Яна.Сценарист скончался 31 августа в городе Аламида, штат Калифорния. У Миллера остались супруга Тина и двое сыновей - Ян и Джош.Миллер родился в 1940 году в Луизианне. -а время карьеры в киноиндустрии Виктор написал сценарии для сериалов «Путеводный свет», «Другой мир», «Все мои дети» и других.В 1979 году Виктор Миллер написал сценарий для фильма «Пятница, 13-е». Картина вышла на широкий экран в 1980-м.Впоследствии сценарист не участвовал в других картинах франшизы, которая к 2026 году насчитывает 12 фильмов.

Почему оперная певица Елизавета Нарсия восхищается композитором Чайковским?

Почему оперная певица Елизавета Нарсия восхищается композитором Чайковским? https://aif.ru/culture/person/pochemu-opernaya-pevica-elizaveta-narsiya-voshishchaetsya-kompozitorom-chaykovskim Оперная певица Елизавета Нарсия, выпускница молодёжной оперной программы Большого театра России, приглашённая солистка Большого театра, - о своём личном отношении к Чайковскому. Персона Wed, 02 Sep 2026 18:33:56 +0300 Оперная певица Елизавета Нарсия, выпускница молодёжной оперной программы Большого театра России, приглашённая солистка Большого театра, - о своём личном отношении к Чайковскому. Оперная певица Елизавета Нарсия, выпускница молодёжной оперной программы Большого театра России, приглашённая солистка Большого театра, - о своём личном отношении к Чайковскому.- Я невероятно люблю Петра Ильича Чайковского. -а музыку, написанную с душевной глубиной, за его невероятную мелодику. Это гений, махина, величина, перед которой весь мир всегда будет преклоняться.С музыкой Петра Ильича связана и моя семейная история. Я являюсь исполнительницей в третьем поколении Татьяны Лариной в опере «Евгений Онегин» - впервые в истории оперной музыки. Моя бабушка, народная артистка РСФСР Галина Калинина, великая оперная певица, в своё время исполняла Татьяну. -атем моя мама, заслуженная артистка России, солистка «Геликон-оперы», Марина Калинина была Татьяной. И вот теперь я. Дома есть замечательный коллаж, где мы втроём в образе Татьяны. Спасибо огромное Чайковскому за любимое произведение нашей семьи.Партию моей дорогой Татьяны Лариной я уже много лет исполняю по всей России с Юрием Башметом в его авторской постановке. И каждый раз всё больше поражаюсь глубине, которую Пётр Ильич заложил в этот образ, во всю оперу. Казалось бы, ты исполняла произведение уже много раз. Но каждый раз всё словно впервые, всегда что-то цепляет по-новому.Современные исполнители? Я поклонница Фредди Меркьюри. На предстоящем концерте, посвящённом его юбилею (родился 5 сентября 1946 года. - Ред.), исполню произведение Фредди Меркьюри и Монтсеррат Кабалье «Барселона» в жанре классического кроссовера, соединяющего в себе элементы рока и академической оперной музыки.Где поетШоу «One Vision Band» к 80-летию Фредди Меркьюри. 5 сентября. Концертный зал «Москва»

Анализ ДНК раскрыл резкую смену населения Англии тысячи лет назад

Анализ ДНК раскрыл резкую смену населения Англии тысячи лет назад https://aif.ru/society/analiz-dnk-raskryl-rezkuyu-smenu-naseleniya-anglii-tysyachi-let-nazad Палеогенетический анализ останков 30 человек показал существенную смену генетического состава населения южной Англии. Общество Wed, 02 Sep 2026 18:23:38 +0300

Палеогенетический анализ останков 30 человек показал существенную смену генетического состава населения южной Англии в период между неолитом и ранним бронзовым веком, пишет Pravda.Ru со ссылкой на исследование, опубликованное в журнале Scientific Reports.

Люди, жившие в регионе до 3100 года до нашей эры, генетически были близки к ранним европейским земледельцам с небольшой примесью местных охотников-собирателей. После 2550 года до нашей эры в выборке появляются представители уже другой группы - со значительным генетическим компонентом, характерным для населения Понтийско-Каспийской степи.

Биофизик Алексей Корнилов объяснил изменения масштабными миграционными процессами и прибытием носителей степного компонента, связанных с культурой колоколовидных кубков. Самый ранний представитель новой группы среди изученных останков жил примерно между 2622 и 2467 годами до нашей эры.

Учёные исследовали захоронения из 12 археологических памятников, охватывающие период с 3800 по 1400 год до нашей эры. Для 23 из 30 человек удалось получить данные достаточного качества, а в некоторых захоронениях специалисты дополнительно установили родственные связи.При этом исследование не позволяет определить, каким именно образом происходила смена населения - через постепенную ассимиляцию или вытеснение прежней группы. Авторы также подчёркивают, что выборка ограничена 30 людьми из южной Англии, поэтому распространять выводы на все Британские острова пока нельзя.


«Каждый третий». Концерт-реквием проедет по России: от запада до Сибири

«Каждый третий». Концерт-реквием проедет по России: от запада до Сибири https://aif.ru/culture/art/-kazhdyy-tretiy-koncert-rekviem-proedet-po-rossii-ot-zapada-do-sibiri 8 и 9 сентября 2026 года в Петербурге в БК- «Октябрьский» зрителям представят уникальный белорусский проект - концерт-реквием «КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ», который этой же осенью увидят зрители Уфы, Екатеринбурга, Новосибирска и других городов России. Искусство Wed, 02 Sep 2026 16:51:20 +0300 8 и 9 сентября 2026 года в Петербурге в БК- «Октябрьский» зрителям представят уникальный белорусский проект - концерт-реквием «КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ», который этой же осенью увидят зрители Уфы, Екатеринбурга, Новосибирска и других городов России.На сцене - более 100 белорусских артистовДата концерта выбрана неслучайно: 8 сентября исполняется 85 лет со дня начала блокады Ленинграда - одной из самых трагических страниц Великой Отечественной войны. В этот день на сцену Города-героя выйдет более 100 белорусских артистов, чтобы почтить память жертв и героев Великой Отечественной войны и рассказать о недопустимости возрождения нацизма. А название концерта-реквиема «Каждый третий» отсылает к началу войны, когда в Белоруссии под немецкой оккупацией оказалось, по разным оценкам, от восьми до девяти миллионов человек. В каждом районе страны с целью уничтожения мирных граждан и военнопленных нацисты организовали тюрьмы, концлагеря и гетто. Во время войны Беларусь потеряла каждого третьего жителя.Синтез спектакля и документального повествования«КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ» представляет собой синтез спектакля и документального повествования одновременно, основой которого являются фото- и видеодокументы, связанные с разными периодами Великой Отечественной войны и послевоенного времени, а также уточненные современными исследованиями цифры и сведения.В первой части концерта представлены сведения о навсегда утраченных во время войны населенных пунктах Белоруссии; о Героях Советского Союза, которые родились, совершили подвиг или погибли на территории Белоруссии.Во второй части главной является тема ответственности современников за сохранение исторической памяти и традиций.На сцене прозвучат как широко известные музыкальные произведения советского периода, так и новые произведения современных белорусских авторов: Валерия Шмата, Анны Селук, Евгения Олейника, Анны Благовой и др. Поэтическую основу концерта составляет «Реквием по каждому четвертому» Анатолия Вертинского.Режиссер проекта - художественный руководитель Молодежного театра эстрады Владислава Артюковская, авторы сценария - Владислава Артюковская и Анна Селук.От Санкт-Петербурга до ЕкатеринбургаЭтой осенью после Санкт-Петербурга уникальный проект отправится дальше по России: в Нижнем Новгороде зрители смогут увидеть концерт-реквием 14 сентября (МТС Live Холл), 27 октября «КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ» увидят в Уфе (Государственный концертный зал «Башкортостан»), 25 ноября - в Екатеринбурге (ККТ «Космос»), 28 ноября - в Челябинске (Концертный зал «ТАГАНАЙ»), 1 декабря - в Новосибирске (Новосибирский академический театр оперы и балета).Без срока давностиОрганизаторы отмечают, что в концерте-реквиеме содержатся и самые последние данные по преступлениям нацистов в Республике Беларусь, которые выявлены уже в наше время, после того, как Генеральная прокуратура Республики возбудила уголовное дело по факту геноцида населения Белоруссии во время Великой Отечественной войны. В рамках дела опрошено более 20 тысяч свидетелей тех страшных событий, по их показаниям обнаружено более 160 новых, ранее неизвестных мест массовых расправ над мирным населением.Спустя более восьми десятилетий после окончания войны еще не все факты геноцида установлены и преданы огласке, не все имена преступников названы. Расследование преступлений фашистских оккупантов продолжается.Концерт-реквием «КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ» реализован при поддержке Министерств культуры Белоруссии и России, Постоянного комитета Союзного государства. -а сохранение исторической памяти и укрепление духовных ценностей в 2025 году проект был отмечен премией Президента Республики Беларусь «-а духовное возрождение». В сентябре 2025 года состоялся показ концерта-реквиема «КАЖДЫЙ ТРЕТИЙ» в Большом зале Государственного Кремлёвского дворца в Москве.

Безруков выступит «Не по-детски». Что смотреть в кино с 3 сентября

Безруков выступит «Не по-детски». Что смотреть в кино с 3 сентября https://aif.ru/culture/movie/bezrukov-vystupit-ne-po-detski-chto-smotret-v-kino-s-3-sentyabrya Сергей Безруков в грустной комедии «Не по-детски», Ева Смирнова поссорилась с папой и снова связалась с медведем, а Галь Гадот пробежится по Лондону - рассказываем, что идет в российских кинотеатрах с 3 сентября. Кино Wed, 02 Sep 2026 16:15:08 +0300 Сентябрь означает конец лета и школьных каникул, а заодно - завершение «низкого» сезона в кинотеатрах. В прокате наверняка останутся релизы августа - среди них «Последний богатырь. Колобок» и «Лунтик. Обратная сторона Луны», которые успели неплохо заработать за прошлый месяц. А дополнят их в первый уикенд с 3 сентября комедия с Сергеем Безруковым, продолжение истории девочки Маши и её папы-медведя, военная драма о храбром почтальоне, а также британский триллер с Галь Гадот и байопик американского шеф-повара.«Не по-детски», реж. Анна МатисонФильм, созданный семейным дуэтом режиссера Анны Матисон и актера Сергея Безрукова, который играет популярного телеведущего Марка, оказавшегося в непростой ситуации. Во время финала конкурса Марк позволил себе сказать неприятные слова об одной из участниц, девочке из детдома, эта запись оказалась в Сети, и теперь герой Безрукова должен извиниться и заработать прощение.Конечно, это проще сказать, чем сделать, - потому что для выполнения плана шоумену нужно восстановить отношения со своим старым учителем (его играет Федор Добронравов) и бывшей одноклассницей (роль Марии Ароновой).«Мой папа - медведь 2», реж. Владислав БогушВ первом фильме главная героиня (Ева Смирнова) пыталась спасти своего отца (Борис Дергачев), который случайно превратился в медведя и за которым началась настоящая охота. Во второй части дочь и отец ссорятся из-за разных взглядов на личную жизнь родителя, девочка сбегает из дома в лес - и встречает маленького медвежонка.«Почтальон победы», реж. Айнур АскаровФильм снят кинематографистами из Белоруссии, Казахстана и России, а главный герой - молодой почтальон Красной армии Азамат, который летом 1943 года пытается найти секретный груз с самолета, упавшего за линией фронта в белорусских болотах. В ролях заняты Алихан Нуржауов, Юлия Лазовская и другие актеры.«Бегущая», реж. Кевин МакдональдРежиссер Кевин Макдональд зрителям хорошо известен - он снял фильмы «Последний король Шотландии» и «Орёл Девятого легиона». Его новая работа - триллер-боевик, в котором главная героиня, успешный адвокат, которая всего лишь отправилась в парк на пробежку (её играет актриса Галь Гадот), вынуждена быстро перемещаться по Лондону, выполняя требования тех, кто похитил её сына.«Тони», реж. Мэтт ДжонсонБиографический фильм, снятый по книге известного американского шеф-повара, писателя и телеведущего Энтони Бурдена «О еде: строго конфиденциально». Речь в ней шла о молодости автора - он приехал в прибрежный город в штате Массачусетс, устроился в ресторан, чтобы заработать на обратную дорогу, но в результате полюбил всё, что связано с кухней. Реальный Бурден действительно какое-то время работал в этом штате; потом он окончил Кулинарный институт Америки, был шеф-поваром многих престижных ресторанов и вел передачи на телевидении.«Дорогая, я уменьшил сына», реж. Лю КэсиньКитайский мультфильм 2024 года на вечную тему; даже в СССР был снят фильм «Необыкновенные приключения Карика и Вали», экранизация книги Яна Ларри. Мальчик Кнопка вместе с папой Шляпой отправляются в парк развлечений, чтобы повеселиться. Но на самом деле парк создал злодей доктор Ван, который уменьшает отца и сына, - и они оказываются в огромном мире, в котором даже домашние животные становятся очень большими. Путь к спасению труден, Кнопке и Шляпе предстоит найти друзей и научиться работать в команде.

В Москве 6 сентября пройдёт крестный ход с мощами Дмитрия Донского

В Москве 6 сентября пройдёт крестный ход с мощами Дмитрия Донского https://aif.ru/culture/v-moskve-6-sentyabrya-proydyot-krestnyy-hod-s-moshchami-dmitriya-donskogo Общемосковский крестный ход, приуроченный ко дню празднования Собора Московских святых, состоится 6 сентября. Культура Wed, 02 Sep 2026 15:07:18 +0300

Общемосковский крестный ход, приуроченный ко дню празднования Собора Московских святых, состоится 6 сентября и пройдёт от храма Христа Спасителя до Новодевичьего монастыря, пишет «Царьград».

Шествие возглавит Патриарх Московский и всея Руси Кирилл. Во главе колонны пронесут ковчег с частицей мощей святого благоверного князя Дмитрия Донского, который перед началом крестного хода доставят из Архангельского собора Московского Кремля. Вместе с ним участники понесут Смоленскую икону Божией Матери «Одигитрия» и другие святыни.

Дмитрий Донской правил Москвой в XIV веке и получил великокняжеский титул во Владимире. С его именем связывают укрепление Московского княжества, объединение русских земель и противостояние Орде. В 1378 году войско князя одержало победу на реке Воже, а спустя два года объединённые русские силы под его руководством победили войско Мамая в Куликовской битве.

При князе также был построен белокаменный Московский Кремль, развивалась система союзов с другими русскими княжествами. Дмитрий Донской умер в 1389 году в возрасте 39 лет. Во время реставрации Архангельского собора специалисты открыли его саркофаг, а исторические, археологические и антропологические исследования подтвердили принадлежность останков князю.Сбор участников крестного хода 6 сентября начнётся в 10:00 на набережной у храма Христа Спасителя. Маршрут составит около 6,5 километра, предварительная регистрация не требуется. После шествия ковчег с частицей мощей Дмитрия Донского предполагается оставить в храме Христа Спасителя для поклонения верующих.


Мэр Москвы: масштабная выставка ведущих музеев России пройдет на ВДНХ

Мэр Москвы: масштабная выставка ведущих музеев России пройдет на ВДНХ https://aif.ru/culture/mer-moskvy-masshtabnaya-vystavka-vedushchih-muzeev-rossii-proydet-na-vdnh На ВДНХ 10 сентября откроется выставка «Искусство сцены. Академическая живопись», где представят около 200 произведений из собраний 32 музеев России. Культура Wed, 02 Sep 2026 14:18:27 +0300 Масштабная выставка «Искусство сцены. Академическая живопись» откроется 10 сентября в павильоне № 1 «Центральный» на ВДНХ. Об этом сообщил мэр Москвы Сергей Собянин в своем канале в мессенджере «Макс».Посетителям представят около 200 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из собраний Государственного Русского музея, Государственной Третьяковской галереи и научно-исследовательского музея при Российской академии художеств.В выставочном проекте участвуют 32 музея из 12 городов России. В числе экспонатов - известные работы Ильи Репина, Карла Брюллова и Василия Сурикова, а также картина Ореста Кипренского «Дмитрий Донской на Куликовом поле», относящаяся к шедеврам национального искусства первой половины XIX века.Центральным элементом экспозиции стала инсталляция «Костюм», размещенная под куполом павильона. Собянин отметил, что по масштабу, динамике и уровню организации выставка может стать одним из крупнейших музейных событий страны.Экспозицию приурочили к 150-летию Союза театральных деятелей России. Проект продолжает традицию крупных выставок, которые проводились на ВДНХ в 2024-2026 годах.На портале мэрии Москвы также запущен специальный проект, посвященный развитию ключевых сфер столицы. В нем представлены материалы о транспорте, промышленности, здравоохранении, образовании, спорте и строительстве. Проект рассказывает об изменениях в городе за последние годы, реализуемых инициативах и планах развития Москвы.Отдельная страница проекта посвящена культуре, наследию и индустрии отдыха. На ней рассказывается о сохранении архитектурных памятников и развитии культурной инфраструктуры столицы. Москва остается центром культурной жизни страны и входит в число мегаполисов с большим количеством музеев и выставочных залов.Кроме того, в столице создан кинокластер, в состав которого входят кинозавод «Москино» на Рязанском проспекте, Киностудия Горького и кинопарк «Москино».

Боярский заявил, что Леонов органичнее, чем все тигры в «Полосатом рейсе»

Боярский заявил, что Леонов органичнее, чем все тигры в «Полосатом рейсе» https://aif.ru/culture/boyarskiy-zayavil-chto-leonov-organichnee-chem-vse-tigry-v-polosatom-reyse Народный артист РСФСР Михаил Боярский вспомнил о народном артисте СССР Евгении Леонове в честь 100-летия своего старшего друга. Культура Wed, 02 Sep 2026 12:52:06 +0300 На первом Международном кинофестивале «Огни большого города» в программе "Санкт-Петербург на экране" была представлена картина "Петербург. Только по любви" с народным артистом РСФСР Михаилом Боярским.В эксклюзивном интервью aif.ru Михаил Боярский, среди прочего, рассказал о народном артисте СССР Евгении Леонове, чьё 100-летие отмечается 2 сентября."Леонов поражал своей совершенно фантастической органичностью, уникальной совершенно, - говорит aif.ru народный артист РСФСР Михаил Боярский. - Поскольку он органичнее, чем все тигры вместе взятые, которые снимались в фильме «Полосатый рейс». В Евгении Павловиче было всё. Он и трагический артист, и комедийный, и юморок его потрясающий. «Тридцать три», «Джентльмены удачи», все его прекрасные картины и не перечислить. Леонов - это уникальное явление. Среди актёров есть такое выражение «органичный, как собака», так вот, Леонов органичнее и интереснее!"На комментарий aif.ru о том, что Евгений Леонов славился среди коллег ещё и тем, что всем помогал пробить квартиру, Боярский ответил: "Вот этого я не знаю. Я к нему с этими проблемами не обращался".Михаил Боярский и Евгений Леонов снимались вместе в знаменитом советском художественном телефильме «Старший сын» (1975) по одноименной пьесе Александра Вампилова.В этой лирической драме Евгений Леонов исполнил главную роль чудаковатого отца семейства Андрея Григорьевича Сарафанова, а Михаил Боярский сыграл роль Сильвы (Семена), приятеля главного героя Владимира Бусыгина (которого сыграл Николай Караченцов). По сюжету фильма двое молодых людей, застрявших в пригородном посёлке и ищущих ночлег, решаются на авантюру: один из них заявляет доверчивому музыканту Сарафанову, что он его внебрачный старший сын.На съемках молодой и настойчивый Боярский постоянно донимал маститого Леонова просьбами показать, как правильно сыграть ту или иную сцену.По словам Боярского, когда он приставал к Леонову с расспросами «как тут играть?», Евгений Павлович протягивал ему руку и говорил: «На, подержись», будто беря начинающего артиста под своеобразное крыло.Позже Боярский попросил Леонова не показывать ему роль Сильвы целиком, так как после гениального показа Евгения Павловича повторить это на экране было уже невозможно, что помогло начинающему актеру найти собственную манеру.Боярский искренне восхищался способностью Леонова плакать по заказу в кадре.Михаил Боярский отзывается о Евгении Леонове с огромным восхищением, называя его великим артистом и делясь воспоминаниями о совместной работе, в ходе которой Леонов поражал его своей способностью мгновенно вызывать искренние слезы на экране сБоярский подчёркивает, что за внешней простотой и простодушностью образов Леонова скрывался колоссальный интеллект, глубокое понимание роли и абсолютная искренность, которым молодой Михаил искренне завидовал и у которых учился.Напомним, среди самых известных фильмов с участием Евгения Леонова выделяются легендарные советские комедии, трогательные драмы и культовые картины, где его уникальный талант раскрылся полностью."Полосатый рейс" 1961 года - Глеб Шулейкин - яркая комедия про буфетчика, выдавшего себя за дрессировщика на корабле с тиграми.Роль Шулейкина принесла актеру всенародную любовь и сделала его одним из самых популярных комедийных артистов страны. На момент выхода фильма на экраны Леонову было 35 лет. Актер панически боялся тигров и сначала наотрез отказывался подходить к ним близко или заходить в клетку.Во время съемок фильма «Полосатый рейс» дрессировщики Маргарита Назарова и Константин Константиновский руководили поведением хищников на площадке, страхуя актеров и применяя психологические или постановочные хитрости, а знаменитая сцена с Евгением Леоновым в ванне снималась с большими мерами предосторожности и импровизацией.Эпизод, где Шулейкин голышом убегает от тигра из ванной комнаты, стал легендарным. Чтобы снять эту сцену, между Леоновым и хищником установили специальное бронированное стекло, которое, однако, сильно бликовало при съемке."Тридцать три» - знаменитая советская сатирическая кинокомедия 1965 года режиссёра Георгия Данелии, главную роль в которой исполнил Евгений Леонов.Главный герой Иван Сергеевич Травкин работает старшим технологом на заводе безалкогольных напитков и живёт в провинциальном городке Верхние Ямки. Однажды из-за зубной боли он обращается к молодому стоматологу, который делает сенсационное открытие: у Травкина обнаруживается тридцать третий зуб.Уникального пациента отправляют на обследование в Москву. Простой и скромный человек внезапно оказывается в центре всеобщего внимания: его показывают по телевидению, вокруг него крутятся назойливые поклонники, псевдоучёные и завистники, из-за чего герой попадает в комичные и абсурдные ситуацииь"Джентльмены удачи" 1971 года - Евгений Трошкин / «Доцент» - культовая комедия о добродушном заведующем детсадом, вынужденном внедриться в банду."Обыкновенное чудо" 1978 года - философская и лирическая сказка Марка -ахарова, где Леонов блестяще сыграл эксцентричного, но обаятельного монарха."Белорусский вокзал" 1970 года - Иван Приходько - пронзительная военная драма о фронтовых товарищах, встретившихся спустя годы."Кин-дза-дза!" 1986 года - Уэф - фантастическая антиутопия Георгия Данелии с глубокой социальной сатирой."Большая перемена" 1972 года Степан Леденев - душевный многосерийный телефильм о вечерней школе и взрослых учениках.Кроме того, Евгений Леонов подарил свой незабываемый голос Винни-Пуху в знаменитой серии советских мультфильмов, которые также вошли в золотой фонд культуры. Отметим, в Санкт-Петербург прошел первый Международный кинофестиваль «Огни большого города». Главной темой смотра стала концепция «город в кадре».Всего в программу фестиваля вошли 96 фильмов из 15 стран мира.Одной из главных площадок фестиваля выступила Киностудия «Ленфильм».«Пять дней, 96 фильмов, 15 стран, 12 городов на экране, замечательный праздник открытия кинофестиваля в День российского кино! Мне очень приятно приветствовать участников первого Международного кинофестиваля «Огни большого города» на киностудии "Ленфильм".Именно здесь состоялся первый в истории страны кинопоказ, поэтому "Ленфильм" по праву является местом силы, духа и вдохновения,- отметил генеральный директор киностудии «Ленфильм» Дмитрий Давиденко. - Кино всегда с нами, оно в наших сердцах, и фестиваль - это тот самый инструмент, который доносит его до зрителя. Хочу пожелать "Ленфильму" процветания и новых картин, а кинофестивалю - стать традиционным ежегодным событием. Огромное спасибо жюри, участникам из разных стран и всем коллегам-кинематографистам. Пусть будет кино - это наша жизнь!»Оценивать работы в конкурсе полнометражных фильмов было доверено международному жюри фестиваля. Илья Дёмин объявил приз за лучшую режиссуру. Его получила Саджин Баабу за фильм «Театр - миф о реальности» (Индия).Юрий Гальцев вручил награду за лучшую женскую роль. Победительницей стала Гузель Жан за фильм «Игроманка» (Казахстан).Пэн Иньлай объявила обладателя Специального приза «-а стремление сделать историю актуальной». Награду получила картина «На краю детства» Владимира -ахаренко (Россия).Для объявления главной награды все трое членов жюри вновь взошли на сцену. Приз за лучший полнометражный фильм получил «Али Примера» (Венесуэла), режиссер Даниэль Йегрес.В конкурсе короткометражного кино жюри увидело и оценило 16 картин.Лучшим короткометражным фильмом была признана картина «Книжные романтики» Николая Чернобаева (Россия). Тонкая история о случайном знакомстве через записки, спрятанные в книгах, и о попытке снова впустить в жизнь что-то светлое после потери.Также этот фильм был отмечен специальным призом от арт-кластера «Таврида». Награду вручил руководитель службы индустрии кино, анимации и медиаконтента арт-кластера «Таврида», креативный продюсер Владислав Миронов.Лучшая режиссура - «Главное к этой минуте» Павла Артемьева (Россия). История о человеке, которому приходится заново посмотреть на собственные решения, отношения с близкими и понять, что действительно важно именно сейчас.Первый международный кинофестиваль «Огни большого города», проходящий при поддержке Министерства культуры РФ, Правительства Санкт-Петербурга и киностудии «Ленфильм», стал не только смотром лучших кинолент, но и открытой площадкой для профессионального диалога. В рамках смотра прошли масштабная деловая программа с участием ведущих экспертов индустрии, ретроспектива «Незабываемый Ленинград», специальные показы к 80-летию Владимира Бортко и мировая премьера исторической драмы «Романовы: преданность и предательство»-авершающим аккордом смотра стало светозвуковое шоу «Поющие мосты» на Дворцовом мосту. Лазерная проекция под аккомпанемент знаменитых мелодий «Ленфильма» оживила образы легендарных отечественных картин, собрав тысячи горожан и туристов на набережных и превратив весь Санкт-Петербург в «единый большой кинотеатр под "открытым небом"». Организаторы уже заявили о намерении сделать смотр ежегодным и традиционным событием в культурном календаре города. Все просмотры, шоу и деловые мероприятия были бесплатные.

Игорь Угольников раскрыл, когда начнутся съемки фильма о взятии Рейхстага

Игорь Угольников раскрыл, когда начнутся съемки фильма о взятии Рейхстага https://aif.ru/culture/igor-ugolnikov-raskryl-kogda-nachnutsya-semki-filma-o-vzyatii-reyhstaga Руководитель студии «ВоенФильм», народный артист России Игорь Угольников в беседе с aif.ru рассказал, когда на площадке «Москино» начнутся съемки фильма о взятии Рейхстага. Культура Wed, 02 Sep 2026 12:26:47 +0300 Руководитель студии «ВоенФильм», народный артист России Игорь Угольников в беседе с aif.ru рассказал, когда на площадке «Москино» начнутся съемки фильма о взятии Рейхстага.Угольников напомнил, что в кинопарке «Москино» здание Рейхстага было построено специально для будущего художественного фильма «-намя Победы».Сейчас, по словам режиссера, идет активный подготовительный процесс, а сами съемки стартуют в 2027 году. «Мы планируем съемки на апрель-май», - уточнил Угольников. «В дальнейшем, после окончания съемок картины о взятии Рейхстага, планируем сделать внутри этой конструкции постоянно действующую экспозицию под рабочим названием «-наменосцы Победы»», - поделился с aif.ru режиссер. «Мы расскажем не только о -намени Победы, но и о том пути, который прошли наши предки в Берлине до Рейхстага, - продолжил Угольников. - Будет представлена информация о двух штурмах Рейхстага - 30 апреля и 1 мая 1945-го года. И, конечно, расскажем не только о Михаиле Егорове и Мелитоне Кантарии, но и о Викторе Провоторове , Григорие Булатове, полковнике Федоре -инченко и многих других, кто участвовал в штурме Рейхстага».Напомним, что в конце августа мэр Москвы Сергей Собянин и заместитель председателя правительства РФ Татьяна Голикова посетили кинопарк «Москино, где осмотрели новые съемочные площадки, открытые в 2026 году.Собянина и Голикову сопровождали деятели российской киноиндустрии: гендиректор Первого канала Константин Эрнст, режиссеры Карен Шахназаров, Федор Бондарчук, Евгений Миронов и Игорь Угольников, актер Сергей Жигунов. Все они поделились с мэром планами на будущее, рассказали о реализованных проектах.

«Москва книжная». На международной ярмарке представят издания столицы

«Москва книжная». На международной ярмарке представят издания столицы https://aif.ru/culture/book/-moskva-knizhnaya-na-mezhdunarodnoy-yarmarke-predstavyat-izdaniya-stolicy На стенде издательской программы Правительства столицы можно будет познакомиться с более чем 200 наименований книг. Книги Wed, 02 Sep 2026 11:48:52 +0300 С 2 по 6 сентября 2026 года в столице пройдёт XXXIX Московская международная книжная ярмарка. Департамент средств массовой информации и рекламы Москвы примет участие в работе ярмарки, представив медиаэкспозицию издательской программы Правительства столицы «Москва книжная». На стенде будут представлены более 200 наименований книжных изданий.Вехи историиВ 2026 году издательская программа уделила особое внимание книгам, посвящённым связи народов России и Беларуси, а также истории и современности Москвы. Среди них - «Россия и Беларусь. История многовекового братства», «Город, рождённый заново. Мастера Московской архитектурной школы в возрождении послевоенного Минска», «Москва. Вехи истории», «Москва. Преображается» и другие издания.Кроме того, в рамках ярмарки запланированы презентации книжных изданий и встречи с московскими литераторами.2 сентября на стенде «Москва книжная» главный редактор издательства «Планета» Елена Шитикова представит издания «Россия и Беларусь. История многовекового братства», которая охватывает целое тысячелетие общей истории двух народов - от зарождения Древнерусского государства и торгового пути «из варяг в греки» до создания Союзного государства в наше время.Также Шитикова познакомит гостей ярмарки с подарочным изданием «Москва. Вехи истории». Это уникальная книга, которая станет идеальным подарком для любителей истории и культуры российской столицы. Она отражает хронологию становления города за 865 лет его истории, от времён его создания, о том, как формировался его архитектурный облик, а также о значимых исторических событиях, которые оставили след в истории Москвы. Примечательно, что сама книга - произведение искусства - в переплёте из натуральной кожи с тиснением и чеканкой.Путеводитель по литературе и МосквеШеф-редактор журнала «Родина» Игорь Коц представит на ярмарке спецвыпуск «Кулибины России», выпущенный при финансовой поддержке Департамента СМИ и рекламы. В нём рассказывается о 20 российских изобретателях, чьими разработками пользовались или пользуются все, а имён их никто не знает. Например, это Фёдор Блинов - изобретатель гусеничного трактора, Александр Понятов - создатель видеомагнитофона, Владимир -ворыкин - разработчик телевизора, Григорий Петров - изобретатель стирального порошка. И многие другие авторы изобретений, изменивших мир.3 сентября издательство «Б.С.Г.-Пресс» представит книгу «Москва Пастернака» - своеобразный литературный путеводитель по столичным адресам, связанным с жизнью знаменитого писателя. Это квартиры его друзей, редакции журналов и газет, любимые места для прогулок. Непонятно, чего в этой книге больше - Пастернака или Москвы, но книга должна понравиться поклонникам обоих.А 4 сентября состоится встреча с авторами литературных путеводителей издательства «Бослен». В центре обсуждения - путеводители Анны Сергеевой-Клятис «Москва Бориса Пастернака. "О город! О сборник задач без ответов!"», Марии Степановой «"Меня Москва душила в объятьях..." Адреса Владимира Маяковского» и Ивана Назарова «Адреса Михаила Булгакова. "Факт: в Москве тесно"».В этот же день издательство «Бослен» проведёт презентацию книги «Настоящее прошлое. Собрание русской старины Натальи Леонидовны Шабельской».6-7 сентября запланирована встреча с детским поэтом Виктором Луниным, писателями Еленой Ульевой и Юлией Весовой. Они представят книги, изданные в рамках издательской программы Правительства Москвы.

Михаил Боярский назвал Евгения Леонова уникальным явлением в искусстве

Михаил Боярский назвал Евгения Леонова уникальным явлением в искусстве https://aif.ru/culture/mihail-boyarskiy-nazval-evgeniya-leonova-unikalnym-yavleniem-v-iskusstve На Международном кинофестивале «Огни большого города» в программе «Санкт-Петербург на экране» представили картину «Петербург. Только по любви» с Михаилом Боярским. Культура Wed, 02 Sep 2026 11:27:17 +0300 В эксклюзивном интервью народный артист РСФСР Михаил Боярский, среди прочего, рассказал aif.ru, какой спектакль народного артиста СССР Евгения Леонова он любил больше всего.Напомним, сегодня отмечается 100-летие со дня рождения Евгения Леонова, который родился 2 сентября в 1926 году.«С Евгением Павловичем Леоновым я пересмотрел практически всё в "Ленкоме", - рассказал aif.ru народный артист РСФСР Михаил Боярский. - От него было невозможно оторвать глаз. Леонов - это уникальное явление в нашем искусстве. Больше всего запомнилась "Поминальная молитва", конечно».По признанию Михаила Сергеевича Боярского, он был частым зрителем в «Ленкоме»: «Я постоянно ходил в "Ленком", на многие спектакли не по одному разу. Сейчас я стал ходить в театр реже, потому что не так часто, как раньше, бываю в Москве. А тогда имел возможность быть постоянным зрителем. Смотрел всё - от "Тиля Уленшпигеля" до "Юноны и Авось". Потому что там играли мои друзья. Алёна Шанина, с которой я учился в театральной студии. Колька Караченцов, с которым мы снимались вместе, много работали вместе на эстраде. И Янковский, и Абдулов, и -бруев - это большие мои были хорошие друзья».Напомним, Михаил Боярский и Евгений Леонов снимались вместе в знаменитом советском художественном телефильме «Старший сын» (1975) по одноименной пьесе Александра Вампилова.Отметим, в Санкт-Петербург прошел первый Международный кинофестиваль «Огни большого города». Главной темой смотра стала концепция «город в кадре».В программе «Санкт-Петербург на экране» была представлена картина «Петербург. Только по любви» с народным артистом РСФСР Михаилом Боярским. По сюжету героиня Анны Михалковой отчаянно ищет любви в Петербурге и приходит за помощью к загадочному персонажу - колдуну, которого сыграл Михаил Боярский, представ в необычном для себя мистическом образе.Вера (в исполнении Анны Михалковой) - одинокая женщина за тридцать, которая отчаялась найти любовь. Она идет на свидание с мужчиной, встреченным во время выгула собак, а также обращается к необычному колдуну-целителю, которого сыграл Михаил Боярский.«Петербург. Только по любви» - это киноальманах, состоящий из семи новелл. Сквозной нитью проходят три темы - любовь, Санкт-Петербург и любовь к Санкт-Петербургу. Город в фильме - одно из главных действующих лиц.Михаил Боярский снялся в новелле «Выгул собак», которая вошла в киноальманах «Петербург. Только по любви». Петербурженка Вера одинока и делит свой быт только с любимой собакой. В отчаянных поисках любви она обращается к местному экстрасенсу (Михаил Боярский).Легендарный актёр предстаёт в крайне необычном образе - в домашней короне, без своей привычной широкополой шляпы, проводящим нелепый и забавный ритуал приворота с использованием сырых яиц. По иронии судьбы, магия срабатывает совсем не так, как ожидалось. Настоящее личное счастье Вера находит самым естественным образом - во время ежедневного выгула своего питомца, встретив другого одинокого собачника.Отметим, одной из главных площадок фестиваля «Огни большого города» выступила киностудия «Ленфильм».«Пять дней, 96 фильмов, 15 стран, 12 городов на экране, замечательный праздник открытия кинофестиваля в День российского кино! Мне очень приятно приветствовать участников первого Международного кинофестиваля "Огни большого города" на киностудии "Ленфильм". Именно здесь состоялся первый в истории страны кинопоказ, поэтому "Ленфильм" по праву является местом силы, духа и вдохновения,- отметил генеральный директор киностудии "Ленфильм" Дмитрий Давиденко. - Кино всегда с нами, оно в наших сердцах, и фестиваль - это тот самый инструмент, который доносит его до зрителя. Хочу пожелать "Ленфильму" процветания и новых картин, а кинофестивалю - стать традиционным ежегодным событием. Огромное спасибо жюри, участникам из разных стран и всем коллегам-кинематографистам. Пусть будет кино - это наша жизнь!»Первый международный кинофестиваль «Огни большого города», проходящий при поддержке Министерства культуры РФ, Правительства Санкт-Петербурга и киностудии «Ленфильм», стал не только смотром лучших кинолент, но и открытой площадкой для профессионального диалога. В рамках смотра прошли масштабная деловая программа с участием ведущих экспертов индустрии, ретроспектива «Незабываемый Ленинград», специальные показы к 80-летию Владимира Бортко и мировая премьера исторической драмы «Романовы: преданность и предательство».Вход на все мероприятия и показы был бесплатный.-авершающим аккордом смотра стало светозвуковое шоу «Поющие мосты» на Дворцовом мосту. Лазерная проекция под аккомпанемент знаменитых мелодий «Ленфильма» оживила образы легендарных отечественных картин, собрав тысячи горожан и туристов на набережных и превратив весь Санкт-Петербург в «единый большой кинотеатр под "открытым небом"».Организаторы уже заявили о намерении сделать смотр ежегодным и традиционным событием в культурном календаре города.

Distributed by aarss.com.